“Manchmal liegt die große Kraft eines Bildes nicht im Bild selbst, sondern in seiner Fähigkeit, den Wunsch nach mehr auszulösen.”
Elisa Medde, Redakteurin und Kuratorin des FOAM Magazins, gibt Fotografen Tipps, wie sie ihre Arbeiten bekannter machen können.
Einer unserer beliebtesten Wettbewerbe und ein persönlicher Favorit in unserem Team, der Open Call Award, bietet Künstlern aller Altersgruppen, Hintergründe und Erfahrungsstufen, die in allen Stilrichtungen und Genres arbeiten, die Möglichkeit, ihr Talent, ihre Kreativität und ihr Können unter Beweis zu stellen.
Medde ist eine renommierte Fotokuratorin, Autorin und Herausgeberin mit einem Hintergrund in Kunstgeschichte, Ikonologie und Fotografie und beschäftigt sich insbesondere mit dem Verhältnis zwischen Bild und Macht.
Im Laufe ihrer Karriere arbeitete sie für verschiedene Kulturinstitutionen, Verlage und gemeinnützige Organisationen sowie als freie Kuratorin und Redakteurin und war in den letzten zehn Jahren Chefredakteurin bei Foam Magazin.
Worauf achten Sie bei der Betrachtung eines Bildes?
EM: Das Wichtigste, worauf ich bei einem Bild achte, ist sein kommunikatives Potenzial. Dabei geht es mir nicht darum, ob es ikonisch ist oder nicht, sondern um seine Erzählkraft, seine visuelle Wirkung, seine Aussagekraft. Manchmal liegt die große Stärke eines Bildes nicht im Bild selbst, sondern in seiner Fähigkeit, den Wunsch nach mehr zu wecken. Wenn ich nach dem Betrachten eines Bildes das Gefühl habe, mehr wissen, mehr sehen, den Dialog fortsetzen zu wollen – dann begeistert mich das.
Foam wurde vor zwei Jahrzehnten gegründet und hat sich zu einer der wichtigsten Plattformen der zeitgenössischen Fotografie entwickelt: ein Raum für Gespräche, Kontemplation und Vernetzung, in dem unterschiedliche Visionen und Perspektiven zusammengeführt werden.
Angetrieben von dem Wunsch, das Medium zugänglicher zu machen, wollen sie den Dialog fördern und anregen, um die Rolle der Fotografie selbst zu hinterfragen und in Frage zu stellen.
– Was ist Ihr schönster oder unvergesslichster Moment aus Ihrer Zeit bei Foam?
EM: Es mag banal klingen, aber meine absoluten Lieblingsmomente sind die Lieferungen neuer Zeitschriften ins Museum. Ich erinnere mich noch immer mit großer Freude an meine allererste Ausgabe im Jahr 2012. Ich habe eine sehr haptische Beziehung zu Fotobüchern und natürlich auch zum Foam Magazine: Sobald ich eine Ausgabe in den Händen halte, nehme ich die verschiedenen Papiersorten wahr, den Geruch, die Herstellung, die Bindung. Wenn also eine neue Ausgabe geliefert wird und ich den ersten Karton öffne, ist das immer wie das Öffnen einer neuen Kaffeedose – ich verspüre diesen Glücksmoment, endlich das Ergebnis der harten Arbeit eines so großartigen Teams zu sehen.
Im Zentrum ihrer Amsterdamer Galerie steht ihr vielfältiges Programm aus Ausstellungen, Veranstaltungen und Bildungsangeboten, das die Fotografie in all ihren Stilrichtungen fördert. Ebenso erscheint ihr gleichnamiges, mehrfach preisgekröntes Magazin dreimal jährlich. Jede Ausgabe widmet sich einem spezifischen Thema, das durch die Linse etablierter und aufstrebender bildender Künstler beleuchtet wird.
Welchen Rat würden Sie Nachwuchsfotografen geben?
EM: Ich würde sagen, das Wichtigste ist, die eigene Energie in den Aufbau oder die Entwicklung einer starken, einzigartigen Stimme, eines eigenen Stils, zu investieren. Gerade am Anfang sollte man sich nicht um Erfolg oder Sichtbarkeit kümmern, sondern vielmehr um eine solide Praxis, das Stellen relevanter Fragen und das Verstehen, wie die eigene Stimme in der Community wirkt, von ihr abhängt und sich darin bewegt. Es ist wichtig, dass die Botschaft ankommt. Und man sollte keine Angst vor Experimenten haben. Ein bestimmtes Medium oder eine bestimmte Technik ist nur so nützlich, wie sie dazu beiträgt, das Ziel zu erreichen. Darauf kommt es schließlich an.
Alle Bilder in diesem Artikel waren Beiträge zu früheren Wettbewerben. Seit unserer Gründung bieten wir aufstrebenden bildenden Künstlern eine Plattform – sowohl durch unsere monatlichen Auszeichnungen als auch durch unser Magazin. Dort präsentieren wir neben den Werken etablierter Künstler auch Beiträge, die uns besonders aufgefallen sind. Ohne ausdrückliche Einschränkungen., Der Open Call Award Dies ist eine einzigartige Gelegenheit für Fotografen aus allen Bereichen der Fotografie, ihr Talent zu präsentieren. Gemeinsam mit Elisa freuen wir uns darauf, Ihre Arbeiten zu entdecken.
Alle Bilder sind urheberrechtlich geschützt und gehören ihren jeweiligen Eigentümern.
Elisa Medde war im Dezember 2021 Jurorin unseres Open Call Awards. Die Ergebnisse können Sie hier einsehen. Hier.