“Es liegt ein gewisser Zauber darin, diese flüchtigen Momente einfrieren zu können.“, ”um das rohe, ungefilterte Wesen der Menschheit zu verewigen.“
Monaris ist eine in Puerto Rico geborene und in New Jersey lebende Fotografin, die für ihre fesselnden, filmischen Darstellungen des Alltagslebens in ihrer Heimatstadt und darüber hinaus bekannt ist.
Sie erregte unsere Aufmerksamkeit mit ihrer eindrucksvollen Darstellung eines Taxifahrers (siehe Titelbild oben), die als eine der besten Arbeiten ausgewählt wurde. Empfehlung der Redaktion für unseren kürzlich verliehenen Street Photography Award.
Im Gegensatz zu vielen erfolgreichen Fotografen, die sich bereits in ihrer Kindheit, oft dank eines Elternteils, für die Fotografie interessierten, wurde Monaris' Leidenschaft erst vor etwas mehr als einem Jahrzehnt entfacht, als sie zum ersten Mal Instagram herunterlud. Dies geschah in den Anfängen der App, als sie noch in erster Linie ein Ort zum Teilen von Fotos war und nicht die chaotische, videoreiche Plattform, die wir heute kennen.
Sie erinnert sich, wie sie “sofort von der lebendigen Community und dem kreativen Ausdruck, den sie bot, fasziniert war”. Damals besaß sie keine Kamera, aber wie die meisten Nutzer der App dokumentierte sie ihren Alltag – Essen, Landschaften, Menschen – mit ihrem iPhone. Doch die Straßenfotografie, sagt sie, hatte es ihr Herz erobert.
“Ich sage immer, es war meine erste große Liebe. Es hatte etwas Faszinierendes, rohe menschliche Emotionen, alltägliche Interaktionen und flüchtige Momente einzufangen, das mich tief berührt hat.“. Die Fotografie wurde für mich mehr als nur ein Hobby; sie wurde zu einer Möglichkeit, mit der Welt um mich herum in Kontakt zu treten und meine Perspektive zu teilen.”
Sie tauchte tief in diesen Stil ein, wurde regelrecht “süchtig” danach, die Straßen um sich herum zu dokumentieren, postete ihre Bilder auf Instagram, um ihre, wie sie es nennt, “visuelle Reise’ festzuhalten, und kaufte sich schließlich eine Kamera und begann ernsthaft zu fotografieren.
Die Straßen von New York City haben sich seit langem als fruchtbarer Boden für Straßenfotografen erwiesen, und so war es auch für Monaris, die auf den Bürgersteigen, Treppen und U-Bahn-Waggons dieser pulsierenden Metropole unendliche Inspiration fand und den charakteristischen Stil entwickelte, für den sie heute bekannt ist.
Obwohl der Begriff “filmisch” oft überstrapaziert wird, gibt es kein besseres einzelnes Wort, das die atmosphärische Intensität, die ihr Werk kennzeichnet, treffender beschreibt.
“Für mich ist ”filmisch‘ nicht nur ein Modewort; es ist eine Art, Bilder zu gestalten, die den Betrachter in eine Welt der Fantasie entführen, ähnlich wie in seinen Lieblingsfilmszenen, aber mit einer ganz eigenen Note. Ich sehe die Straßen als meine Leinwand, und mit meiner Kamera werde ich zum Maler, der klassische und moderne Elemente miteinander verwebt, um die Essenz eines Augenblicks einzufangen.“
Jedes Bild scheint nur einen Bruchteil einer größeren Geschichte preiszugeben und lädt den Betrachter zum Nachdenken über die verborgenen Geschichten ein. Sie durchstreift die Straßen, erfasst jedes noch so kleine Detail inmitten des geschäftigen Stadtbildes und fängt flüchtige Momente ein, die den vorbeiziehenden Menschenmassen oft entgehen.
“Diese Art des Fotografierens hält mich im Hier und Jetzt und offen für das Unerwartete, sodass ich die Schönheit des Lebens im Moment seines Geschehens einfangen kann, Bild für Bild.”
Wie bei vielen großen Fotografen vor ihr steht in ihrer Arbeit das Interesse an anderen Menschen im Mittelpunkt, und ein Großteil ihrer Werke porträtiert Menschen in stillen Momenten der Freude, der Melancholie oder der Selbstreflexion.
Als Meisterin der Bildkomposition und des richtigen Timings nutzt sie Schatten, Spiegelungen und das verschwommene Leuchten der Dämmerung, um ihren Bildern Tiefe und Atmosphäre zu verleihen – ein Stil, der vom Kino und den Werken von Fotografen wie Fred Herzog beeinflusst ist., Saul Leiter, Und vor allem Vivian Maier. Sie schreibt ihren unverkennbaren Stil jedoch auch ihrem Nachbearbeitungsprozess zu, bei dem sie Farbkorrekturtechniken einsetzt, um ihren Fotos “Leben einzuhauchen”.”
Im Rückblick auf das vergangene Jahrzehnt erkennt Monaris den tiefgreifenden Einfluss der Fotografie auf ihr Leben an. Von der Zusammenarbeit mit großen kommerziellen Kunden bis hin zur Arbeit als Standfotografin an der Seite des Filmemachers David Fincher bei seinem neuesten Projekt “The Killer” – ihre Arbeit hat sie um die ganze Welt geführt.
“Ich hätte mir nie vorstellen können, wie sehr die Fotografie mein Leben verändern würde. Es war eine unglaubliche Reise der Selbstfindung und kreativen Entfaltung, und ich bin jeden Tag dankbar, meiner Leidenschaft als Fotograf und visueller Geschichtenerzähler nachgehen zu können.”
Doch trotz all dieser bemerkenswerten Erfahrungen sind die Leidenschaft und der Ehrgeiz, die sie in den Anfängen ihrer Karriere angetrieben haben, unverändert geblieben.
“Letztendlich ist es mein Ziel bei der Fotografie, reine und authentische Emotionen einzufangen. Das ist der Herzschlag meiner Arbeit, die treibende Kraft hinter jedem Klick des Auslösers. Und es ist das, was mich immer wieder aufs Neue in die Fotografie verlieben lässt.”
Alle Bilder © Monaris