Was ist der Unterschied zwischen der Politik, die Wolfgang Tillmans 'Werk innewohnt, und der anderer Künstler in diesem Moment? Es hat etwas mit seiner im Wesentlichen optimistischen Sicht auf eine perfekt herausgeforderte Welt zu tun.
Wolfgang Tillmans hat sich einen Namen gemacht, indem er das getan hat, was wir nicht erwarten. In den frühen 2000er Jahren erlangte er künstlerische Schlagkraft, indem er sich mit seinem vom fotografischen Bild entfernte Freischwimmer und abstrakte Serien. Diese schönen und oft großen Bilder schienen zunächst mit seiner frühen fotografischen Arbeit in Konflikt zu geraten, sind jetzt aber zum Synonym für seinen Namen geworden. Er hat jetzt in den letzten Jahren etwas Ähnliches getan, er hat seine Technik wieder geändert und ist energischer als je zuvor zum fotografischen Bild zurückgekehrt.
Diese Bewegung zurück zum fotografischen Bild und der Geschichte von Tillmans 'Werk könnte auf ihre Bedeutung hin beurteilt werden, aber das möchte ich hier nicht tun. Seine Arbeit als Ganzes hat etwas an sich, insbesondere die Arbeit, die er seit der Jahrtausendwende geleistet hat und die mich politisch anspricht. Die Arbeit hat eine Politik, die sowohl tiefer als auch breiter ist als die meisten anderen zeitgenössischen Arbeiten, die versuchen, unseren Sachverhalt zu kommentieren. Diese Tiefe und Breite der politischen Bedeutung ist das, was ich hoffe, um die Oberfläche von hier zu kratzen.
Was ist der Unterschied zwischen der Politik, die diesen Bildern innewohnt, und der anderer Künstler in diesem Moment? Es hat etwas mit einer im Wesentlichen optimistischen Sicht auf eine perfekt herausgeforderte Welt zu tun. Wo viele bei Veränderungen auf nihilistische Gesichtspunkte zurückgegriffen haben, hat Tillmans das Gewöhnliche als göttlich empfunden. Während ich die Seiten seiner Bücher durchblättere oder seine Interviews (insbesondere die neuesten) überfliege, bin ich von einer Form ungezügelter Hoffnung erfüllt.
Hoffnung ist wichtig, weil sie ein Mittel gegen Skepsis ist, die, wenn sie losgelassen wird, den Menschen auf jeder Ebene zerstören kann. Angesichts von Schwierigkeiten streben viele nach Skepsis, um sich von ihren Ängsten zu isolieren. Man kann kaum Schuld geben, weil es nicht schwer ist, Denkwege zu finden, die dazu führen, dass man an allem zweifelt. Aber ungezügelte Skepsis wird zu Angst vor dem anderen führen, der die Quelle vieler Übel ist, und etwas, das ich am Rande unserer politischen Spektren sehe.
Tillmans 'Arbeit und Praxis basieren unter anderem auf einem Gemeinschaftsgefühl, das er als junger schwuler Mann in weiten Teilen der Gesellschaft entfremdet hat, einer internationalen Identität als deutscher Europäer, der die menschliche Güte in Frage stellt, und einer fotografischen Darstellungstechnik, die er hat adoptiert in einer Kunstwelt, die immer noch zynisch gegenüber der Macht des Fotos war. Umgeben von Kräften, die ihn dazu gebracht haben, Liebe, Anmut und Realität in Frage zu stellen, hat er das hervorgebracht, was ich als eines der wichtigsten künstlerischen Werke der letzten 30 Jahre betrachte. Es ist wichtig, weil es keine dieser Ideen aufgegeben hat. Er hat die Werkzeuge des postmodernen Denkens und der Ästhetik benutzt, um neue Wege zu finden, um zu sagen: "Hier ist das Reale, komm und sieh."
Tillmans 'Arbeit mag schwer zu verstehen sein, weil sie den Konservativen dazu zwingt, an vielen traditionellen Idealen zu zweifeln, und den Liberalen, konventionelle Formen bildlicher Schönheit anzunehmen. Seine Arbeit zwingt dazu, beide Seiten des Spektrums, liberal und konservativ (progressiv und traditionell), zusammenzubringen und die Oberflächen unserer heutigen Welt auf ihre Verdienste hin zu bewerten.
Alle Bilder © Wolfgang Tillmans, David Zwirner Galerie, & Galerie Buchholz
