„Den eigenen Kompass finden II“- L'Escala Spanien, 2025
Veränderung ist berauschend: Es geht darum, das Unbekannte anzunehmen und Neuland zu betreten. Diese Serie spiegelt eine Reise wider, die Liebe, Geduld und Mut erfordert – ein Zeugnis von Erkundung und Selbstfindung. Tanz dient als Metapher für den Weg, Improvisation als Mittel, Unsicherheit zu bewältigen, und Bewegung als Kompass für Leben und Kunst. Das Werk entstand auch aus einer bewussten Pause, einem vorübergehenden Rückzug von ständiger Produktivität. In einer Kultur, die sichtbaren Beitrag schätzt, kann Stille fast als Grenzüberschreitung empfunden werden. Doch in diesem stillen Raum wurde „Die Kunst des Nichtstuns“ zu einer Übung der Achtsamkeit: ein Weg, zuzuhören, sich wieder zu verbinden und neue Perspektiven entstehen zu lassen. Anstatt Schmerz direkt darzustellen, verwandelt die Serie gelebte Erfahrung in Gesten der Schönheit, Farbe und Bewegung. Stille ist keine Abwesenheit, sondern eine schöpferische Kraft, die Resilienz, Mitgefühl und die Möglichkeit bietet, sich inklusivere Lebensweisen vorzustellen. © Milette Raats

„Stille in Gold“ - Insel Sumba, Indonesien
Aufgenommen im August 2024 auf der Insel Sumba, standen diese Mangrovenbäume still im flachen Wasser, während der Himmel in warme Gold- und Pfirsichtöne getaucht wurde. Das ruhige Wasser erzeugte sanfte Spiegelungen und verlieh der Szene eine friedliche, fast traumhafte Atmosphäre. Es war einer dieser stillen Sonnenuntergangsmomente, in denen Farbe, Stille und Natur auf wunderschöne Weise zusammenwirken. © Wendy Klein

„Blauer Käfer und vergängliche Blumen“ - Zentralpapua, Indonesien
In Zentralpapua hält eine Stammesangehörige einen leuchtend blauen Käfer hoch, den sie mit in unser Lager gebracht hat, um ihn uns zu zeigen. Sie trägt eine Halskette aus scharlachroten Blüten, die in den nächsten Tagen verblühen werden. © Matt Dutile

„Isländische Küste“ -Island
Luftbildaufnahme einer Landschaft in Island. © Luciano Lejtman

"Schattenspiel" - Guanajuato, Mexiko, 2025
Ungezwungene Farbkomposition auf einer Straße in Mexiko. © Jeremy Skirrow

„Die großen Pyramiden von Gizeh“ - Ägypten, 2025
Bis ich den Aussichtspunkt erreichte, von dem aus ich dieses Foto gemacht habe, war es schon ein echtes Abenteuer und gleichzeitig ein Wettlauf gegen die Zeit, vor allem, weil ich die Idee hatte, die Pyramiden in perfekter Ausrichtung zu fotografieren – eine hinter der anderen. © Dean Ivan

„Ohne Titel I“
Begrifflich street photography Zusammensetzung. © Olivier Le

„Requieszenz“ - Perth, Australien
Dieses Bild stellt gängige Vorstellungen von Männlichkeit in Frage. Es ist inspiriert von dem Glauben an die wahre Gleichberechtigung von Mann und Frau, daran, dass Gewalt an Dominanz verliert und weibliche Ideale wie Intuition, Wärme und Liebe an Bedeutung gewinnen. © Shirin Marshall

„Letztes Licht auf dem Teich.“ - Kananaskis, Alberta, Kanada, 2020
„Für mich ist dieses Foto eine perfekte Erinnerung daran, wie Licht der ultimative Pinsel ist. Die Sonne, bereits unter dem Horizont, sendet einen letzten, leuchtenden Strahl aus, der die Wolken trifft und dieser Szene ihren letzten Eindruck verleiht. Die leuchtenden Wolken bilden einen perfekten Kontrast zum kühlen Teich.“ © Collin Toews

„Im Schatten der Orangenbäume“ - La Vila Joyosa, Spanien, 2021
Ein warmer Augustnachmittag in einer versteckten Ecke des malerischen historischen Zentrums eines kleinen Dorfes in Südspanien. © Andrea Pozzoni

„Verweilende Schatten“
„Verweilende Schatten“ zeigt eine Frau im Spannungsfeld zwischen Sichtbarkeit und Verschwinden – wo die Identität unter der stillen Last des Alltags verschwimmt. Mittels Selbstporträts und inszenierter Szenen aus dem häuslichen Umfeld erforsche ich die Wandlung von Routine zu Ritual und von Erschöpfung zu Reflexion. Die zurückhaltende blaue Farbpalette evoziert einen zweigeteilten Raum aus Ruhe und Abgeschiedenheit: Gelassenheit verbirgt Einsamkeit. In dieser Arbeit wird der Spiegel zur Schwelle – ein Ort, an dem sich Identität auflöst und wiederkehrt und so die unsichtbare Widerstandskraft von Frauen widerspiegelt, deren emotionale Arbeit den Alltag trägt. © Nazanin Alipour Jeddi

„Farben unter dem Nebel“ - Delhi, Indien, 2019
An einem nebligen Wintermorgen steht eine einsame Gestalt unter einem Baum. Das diffuse Licht und der Nebel schaffen eine ruhige, besinnliche Atmosphäre. © Chetan Verma