„The Resilience of the Crow“ der französischen Fotografin Lorraine Turci dokumentiert die einzigartige Kultur und Identität des indigenen Volkes der Ainu auf Hokkaido und ihren Kampf um den Erhalt ihrer Kultur inmitten einer Geschichte der Assimilation.
Lorraine Turci wurde in Mont-Saint-Martin geboren und zog nach Paris, um an der École des Beaux-Arts zu studieren, wo sie sich in die „direkte Verbindung zur Realität“ der Fotografie verliebte.
Nachdem sie in der Werbefotografie und Fotoretusche gearbeitet hatte, entdeckte sie ihre Leidenschaft für das „echte Geschichtenerzählen“ und widmete sich der Dokumentarfotografie.
In Turcis Arbeit steht heute die Menschheit im Mittelpunkt. Dabei beschäftigt er sich mit Themen wie Identität, kollektivem Gedächtnis, Belastbarkeit und der Schnittstelle zwischen sozialen Fragen, Menschenrechten und Umweltschutz.
Diese Themen sind zutiefst persönlich und entstammen ihren eigenen Erfahrungen mit Verlust, Vertreibung und psychischer Gesundheit. Für sie geht es bei der Fotografie nicht nur darum, schöne Bilder zu schaffen, sondern auch darum, durch das Erzählen von Geschichten Verständnis und Toleranz zu fördern, da sie an die Macht glaubt, zu einer mitfühlenderen Welt beizutragen.
Turci erfuhr zum ersten Mal von dem Volk der Ainu während einer Reise nach Japan für ein anderes Projekt. Ihre Geschichte hat sie tief bewegt und sie dachte noch lange nach ihrer Rückkehr nach Hause darüber nach. Frankreich und so beschlossen sie, zurückzukehren und dabei zu helfen, ihre Geschichte zu erzählen.
LT: Was mich dazu brachte, mich auf ihre Geschichte zu konzentrieren, war die Spannung zwischen der systematischen Auslöschung ihrer Kultur und ihre entschlossenen Bemühungen, ihre Identität zu bewahren und wiederzubeleben, was tief mit den Kernthemen meiner Arbeit übereinstimmte. Ich war tief bewegt von ihrem Kampf um Anerkennung und von den Parallelen zu anderen indigene Kämpfe auf der ganzen Welt.
Hokkaido ist ein weitläufiges Land mit winterlichen Wäldern, Vulkanen, Seen und zerklüfteten Küsten. Vor der japanischen Kolonialisierung war es die Heimat des Ainu-Volkes. Nach anderthalb Jahrhunderten der Assimilation und Diskriminierung hat sich die Situation langsam geändert.
LT: Mein kreativer Prozess basiert auf vollständigem Eintauchen, sowohl in den Vorbereitungsphasen als auch vor Ort. Ich Beginnen Sie mit einer gründlichen Recherche, um den historischen, kulturellen und sozialen Kontext des Themas zu verstehen. Vor einer Reise vertiefe ich mich in eine breite Palette von Ressourcen: Literatur, soziologische und ethnographische Studien, Musik, Malerei, Skulptur und sogar digitale Inhalte von Influencern oder Online-Gruppen.
LT: Sobald ich vor Ort bin, lege ich Wert auf langfristiges Eintauchen. Ich verbringe oft Monate damit, mich mit der Landschaft auseinanderzusetzen, mich an kulturelle Codes und lokale Gegebenheiten anzupassen und durch Momente des Austauschs und gemeinsamer Erfahrungen sinnvolle Verbindungen aufzubauen. Ich lege auch Wert darauf, meine früheren Arbeiten zu zeigen, um meinen Ansatz zu erklären und meine Absichten klarzustellen.
Ich bin der festen Überzeugung, dass Fotografie kein einseitiger Akt ist. Die Leute sprechen oft über Einnahme ein Foto of jemand, aber ich sage lieber Herstellung ein Foto mit jemand. Diese Haltung der Demut als Der Autor hilft beim Aufbau aufrichtiger und respektvoller Beziehungen.
LT: Für Die Widerstandsfähigkeit der Krähe, wurden meine Anfragen für Treffen zunächst abgelehnt, da das Thema der Ainu in Japan nach wie vor ein heikles Thema ist. Erst als ich meine früheren Projekte zeigte, meinen Ansatz erklärte und Geduld aufbrachte, öffneten sich die Leute allmählich. Diese Momente des Austauschs, auch wenn sie sich manchmal langsam entwickeln, sind unerlässlich.
Bei unserem ersten Treffen erwähnte beispielsweise Shiro Kayano, eine bekannte Persönlichkeit der Ainu-Gemeinschaft, ein aktuelles politisches Ereignis: Ein Politiker hatte die Ainu öffentlich beleidigt.
LT: Als ich antwortete, bemerkte ich eine Veränderung in seinem Gesichtsausdruck. Ich zeigte, dass mein Interesse an den Ainu weit über bloße Neugier auf Tourismus oder Kulturerbe hinausging. Es vermittelte ein echtes Engagement, ihre Geschichte – sowohl die Vergangenheit als auch die Gegenwart – zu verstehen, sowie ein tiefes Gespür für die sozialen, Gerechtigkeits-, Versöhnungs- und Identitätsprobleme, mit denen ihre Gemeinschaft konfrontiert ist. Dann lud er mich ein, an einem Interview in der von ihm moderierten Ainu-Radiosendung teilzunehmen, um der Gemeinschaft meine Arbeit und meinen Ansatz vorzustellen.
LT: Für mich ist die Fotografie ein so kraftvoller Vektor für Toleranz durch das Entdecken und Verstehen anderer, dass sie das schönste Fenster zur Welt ist. Ich bin fest davon überzeugt, dass sie das Potenzial hat, dazu beizutragen, die Welt zu einem besseren Ort zu machen. Diese Überzeugung ist mein geistiger Rettungsanker.
„Die Widerstandsfähigkeit der Krähe reflektiert darüber, was es heute bedeutet, Ainu zu sein – sich im Alltag mit den Anforderungen und Kompromissen zurechtzufinden. Dies ist die Geschichte der Wiederaneignung einer kollektiven und pluralistischen Identität durch diejenigen, die sie in der heutigen Welt verkörpern: zwischen Behauptung, Bewahrung und Anpassung. Die Identität der Ainu ist so mächtig wie die Komplexität ihrer Widerstandsfähigkeit. Und sind wir nicht alle auf der Suche nach unserer eigenen Identität?“
LT: Ich hoffe, dass dieses Projekt dem Publikum ermöglicht, die wenig bekannte Geschichte der Ainu zu entdecken und darüber nachzudenken universelle Fragen der Diskriminierung, des kulturellen Erhalts und des Zusammenlebens. Mein Ziel ist es, echtes Mitgefühl durch die Darstellung der Schönheit und Stärke einer Gemeinschaft, die für ihre kulturelle Überleben.
Ich möchte auch, dass diese Arbeit zum Nachdenken über unsere gemeinsame Verantwortung gegenüber den indigenen Völkern anregt. Völker und, allgemeiner, auf kultureller Vielfalt als einem gemeinsamen Schatz, den es zu bewahren gilt.
Alle Bilder © Lothringen Turci