Mitch Epstein

Vorführung Les Rencontres d'Arles

© Mitch Epstein

Les Rencontres d'Arles, das weltweit führende Fotofestival mit mehreren Veranstaltungsorten, kehrt diesen Sommer zum 53. Mal in die südfranzösische Stadt zurück.


─── von Josh Bright, 5. Juli 2022

Mit unzähligen zukunftsweisenden Ausstellungen unter der Überschrift des amerikanischen Fotografen Mitch Epstein, dessen Farbe Darstellungen von Indien, zwischen 1978 und 1989 eingefangen, wird die Säle der Abtei von Montmajour aus dem 12. Jahrhundert zieren.

Mitch Epstein, Farbfoto der Familie im Auto, Fotografie, Indien
Mitch Epstein. Shravanabelagola, Karnataka, Indien, 1981. Courtesy Black River Productions, Ltd. / Galerie Thomas Zander / Mitch Epstein


Weitere Höhepunkte sind 100 Drucke des lokalen Fotografen und Festival-Mitbegründers Lucien Clergue und eine Sammlung bisher unveröffentlichter Werke des einflussreichen, in London ansässigen, ghanaischen Fotografen James Barnor. Der irische Fotograf Tom Wood bringt seine mit unverblümte und manchmal humorvolle Schilderungen des Alltagslebens auf den Straßen von Liverpool, bis hin zu den Centre de Photographie, während Klavdij Sluban die füllen wird Raum Olymp im Hôtel d’Arlatan mit seinen fesselnden, rätselhaften monochromen Bildern. 

Black & white Fotografie von Lucien Clergue
Lucien Clergue. Draga in einem gepunkteten Kleid, Saintes-Maries-de-la-Mer, 1957. Mit freundlicher Genehmigung des Atelier Lucien Clergue.
Farbfotoporträt von James Barnor, Accra 1972
James Barnor, Sophia Salomon, Tochter von James Barnors Vermieter, Accra, circa 1972. Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers.


Wie ein Fluss, Die Porträtserie von Daniel Jack Lyons über queere und transsexuelle Jugendliche im brasilianischen Amazonas wird im Gothic, Église des Frères Prêcheurs. Frida Orupabos Wie schnell sollen wir singen, in dem die nigerianisch-norwegische Künstlerin Gewalt, Rassismus und allgegenwärtige Stereotypen dekonstruiert, die historische Darstellungen schwarzer Frauen untermauern, wird in La Mécanique Générale.

Farbfotografie von Tom Wood, zwei Frauen in Kleidern von hinten, 1980er Jahre
Tom Holz. Rückseite, 1986, Serie „Looking for Love“. Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers.
Daniel Jack Lyons. Wendell in Drag, Juli 2019, Like a River-Serie. Mit freundlicher Genehmigung von Loose Joints und dem Künstler.
Black & white Fotocollage von Frida Orupabo
Frida Orupabo. Zwei Köpfe, Collage mit Papiernadeln, 2022. Courtesy of the artist / Galerie Nordenhake


Gruppenausstellungen sind z. Aber dennoch, es stellt sich heraus, mit Werken einiger der besten visuellen Geschichtenerzähler von heute, darunter englische Fotografen Vanessa Winship mit ihrem von der Kritik gefeierten Es tanzt auf Jackson; Gregory Halperns preisgekrönte Beobachtungen von Südkalifornien: ZZYZXund die gleichnamige Serie des Oscar-nominierten Regisseurs Romell Ross über Hale County in Alabama. Frei von konstruierten Erzählungen unterlaufen diese Werkgruppen den traditionellen dokumentarischen Stil und bieten zusammen ein differenziertes Porträt des zeitgenössischen Lebens in den Vereinigten Staaten.

Black & white Porträtfotografie von Vanessa Winship, Mann und Jugendlicher in Anzügen.
Vanessa Winship. Aus der Serie She dances on Jackson, 2013, Teil von But Still, it Turns. Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers und MACK.


Um eine Welt zu heilen, im Palais de l'Archevêché vereint mehr als 600 Bilder aus den wenig erforschten Fotoarchiven der Internationale Rote Kreuz und Rothalbmondbewegung, ab 1850. Die Arbeit einiger der prominentesten Namen der modernen Fotografie, darunter zahlreicher Magnum-Mitglieder, wird zusammen mit den von humanitären Helfern aufgenommenen präsentiert, um die Bilder der humanitären Hilfe und im weiteren Sinne die Komplexität der Arbeit auf diesem Gebiet zu untersuchen.

Farbfotografie von Boris Heger, Food Distribution Site, Abata, Sudan
Boris Heger. Lebensmittelausgabestelle, Abata, Sudan, 2006. © IKRK.
Porträtfotografie, schwarz-weiß, Chile
Rituelle Gewohnheit. Paul Filutraru, Rapper in der Gruppe Wechekeche ñi Trawün, Santiago de Chile, 2016. Mit freundlicher Genehmigung der Künstler.
Landschaftsfotografie, Wald, Chile
Rituelle Gewohnheit. Serie Geometric Forests, Chile, 2018. Mit freundlicher Genehmigung der Künstler.


Rituelle Gewohnheit in der Chapelle Saint-Martin Du Méjan, erzählt den Kampf der Mapuche („Menschen der Erde“) für die Biodiversität in ihrer Heimat Araukanien im Süden Chiles. Gegen einen Rücken stellendrop von zunehmender Gewalt zwischen nationalistischen Organisationen, industriellen Privatmilizen und den Anti-Terror-Spezialeinheiten der Armee, angeheizt durch Ausbeutung und Handel mit Ressourcen, erzählt es den spirituellen Kampf der Mapuche gegen die Mächte des Kapitals und wirft Fragen zu Konsum und Monokulturen auf.

Dokumentarfotografie in Farbe von Curran Hatleberg, Familientreffen, USA
Curran Hatleberg. Aus der Serie Lost Coast, 2016, Teil von But Still, it Turns. Mit freundlicher Genehmigung des Künstlers und MACK.


Begleitet werden die Ausstellungen wie immer von einem vielfältigen Programm aus Vorträgen und Workshops sowie der 2006 erstmals lancierten Portfolio Review, die in der Eröffnungswoche wiederkehrt und Fotografen die Möglichkeit bietet, ihr Portfolio von führenden Branchenexperten bewerten zu lassen. Zusätzlich, Fotobuch Frankreich veranstaltet im Herzen des Festivals eine Buchmesse mit über 50 Verlagen aus mehr als 15 Ländern weltweit.

Les Rencontres d'Arles 2022 - Plakat

Die 53. Rencontres d'Arles finden vom 4. Juli bis 25. September 2022 statt.
Für weitere Informationen und um Tickets zu kaufen, besuchen Sie ihre Webseite.

Alle Bilder © ihrer jeweiligen Besitzer