Top 10 Top 10 Mode-Fotobücher

„Mode ist ein Ausdruck der Zeit. Eleganz ist wieder etwas anderes.“ – Horst P. Horst


von Edward Clay, 14. Februar 2023

Die Modefotografie ist eines der faszinierendsten Genres des Mediums und umfasst eine Vielzahl von Stilen, obwohl es im Wesentlichen darum geht, eine Geschichte zu vermitteln. Im Laufe der Jahre war es für einige der ikonischsten Bilder verantwortlich, die es gibt, eingefangen von einigen der bekanntesten Namen der Fotografie, die in diesen 10 Modefotobüchern gekapselt sind, von denen wir glauben, dass sie ihre einzigartige, faszinierende Anziehungskraft einfangen.

Fotobuch Peter Lindbergh über Modefotografie
© Taschen

1. Peter Lindbergh: Eine andere Vision von Modefotografie

Das vielleicht ikonischste Fotobuch zu diesem Thema, das jemals veröffentlicht wurde, Eine andere Vision von Modefotografie stellt vier Jahrzehnte überzeugender Arbeiten des bahnbrechenden Modefotografen Peter Lindbergh zusammen. Nur wenige Praktiker haben das Genre so geprägt wie der Deutsche, der für seine ikonischen, naturalistischen Porträts bekannt ist, die von filmischer Intensität durchdrungen sind. Mit über dreihundert Bildern (viele bisher unveröffentlicht), von seinem ikonischen Gruppenporträt im „weißen Hemd“ (aufgenommen 1988 in Malibu) bis hin zu seinen neuesten Kreationen. Diese Retrospektive würdigt den Blick eines der lebenden Meister der Fotografie, dessen außergewöhnliches Oeuvre den Weg für die nachfolgenden Generationen bereitete.

- Eine andere Vision von Modefotografie wird herausgegeben von Taschen

Vogue Cover zum Thema Modefotografie
© Abrams & Chronik

2. Vogue: Die Abdeckungen

Dieses wegweisende Buch zeichnet über ein Jahrhundert ikonischer Cover aus den USA auf Vogue. Umfassend über 300 Bilder, aufgenommen von den renommiertesten Persönlichkeiten der Modefotografie, begleitet von der stories hinter ihnen, sowie die Geschichte der Publikation ist es eine fesselnde Hommage an die illustre Geschichte und den anhaltenden Einfluss der einflussreichsten Publikation der Mode.

- Vogue: Die Abdeckungen wird herausgegeben von Abrams & Chronik

 

Richard Avedon Mode 1944-2000 Abdeckung
© Abrams

3. Avedon-Mode (1944-2000)

Nur wenige Fotografen haben die visuelle Sprache der Mode so geprägt wie Richard Avedon, ein Meister und Visionär, dessen Einfluss auf das Genre wirklich immens war. Ursprünglich im Jahr 2009 veröffentlicht, um eine wegweisende Ausstellung im zu begleiten Internationales Zentrum für Fotografie, Avedon Fashion 1944-2000 umfasst die gesamte Breite der illustren Modekarriere des amerikanischen Fotografen, von seiner bahnbrechenden frühen Arbeit für Harper `s Bazaar durch seine kreativen Beiträge zu Vogue und The New Yorker, unter anderen. Es demonstriert seinen einzigartigen, kreativen Stil, der heute genauso fesselnd und einflussreich ist wie in seiner Blütezeit.

- Avedon-Mode (1944-2000) wird herausgegeben von Abrams

Fotobuchcover von Annieleibovitz
© Phaidon

4. Annie Leibovitz bei der Arbeit

Mit 360 fesselnden Bildern, von denen einige bisher unveröffentlicht waren, und einer Vielfalt von Themen, zusammen mit einem Vorwort von Anna Wintour, Annie Leibovitz bei der Arbeit, untersucht die außergewöhnliche Praxis eines visionären Fotografen, der für einige der fesselndsten und kultigsten Porträts der letzten fünf Jahrzehnte verantwortlich ist. Obwohl sie in einer Vielzahl von Stilrichtungen fotografiert hat, war die Modefotografie schon immer ein wichtiger Teil ihres Oeuvres, und dieses hervorragende Buch präsentiert die atemberaubenden Bilder, für die sie eingefangen hat Vogue im Laufe des Kurses, der nach eigenen Angaben dazu beigetragen hat, den unverwechselbaren Stil zu formen, für den er bekannt ist: "das Feuer für eine Art von Fotografie angeheizt, die ich sonst vielleicht nicht erforscht hätte."

- Annie Leibovitz bei der Arbeit wird herausgegeben von Phaidon

Horst p Horst Fotobuch
©Rizzoli

5. Horst: Fotograf des Stils

Vogue Die einflussreiche Chefredakteurin Anna Wintour und Susanna Brown Curator of Photographs im Londoner V&A präsentieren die fesselnden Arbeiten des deutsch-amerikanischen Modefotografen Horst P. Horst.

Eine Schlüsselfigur in der frühen Entwicklung der Modefotografie, Horst war ein bemerkenswert innovativer Praktiker, dessen beeindruckende und oft surreale Bilder von spürbarer Erotik durchdrungen sind und ein meisterhaftes Verständnis von Licht und Form zeigen. Eine Feier seiner bemerkenswerten Karriere, Horst: Photographer of Style, lobt die einzigartige Kunstfertigkeit, für die er bekannt ist, und präsentiert die Bilder, für die er aufgenommen wurde Vogue während seiner gesamten Karriere, neben anderen unter anderem seinen faszinierenden Aktstudien und fesselnden Stillleben.

– Horst: Fotograf des Stils wird herausgegeben von Rizzoli

Fotobuch von Irving Penn
© Dompfaff

6. Irving Penn: Eine Karriere in der Fotografie

„Penn hat unsere Sicht auf die Welt und unsere Wahrnehmung dessen, was schön ist, verändert.“  – Anna Wintour

Veröffentlicht 1997 anlässlich einer wegweisenden Retrospektive am Art Institute of Chicago, Irving Penn: Eine Karriere in der Fotografie zeigt einige der überzeugendsten Porträts, für die der legendäre Fotograf fotografiert hat Vogue und Harper's Bazaar im 20. Jahrhundert, neben Porträts von Künstlern und Schriftstellern und solchen, die er auf seinen Reisen in einem provisorischen Studio eingefangen hat, sowie seinen immer wieder fesselnden Stillleben. Jeder wird mit der einzigartigen Kunstfertigkeit und Wahrnehmungsfähigkeit gerendert, die seine Praxis ausmachten und die dazu beitrugen, das Genre der Modefotografie fortan neu zu definieren.

-Irving Penn: Eine Karriere in der Fotografie wird herausgegeben von Gimpel

Ikonen des Fotobuchumschlags
© Getty

7. Stilikonen: Ein Jahrhundert Modefotografie

Dieses wegweisende Buch, das erstmals 2018 von Getty veröffentlicht wurde, erzählt ein Jahrhundert Modefotografie, von Edward Steichens modernistischer Bildsprache im frühen 20. Jahrhundert über Avedons ausdrucksstarke und unverblümte Porträts, den filmischen Voyeurismus von Helmut Newton bis hin zu aktuellen Trends und Stilen. Mit mehr als dreihundert Fotografien von den bekanntesten Namen des Genres sowie weniger bekannten Praktizierenden, neben Illustrationen, Titelseiten, Anzeigen und Kostümen von einigen der führenden Experten des Mediums, ist es eine wirklich umfassende Chronik des Genres, das ist ein ein Muss für die Sammlung eines Modefotografie-Enthusiasten.

- Ikonen des Stils: Ein Jahrhundert der Modefotografie wird herausgegeben von Getty

Fotobuchcover von Helmut Newton
© TASCHEN

8. Helmut Newton, Vermächtnis

Diese herausragende Monographie, herausgegeben von TASCHEN, feiert das seismische Vermächtnis des deutsch-australischen Fotografen Helmut Newton, der für seine filmischen Porträts bekannt ist, die dazu beigetragen haben, Generationen namhafter Fotografen zu inspirieren. Inspiriert von Film Noir, expressionistischem Kino, S&M und Surrealismus und oft eher in der opulenten Umgebung von Villen oder gehobenen Hotels als in Studios aufgenommen, ist seine Arbeit voyeuristisch, erotisch und manchmal kontrovers, aber immer fesselnd, von einem Gefühl der Vorahnung durchdrungen, das aufrührt, fasziniert und die Fantasie anregt.

- Helmut Newton, Vermächtnis wird herausgegeben von TASCHEN

Dior Couture-Fotobuchcover
©Rizzoli

9. Dior-Couture

Die Monographie 2011 ist eine Hommage an eines der ikonischsten Modehäuser, das für seine dramatischen Kleider bekannt ist, die den Luxusstil in den Jahrzehnten nach dem Zweiten Weltkrieg neu definiert haben. Mit hundert Kleidern aus der gesamten Dior Haute Coutoure, fachmännisch fotografiert von Patrick Demarchelier, dem französischen Fotografen, der die Welt der Modefotografie geprägt hat und dessen charakteristische visuelle Sprache die wunderbare Eleganz von Diors Kreationen betont.

- Dior-Couture wird herausgegeben von Rizzoli

Top 10 Fotobücher, Bill Cuningham auf der Straße, Cover
© Penguin Random House

10. Bill Cunningham: Auf der Straße: Fünf Jahrzehnte ikonischer Fotografie

Dieser Bestseller aus dem Jahr 2019 feiert das Leben und die Karriere des legendären New Yorker Straßenfotografen Bill Cunningham, der fast fünf Jahrzehnte damit verbrachte, die Straßen seiner Heimatstadt zu durchqueren (normalerweise auf seinem Fahrrad), um ihre stilvollsten Bewohner mit Wärme, Wahrhaftigkeit und Geschick einzufangen. Es umfasst die gesamte Länge seiner Karriere, von den frühen 70er Jahren bis zu seinem Tod im Jahr 2016, und ist ein passender Beweis für diesen bemerkenswerten Charakter, der den einzigartigen Geist von New York City im Laufe der Jahrzehnte eingefangen hat.

- Bill Cunningham: Auf der Straße: Fünf Jahrzehnte ikonischer Fotografie wird herausgegeben von Pinguin Zufälliges Haus

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Die Auswahl der 10 besten Modefotobücher ist eine schwierige Aufgabe, und es sollte beachtet werden, dass die von uns zusammengestellte Liste subjektiv und keineswegs vollständig ist. Aber zusammen die 10 Bücher, die wir haben selected umfassen einige der wichtigsten Beispiele für Modefotografie, die es gibt, und wir glauben, dass sie das Genre von seiner besten Seite zeigen.

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