Seit Generationen zieht es viele der erfahrensten Praktiker des Mediums nach Marokko, fasziniert von der Kombination aus atemberaubender Schönheit und reicher kultureller Vielfalt des Landes.
Zusammengenommen bilden die von ihnen aufgenommenen Bilder zusammen mit der Arbeit aufstrebender einheimischer Künstler, die sich mit der Komplexität der marokkanischen Gesellschaft befassen, ein beeindruckendes und äußerst fesselndes, vielschichtiges Porträt des Landes.
1. Hassan Hajaj – Kesh Angels 2010 © Hassan Hajaj
In Marokko geborener, in London lebender multidisziplinärer Künstler, Hassan HajajAufgrund seiner eindrucksvollen, grafischen Bilder, die von kulturellen Bezügen und Symbolik durchdrungen sind, wurde er auch „Der Warhol von Marrakesch“ genannt. Am bekanntesten ist er für seine farbenfrohen fotografischen Porträts junger Marokkaner, die er in einer kontrastierenden Mischung aus traditionellen muslimischen und gefälschten, luxuriösen Markenkleidungsstücken kleidet. Kesh-Engel, stellt Motorradfahrerinnen aus Marrakesch dar und verkörpert den kühnen, subversiven Stil, für den er bekannt ist.
2. Ain Diab Beach, Casablanca, 2016 (Aus Casablanca, nicht aus dem Film) © Yoriyas
„… jedes Mal, wenn ich um die Welt reise, höre ich die gleiche Frage: Ist Casablanca wie der Film? …“ – Der marokkanische Fotograf und multidisziplinäre Künstler Yoriyas (richtiger Name Yassine Alaoui Ismaili) fängt kräftige, farbenfrohe Bilder des Alltags auf der ganzen Welt ein, die in seiner langfristigen Fotoserie zum Ausdruck kommen „Casablanca ist nicht der Film“, ein kaleidoskopisches und vielschichtiges Porträt seiner Heimatstadt, das vorherrschende Stereotypen in Frage stellt.
3. „Beduine“ © Ian Corless
Selected als Herausgeber's Wahl für unseren Travel Award 2020, Ian CorlessDas beeindruckende Porträt zeigt einen Beduinen, der sich standhaft vor den unerbittlichen Winden und dem wirbelnden Sand schützt. Marokko, das einst von einer beträchtlichen Anzahl Nomadenvölker bewohnt wurde, erlebte einen dramatischen Niedergang, so dass nur noch schätzungsweise 25,000 Menschen übrig sind – ein erstaunlicher Rückgang von etwa 65 % im letzten Jahrzehnt. Diejenigen, die an dieser Lebensweise festhalten, stehen vor ständigen Herausforderungen, die durch die Auswirkungen der Klimakrise, die zu schweren Dürren führt, noch verschärft werden.
Corless‘ Bild vermittelt meisterhaft die Widerstandsfähigkeit derer, die durchhalten, mit einer fesselnden Nahaufnahme, die sich auf die Augen des Mannes konzentriert, während er sich den unversöhnlichen Elementen stellt. Es ist ein ergreifendes Zeugnis der Entschlossenheit derjenigen, die bleiben und ihre einzigartige Lebensweise trotz massiver Widrigkeiten bewahren.
4. Arbeiterin bei Aït Ouallal, Marokko 2016 © Ilyes Griyeb
„Das heutige Marokko ist ein Land mit so starken Kontrasten, dass Väter und Söhne manchmal nicht mehr genug gemeinsame Worte und Referenzen haben, um einander zu verstehen.“
Im Jahr 2016 kehrte der in Paris lebende Fotograf Ilyes Griyeb in seine Heimat Marokko zurück, um Obstbauern in der ländlichen Stadt Ait Ouallal zu fotografieren. Indem er inszenierte Porträts mit Aufnahmen der arbeitenden Bauern kombiniert, fängt er eine Welt ein, die von der rasanten Modernisierung, die weite Teile des Landes erfasst hat, unberührt geblieben ist; Eine Welt, die einst normativ war und den meisten jungen Marokkanern heute doch so fremd erscheint.
5. „Dazwischen“ © Costas Delhas
Auf diesem überzeugenden Foto des griechischen Fotografen Costa DelhasZwei junge Männer fahren auf einem Motorrad durch die Nachmittagshitze der marokkanischen Hauptstadt. Vor dem Hintergrund einer pastellorangen Wand ist die Komposition exquisit, ihre Köpfe sind kunstvoll in einer fast kreisförmigen Form positioniert, die sich leicht im Schatten abhebt und fast an die Sonne erinnert. Es fängt die Atmosphäre der Szene perfekt ein und erinnert an das Marokko, das der große Harry Gruyaert porträtierte. Das Spiel von Licht und Schatten, gepaart mit den lebendigen Farbtönen, ist eine Hommage an die meisterhaften Darstellungen des Landes durch den Magnum-Fotografen.
6. „Die Gnawa-Trance“ © Jorge Delgado-Ureña
Jorge Delgado-UreñaDas Foto zeigt eine Gruppe von Gnawa-Leuten, die einen traditionellen Tanz aufführen, der ein Symbol ihres Erbes ist. Die Gnawa wurden ursprünglich als Sklaven in den Maghreb gebracht und ließen sich um 1950 in Khamila, einem kleinen Dorf nahe der algerischen Grenze, nieder. Ihrer Überzeugung nach haben die Musik und der Tanz der Gnawa die Kraft, an Ahnenheilige zu erinnern, von denen angenommen wird, dass sie das Böse vertreiben , psychische Beschwerden heilen und sogar Skorpionstiche lindern.
Delgado-Ureñas kunstvoller Einsatz einer langen Verschlusszeit verleiht dem Bild eine ätherische Qualität und betont die anmutigen und jenseitigen Bewegungen der Darsteller. Eine ergreifende Hommage an dieses einzigartige Ritual, das in den letzten Jahren internationale Anerkennung gefunden hat.
7. Khamlia, Südmarokko 2014 (von The Moroccans) © Leila Alaoui
Zwischen 2010 und 2014, inspiriert von Robert Franks Meisterwerk, 'Die Amerikaner', Leila Alaoui war nicht nur bestrebt, ihr eigenes Erbe zu entdecken, sondern bereiste auch Marokko und machte beeindruckende ethnografische Porträts ihrer Landsleute. Die intimen und ehrlichen Bilder, die einen Querschnitt der marokkanischen Gesellschaft darstellen, bilden zusammen ein reichhaltiges, visuelles Archiv der schnell verschwindenden Kulturen des Landes und zeugen auch von der Geschicklichkeit und dem tiefen Humanismus von Alaoui, der auf tragische Weise ums Leben kam 2016 durch Verletzungen bei einem Terroranschlag in Burkina Faso.
8. Ohne Titel. Zagora, Marokko © Eduardo Ortiz
Dieses fesselnde Bild einer Gruppe kleiner Jungen, die in der späten Nachmittagssonne ein Fußballspiel genießen, ist das Werk von Eduard Ortiz, ein nomadischer chilenischer Fotograf, der sein Leben der Aufnahme des Lebens auf den Straßen der Städte auf der ganzen Welt gewidmet hat. Dank seines tadellosen Timings, seines durchdachten Bildausschnitts und seiner scharfen Augenfarbe, Ortiz hat ein Bild eingefangen, das die Essenz des Augenblicks vermittelt und den Betrachter dazu einlädt, das Gefühl zu haben, am Spielfeldrand zu stehen und in die fröhliche Atmosphäre des Spiels einzutauchen.
9. Berbers, Ait Sghir, Marokko 2015 © Youssef Boudlal
In den Ausläufern des Atlasgebirges leben Gruppen traditioneller Berber, Nachkommen indigener vorarabischer Völker Nordafrikas, die ihre Sprachen und kulturellen Gewohnheiten beibehalten haben. Obwohl davon ausgegangen wird, dass ein Großteil der Bevölkerung des Landes von der Berberfamilie abstammt, identifizieren sich nur wenige Marokkaner als Berber, und die Lebensweise der Gruppe ist zunehmend bedroht, was zum großen Teil auf extreme Wetterschwankungen zurückzuführen ist.
Im Jahr 2015 unternahm Youssef Boudlal die lange Reise von seinem Zuhause in Casablanca zu einem Berberdorf im Atlasgebirge, wo er eine Reihe ergreifender Bilder einfing, die den Alltag der Bewohner schilderten. Ein Beispiel hierfür ist dieses Bild, das eine Gruppe Berbermänner beim Aufwärmen zeigt sich selbst in einem Feuer. Insgesamt fungiert die Serie als visuelles Archiv für ein selten dokumentiertes Volk und als Zeugnis seiner anhaltenden Standhaftigkeit angesichts der täglichen Widrigkeiten.
10. „Kamelritt“ Westsahara © Zack Fex
Zach FexDas faszinierende Foto zeigt vier Kamele und ihre Reiter, die vor einem pastellfarbenen Himmel durch die welligen Dünen der Westsahara reiten. Diese Region ist komplex und von historischen Streitigkeiten und widersprüchlichen Ansprüchen geprägt. Die Westsahara, einst von den Spaniern kolonisiert, wird heute hauptsächlich von Marokko besetzt und kontrolliert. Ein kleinerer Teil wird von der Demokratischen Arabischen Republik Sahara beansprucht – einem selbsternannten Staat, der zu verschiedenen Zeitpunkten von 80 Ländern anerkannt wurde. Das Bild, ruhig und schön, kontrastiert mit der zugrunde liegenden Turbulenz und Komplexität des umstrittenen Gebiets und verbirgt unter der Oberfläche eine ergreifende Dualität.
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