“Mis fotografías, en última instancia, se convierten en una conversación entre lo familiar y lo inesperado, invitando a los espectadores a interactuar con lo stories incrustados en ellos y embarcarse en sus propios travels por el camino de la memoria”. -Joshua Amirthasingh
018 el SetantaLa primera monografía publicada por el fotógrafo Joshua Amirthasingh, radicado en San Francisco, es una oda visual cautivadora a una época diferente.
Desde la primera página, las imágenes de este libro llaman tu atención. Si bien sin duda se representan algunas vistas icónicas y hermosas, incluidas varias representaciones del monumento más emblemático de la ciudad, el puente Golden Gate, el tema a menudo parece mundano. Sin embargo, gracias a la combinación de tonos ricos y saturados, vetas y encuadres magistrales, Amirthasingh transforma estas escenas cotidianas en composiciones cinematográficas profundamente intrigantes que estimulan la imaginación.
Nacido y criado en Calcuta, India, Amirthasingh desarrolló un interés por la fotografía a una edad temprana, a menudo fotografiando con la Yashica de apuntar y disparar de sus padres. Sin embargo, después de mudarse a San Francisco en 2017, su práctica realmente floreció. Los nuevos entornos a menudo galvanizan a los fotógrafos, y la novedad de cada escena crea una sensación de asombro. Este fue sin duda el caso de Amirthasingh, quien encontró inspiración en cada rincón de su nuevo hogar, un lugar muy diferente de aquel en el que nació y creció.
Dentro del ajetreo y el bullicio de su nuevo hogar, Amirthasingh encuentra momentos tranquilos y bellos. Figuras solitarias contemplando el océano, atrapadas en momentos de introspección. Las fachadas de madera de las típicas casas de estilo puertorriqueño de la ciudad, bañadas por la luz dorada de la hora. Una pareja joven sentada en un mirador, disfrutando de las amplias vistas mientras encienden su incipiente romance, todo bañado por el cálido resplandor del sol de la tarde y la niebla etérea que llega desde el Pacífico.
Si bien el impresionante uso que hace Amirthasingh de estas características ambientales naturales juega un papel importante en la creación de una atmósfera única, también se debe a su dominio de la fotografía cinematográfica. Los tonos saturados pero apagados son a la vez poderosos y hermosos, y uno imagina que no habrían sido tan impactantes si se hubieran filmado digitalmente. La decisión de Amirthasingh de filmar también, como él dice, “lo obliga a reducir el ritmo y ser intencional”, reflejando “la naturaleza introspectiva de los recuerdos”.
Esta introspección está en el centro de estas imágenes. En la primera línea de su introducción, Amirthasingh dice: “La esencia de sus trabajos radica en la stories se desarrolla, impulsado por un profundo sentimiento de nostalgia”, y continúa diciendo que “las imágenes están impregnadas de un anhelo por el pasado”. 018 se siente como un tributo a una época diferente, una oda a una forma de vida más simple y lenta, impresa en nuestra psique colectiva a través de innumerables películas; las fotografías Kodachrome de color pioneros como William Eggleston y Stephen Shore, y las pinturas de Edward Hopper, a quien atribuye una poderosa influencia en su obra.
Sin embargo, quizás también hable del estado mental de Amirthasingh al capturar estas imágenes. Quizás estén imbuidos de la melancolía que a menudo permanece en lo más profundo del alma cuando uno está lejos de casa. La verdad es que nunca lo sabremos.
Todas las imágenes © Joshua Amirthasingh
018 es publicado por Setanta y está disponible a través de su sitio web.