“Das geschäftige Treiben der Stadt, die Menschen, die durch die Stadt gehen, die Orte, an denen die unterschiedlichsten Menschen kommen und gehen: Das sind die Dinge, die mich inspirieren.”
Tatsuo Suzuki ist ein preisgekrönter japanischer Fotograf, dessen eindringliche Bilder die einzigartige Kraft der Monochromie preisen.
Ausdrucksstark, atmosphärisch und absolut fesselnd – Suzukis düstere Straßendarstellungen sind unverkennbar die Werke eines Japaners, Beschwörungen der unverwechselbaren Bildsprache, die von den großen Künstlern geprägt wurde. Daido Moriyama und seine Kollegen der Provozieren Bewegung in den späten 60er und 70er Jahren.
Suzuki wurde in Tokio geboren., Japan in 1965, genau wie Takuma Nakahira und Yutaka Takanashi (Moriyama stieß kurze Zeit später hinzu) legten den Grundstein für das, was sowohl eine kurzlebige Publikation als auch – und das ist von entscheidender Bedeutung und nachhaltiger Natur – eine künstlerische Bewegung werden sollte..
Er erreichte das Erwachsenenalter als Provozieren‘Sein Einfluss erreichte seinen Höhepunkt, doch erst 2008 begann er ernsthaft zu fotografieren, als er auf den Straßen von Enoshima (einer kleinen Insel südlich von Tokio) eine spontane Aufnahme machte, die ihm klar machte, dass er diese Variante des Mediums weiterverfolgen wollte.
Abgesehen von einem Jahr an einer Fotoschule ist er Autodidakt und bevorzugt, wie seine bereits erwähnten Landsleute, Intuition und Subjektivität gegenüber technischer Präzision. Indem er dynamische Momentaufnahmen des Alltags mit Porträts aus nächster Nähe verbindet, die er auf der Straße aufnimmt, artikuliert er in seiner Arbeit seine ganz eigene Vision der Stadt: ihre einzigartige Komplexität, ihre Eigenheiten und ihren ganz eigenen Geist.
“Ich plane meine Aufnahmen nicht im Voraus und warte auf den richtigen Moment. Der Reiz der Straßenfotografie liegt darin, ein Bild einzufangen, das ich mir vorher nicht einmal vorstellen kann.“. Ich drücke meistens dann ab, wenn meine Sinne mit der Szenerie in der Stadt im Einklang sind. Es ist hauptsächlich eine Frage der Sinneswahrnehmung.”
Der Einfluss von Moriyama und anderen ist unbestreitbar, aber Suzukis klaustrophobische Bildkomposition und sein Fokus auf die Physiognomie erinnern (manchmal) auch an ikonische Straßenfotografen wie Bruce Gilden, während er den ikonischen Sozialdokumentaristen des 20. Jahrhunderts, Robert Frank, und den aufstrebenden englischen Fotografen Jack Davison, die er beide als seine wichtigsten fotografischen Einflüsse nennt, als prägend bezeichnet.
Obwohl es sich um zwei stilistisch und chronologisch unterschiedliche Künstler handelt, verdeutlicht das Werk beider den Wert von Achromatismus (ähnlich wie die Arbeit unseres Protagonisten), während sich der kühne Volksstil des ersteren, zusammen mit Elementen von Davisons experimenteller und bisweilen surrealer Bildsprache, auch in Suzukis Werk erkennen lässt.
“Ich mag die Welt der Schwarzweißfotografie, darin ist die Präsenz des Motivs stärker, und Schwarzweißfotografie erfordert mehr Fantasie, weil die reale Welt farbig ist.”
Seit diesem prägenden Erlebnis vor rund vierzehn Jahren hat sich Suzuki in der Fotografie einen Namen gemacht. Er hat zahlreiche Preise und Auszeichnungen erhalten und seine Werke mehrfach international ausgestellt, unter anderem 2015 auf der Photo Shanghai und 2016 in London. Im Jahr 2020, Reibung / Tokioter Straße, Eine umfangreiche Sammlung seiner Straßenfotografien wurde von Steidl veröffentlicht.
Heute lebt er in Yokohama, am Rande der japanischen Hauptstadt, wo er weiterhin die düstere Intensität der Stadt in jenen monochromen Farbtönen einfängt, die schon seine berühmten Vorfahren für so gelungen hielten. Sein fesselndes Werk zeugt von seiner einzigartigen künstlerischen Sensibilität und ist ein Zeugnis des tiefgreifenden Potenzials der Schwarzweißfotografie.
Alle Bilder © Tatsuo Suzuki
Tatsuo Suzuki war im Juni 2024 Juror unseres Schwarz-Weiß-Awards. Die Ergebnisse können Sie hier einsehen. Hier.