Durante más de medio siglo, el icónico Fotógrafo francés nacido en Marruecos Bruno Barbey ha viajado por todo el mundo y ha encontrado su voz como artista y explorador. Convertirse en miembro de Magnum photos a los 25 años, su obra es testimonio de 55 años de historia y refleja su sensibilidad y sed insaciable por lo desconocido.
Como aficionado, Barbey comenzó a fotografiar imágenes monocromáticas, como era la tendencia en ese momento, pero la vitalidad y la luz de Marruecos sin duda influyeron en su comprensión del color, que más tarde se convirtió en una marca registrada de sus trabajos.
Mostrando un gran interés en la fotografía desde una edad temprana, Barbey fue aceptado en el École des Arts et Métiers en Vevey, Suiza para estudiar fotografía y artes gráficas. Influenciado fuertemente por el proyecto pionero de Robert Frank 'Los americanos' que hizo historia fotográfica, Barbey se inspiró para capturar el espíritu de una nación en su primer gran proyecto 'Los italianos' (1961 1964-).
Liderados por la idea de que "La fotografía es el único idioma que se puede entender en cualquier parte del mundo" Barbey se propuso interpretar la cultura y el patrimonio italianos en una serie que definió su carrera.
sus trabajos fue notado por aquellos en el Ediciones Rencontres en Lausana, quien le encargó que documentara las similitudes y diferencias culturales entre países europeos y africanos.
Su herencia mixta le dio una profunda comprensión de la relación entre estos continentes. Más tarde, mientras trabajaba en otro encargo en Brasil, Barbey comenzó a rodar con película en color, siendo pionero en su uso en el fotoperiodismo. Hasta el día de hoy sostiene que el cambio de la fotografía en blanco y negro a la fotografía en color en 1966 fue uno de los puntos culminantes de su carrera.
En 1968, fue notado por Magnum photos y encargado de documentar los disturbios estudiantiles que estaban causando estragos en la nación. Los disturbios estudiantiles en París en mayo del 68 surgieron del idealismo de izquierda de los estudiantes universitarios franceses que exigían "¡liberté, égalité, sexualité!" (libertad, igualdad, sexualidad) y oposición a la guerra de Vietnam.
Los disturbios llevaron a una huelga nacional de trabajadores que paralizó a la nación y culminó en enfrentamientos violentos entre miles de estudiantes y policías. Bruno estaba en el terreno para documentar, trabajando junto con algunos de los nombres más notables de la fotografía en ese momento. En un relato de los acontecimientos trascendentales, Barbey recuerda: “En un momento fui con Marc Riboud y Henri Cartier-Bresson a comprar cascos para protegernos la cabeza de todas las piedras que nos arrojaban. Rápidamente nos dimos cuenta de que hacían imposible el uso adecuado de nuestras Leicas, así que las tiramos ”.
El coraje inquebrantable de Barbey y la priorización de la fotografía sobre su propia seguridad lo hicieron capaz de cubrir stories que la mayoría de los fotógrafos no se atreverían a hacer; incluyendo la Guerra de los Seis Días en el Medio Oriente, la Guerra de Vietnam, Polonia durante la era de Solidarność y la guerra de Irak a principios de la década de 1990.
Sin embargo, a pesar de realizar una gran cantidad de trabajo en áreas de conflicto, Bruno Barbey no se considera un fotógrafo de guerra, afirmando que la guerra puede hacer que la PEOPLE se vuelva cínica sobre la muerte porque están inmersos en muchos escenarios crueles. En cambio, prefiere sus imágenes para hablar del mundo cambiante que afirma que "Fotografías para documentar para la posteridad, tradiciones y culturas que desaparecen rápidamente como resultado de las actitudes cambiantes de los consumidores"
Alejándose de los horrores de la guerra, Barbey se ha centrado más recientemente en el hogar de su infancia, Marruecos, revelando virtuosismo en el uso del color. También ha pasado mucho tiempo filmando en Turquía y China, países con una identidad cultural muy fuerte, donde los sentimientos no se pueden expresar con palabras.
De 1992 a 1995, Barbey se desempeñó como presidente de Magnum International, donde influyó en toda una nueva generación de fotógrafos de Magnum. Pero su influencia va más allá de las filiales de Magnum, infiltrándose en las vidas de fotógrafos callejeros, fotógrafos documentales, reporteros gráficos y entusiastas de los travels, cada uno atraído por la capacidad de Barbey para crear composiciones grandes y complejas, llenas de multitud.
Adoptando el uso de un Leica M2 con una lente de 21 mm que le permitió disparar rápidamente sin enfocar le ha dado al trabajo de Bruno Barbey un aspecto muy distintivo. Esto, junto con su audacia para capturar sujetos en su elemento natural y su comprensión innata de color, y el tono demuestra que Barbey es un maestro en su oficio. Entonces, ¿qué podemos aprender de Barbey?
- No te detengas a pedir permiso, llena el marco, y con sus propias palabras:
“Siempre desaliento a las personas de ser fotógrafos a tiempo completo si tienen otras formas de ganar dinero. Si realmente quieres hacer un trabajo personal, es mejor que lo hagas como un pasatiempo ".
Todas las imágenes © Bruno Barbey / Magnum Photos
