Kuba, die „Perle der Antillen“, blickt auf eine reiche Geschichte zurück, die seit jeher berühmte Künstler an ihre Küsten lockt. Von Ernest Hemingway, der … Der alte Mann und das Meer Von Havanna bis hin zu Sartre und Beauvoir, die sich von ihrer Lebendigkeit inspirieren ließen – diese temperamentvolle Nation bleibt eine unwiderstehliche Muse.
Kuba hat sich im letzten Jahrhundert stark verändert, bekannt für seine Revolution und später für seine Armut. Die kubanische Lebenskraft herrscht jedoch in allen Widrigkeiten vor, und sie wird in erster Linie als lebendige Insel in Erinnerung behalten. warm, lebendig, temperamentvoll. Diese Fotografien zeichnen ein Porträt einer standhaften Nation, das von einem Moment zum nächsten unvorhersehbar ist.
1. Alex Almeida – Ohne Titel, Havanna
Obwohl viel von Alex AlmeidaObwohl Almeidas Fokus auf seiner Heimat Brasilien liegt, hat er auch viel in Kuba fotografiert und dabei Bilder aufgenommen, die eine feine Balance zwischen Instinktivem und Kontemplativem herstellen, die vor Bewegung und Energie pulsieren und dennoch von einem Gefühl der Sensibilität und Tiefe durchdrungen sind. Obwohl Kuba seit langem ein beliebtes Reiseziel für Fotografen ist und Almeidas Motive etwas stereotyp erscheinen mögen – Oldtimer, revolutionäre Wandgemälde – präsentiert seine einzigartige Sensibilität sie in einem neuen Licht, wie seine atemberaubende Darstellung der Silhouette eines Fahrradfahrers vor einem motivreichen Hintergrund zeigt.
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2. Enrique Meneses - Fidel Castro in der Sierra Maestra, 1957
Der spanische Fotograf Enrique Meneses hatte das seltene Privileg, die kubanische Revolution zu fotografieren, wie sie sich in der Sierra Maestra abspielte. Wir haben alle die Bilder der triumphierenden revolutionären Führer gesehen, die ihren Sieg in der Menge von Havanna feiern, aber diese Bilder von Feldern sind viel weniger zu sehen.
Auf diesem Foto nimmt sich ein junger Fidel Castro, der „Robin Hood der Sierra“, einen Moment Zeit, um die Nachrichten aus der Hauptstadt über eine Pause von den häufigen Ausbrüchen von Kämpfen zu lesen, die zu dieser Zeit in den Bergen stattfanden. Das üppige Sierra Maestra-Gebirge diente als ständiges Hauptquartier für den Krieg gegen Batista und war mit seinem üppigen Grün und dem schweren Laub die ultimative Guerilla-Basis.
3. Andrea Torrei – Havanna, 2015
Andrea Torrei ist eine italienische Fotografin, die die Welt bereist und mit viel Liebe zum Detail Bilder des Alltags einfängt, die von einem malerischen Blick für Farbe und einem feinen Gespür für Licht zeugen. Ihre Aufnahmen schaffen eine gelungene Balance zwischen Dynamik und Ruhe, Ehrlichkeit und Kreativität, Licht und Ton. Ein Beispiel dafür ist ihr Porträt einer Kindergruppe, deren schattenhafte Gestalten an eine Tanzgruppe erinnern und vielleicht Kubas reiches musikalisches Erbe widerspiegeln. Es ist ein eindrucksvolles Bild, das eine neue Perspektive auf eine oft fotografierte Stadt eröffnet, denn es entstand nicht auf der berühmten Uferpromenade Malecón oder inmitten der Touristenmassen, sondern an einem eher abgelegenen Ort.
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4. Peter Van Agtmael - Lager 6, Guantanamo Bay, 2017
Guantanamo Bay ist das berüchtigtste und sicherste Militärgefängnis der Welt und beherbergt 40 Häftlinge, denen Verbrechen gegen die USA vorgeworfen werden. Präsident Obama wurde 2002 unter der Regierung von George W. Bush gegründet und versprach, das Lager während seiner Amtszeit zu schließen, war jedoch erfolglos.
Im Januar 2018 unterzeichnete Präsident Trump eine Anordnung, die den unbefristeten Betrieb des Lagers sicherstellte. Dem Lager wird vorgeworfen, Foltermethoden anzuwenden, um Informationen von Gefangenen zu erpressen, und es gilt nach Ansicht mehrerer Menschenrechtsorganisationen als Verstoß gegen die Menschenrechte. Peter Van Agtmael gehört zu den wenigen Fotografen, denen der Zutritt zum Lager und dessen Dokumentation gestattet wurde. Anstatt die Gefangenen zu fotografieren, konzentriert er sich auf die Anonymität und die gespenstische Atmosphäre der Einrichtung.
5. Alberto Korda - Ernesto "Che" Guevara, 1960
Kein Foto ist bekannter als dieses von Alberto Korda, einem Modefotografen, dessen Bild von Ernesto „Che“ Guevara als antikapitalistisches Symbol so prominent geworden ist, dass es angeblich das am häufigsten reproduzierte Bild der Geschichte ist, noch häufiger als die Mona Lisa oder Marilyn Monroe mit ihren wehenden Röcken.
Von Lateinamerika über Vietnam und Südafrika bis zur UdSSR wurde Che Guevaras Gesicht zu einer Ikone des sozialen Aktivismus; es zierte die Wände von Studentenwohnheimen und prangte auf Flaggen und Protestschildern. Doch dieses Bild lehrt uns auch eine wichtige Lektion über Kommerzialisierung und Globalisierung. Kordas Foto hat nicht mehr die gleiche Kraft wie Mitte des XNUMX. Jahrhunderts. Einst ein Symbol einer Gesellschaft, die um die endgültige Beseitigung von Kapital und Ungleichheit kämpft, wurde Kordas Che jetzt in eine eigene Form kapitalistischer Währung umgewandelt: einen coolen Schnickschnack oder Schlüsselring, eine Anstecknadel oder ein Poster oder ein touristisches T-Shirt.
6. Andreas Bauer - "Taxifahrer". Havanna
Andreas Bauer's fesselndes Bild, das in unserem Jahr 2021 den dritten Preis erhielt Street Photography Das preisgekrönte Bild zeigt eine vertraute Szene aus Havanna, hebt sich aber von klischeehaften Darstellungen der kubanischen Hauptstadt ab. Die Wahl des Bildausschnitts, betont durch die niedrige Perspektive, gepaart mit einem Zusammenspiel von Texturen und lebendigen Farben, macht das Bild mit jedem Augenblick fesselnder. Es enthüllt nuancierte und möglicherweise aufschlussreiche Details. Der müde Fahrer, der an seinem Auto lehnt, die geduckte Gestalt, die sich um ihr Motorrad kümmert, und die kaum erkennbare Frau links, die sich an die verwitterte Kolonialfassade lehnt – sie alle scheinen in der Zeit eingefroren und dienen vielleicht als ergreifende Metapher für die Nation als Ganzes.
7. Agnes Varda - Benny Moré tritt 1963 in Restaurantkarren auf
"Wenn Sie an einem Ort sind, kann das, was Sie tun, nirgendwo anders verwechselt werden - es sollte ein Hinweis auf das Land und die Epoche sein." - Agnès Varda
Teil einer Reihe von Fotografien, die während der Entstehung von Vardas Essayfilm aufgenommen wurden "Salut Les Cubains" (Hallo Kubaner)In diesem Bild sehen wir Benny. "Der König" Moré, ein beliebter kubanischer Tenor, gab unter anderem einen spontanen Auftritt für Varda. Imbisswagen.
Es verkörpert perfekt die kubanische Liebe zur Musik und zum Tanzen, die Varda in ihrem Film festhalten wollte, und ihre Energie sprudelt noch heute. T.sein Bild dient als Relikt einer glühenden, freudigen Nation. Ihr Grund, ihren Film aus Standbildern zu machen, wurde vom französischen Künstler und Filmemacher Chris Marker inspiriert, aber auch darin, das Herumschleppen von 16-mm-Geräten und den Umgang mit schlechtem Ton zu vermeiden.
8. Claudia Cobianchi – „Quinceañera“. Havanna
Die Quinceañera, die den Übergang eines Mädchens zur Frau an ihrem 15. Geburtstag markiert, ist eine tiefgeschätzte Tradition in der Latino-Kultur, die oft von extravaganten Feierlichkeiten geprägt ist. Selbst im kommunistischen Kuba, wo Armut weit verbreitet ist, haben solche Feste eine bedeutende kulturelle Bedeutung, wie auf diesem Bild eines jungen Mädchens in einem leuchtend rosa Kleid dargestellt, das in einem typischen offenen Auto durch die Straßen der Hauptstadt paradiert.
9. Xavier Roy – Ohne Titel. Havanna, 2002
Einer der begabtesten Fotografen unserer Zeit, Xaver Roy fängt zutiefst eindrucksvolle Bilder ein, die die zarte Schönheit der Menschheit offenbaren.
Fasziniert von Kuba begab sich der Franzose auf neun verschiedene Reisen auf die Insel, wobei jedes Mal Bilder entstanden, die eine einzigartige Perspektive bieten. Während sich viele zeitgenössische Fotografen von den leuchtenden Farben des Landes angezogen fühlen, entscheidet sich Roy für die Darstellung in seiner charakteristischen monochromen Farbpalette und verleiht seinen Fotografien ein Gefühl der Zeitlosigkeit, das an vergangene Tage erinnert. Diese atemberaubende Darstellung eines Geigers, der auf Havannas legendärem Malecón auftritt, veranschaulicht Roys Ansatz perfekt – eine fesselnde Hommage an Kubas unverwechselbares, beständiges Wesen.
Lesen Sie unser Profil über Xavier werden auf dieser Seite erläutert.
10. Edgard de Bono - Der Boxer
Kuba ist aus gutem Grund ein Synonym für Boxen. Das Land kann auf eine reiche Geschichte des Boxens zurückblicken, das bereits in den 1930er Jahren an Bedeutung gewann und nach der kubanischen Revolution von 1959, als landesweit Sporttrainingsprogramme eingeführt wurden, einen enormen Popularitätsschub erlebte. Dieses beeindruckende Schwarz-Weiß-Porträt eines Boxers vom italienischen Fotografen Edgard de BonoMit nachdenklich gesenktem Kopf dient er als überzeugendes Symbol für den sogenannten „einsamsten Sport“ – einen Sport, der nach wie vor einen besonderen Platz in der kubanischen Kultur einnimmt.
Artikel aktualisiert im März 2024
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