“Siento que la técnica no es demasiado importante. Es más importante usar los ojos, la mente y el corazón…” – Fan Ho
Aunque menos conocido que algunos de sus contemporáneos occidentales, Fan Ho fue uno de los fotógrafos callejeros más importantes del siglo XX. Las notables imágenes que capturó de Hong Kong durante las décadas de 20 y 1950 afirman el espíritu de la época y continúan influyendo e inspirando. Este Dia.
Nacido en Shanghái en 1931, su travel fotográfico comenzó cuando su padre le regaló una cámara Kodak Brownie en su cumpleaños número 14. Cuatro años más tarde, su familia, como miles más, emigró del continente a Hong Kong, y fue aquí, poco después de su llegada, donde Ho adquirió la Rolleiflex de doble lente que se convertiría en su marca registrada a partir de entonces.
A mediados de siglo, Hong Kong era un lugar en constante cambio: la soberanía británica se había reanudado tras el fin de la ocupación japonesa en 1945 y, tras la victoria del Partido Comunista Chino en la guerra civil de 1949, se estableció la República Popular China en el continente. Además, se encontraba en la cúspide de una rápida industrialización (ayudada por la ola de nuevos inmigrantes) que la transformaría en una metrópolis moderna en las décadas siguientes.
En este contexto un tanto turbulento, Ho, armado con su nueva herramienta y con la mirada inquisitiva de un forastero, comenzó a explorar las calles de su nuevo hogar. Atraído por los callejones y mercados laberínticos del bullicioso Distrito Central, capturó escenas de la vida cotidiana: niños jugando en el caótico patio de recreo urbano, vendedores ambulantes y vendedores ambulantes ofreciendo sus productos, con una habilidad y un arte que rivalizaban con los de cualquiera de sus contemporáneos más "icónicos".
Sus composiciones impecablemente enmarcadas (muchas como resultado de recortes durante la posproducción) invariablemente poseen una calidad cinematográfica, penetrando con una atmósfera palpable que cautiva al espectador. A menudo, envueltos en humo o vapor, o bañados por las sombras de los edificios contiguos, los callejones estrechos, las estaciones de metro y los mercados de Hong Kong de mediados de siglo, son inmortalizados por su lente.
Con frecuencia ha sido apodado 'El Cartier-Bresson de Oriente', y las comparaciones con el maestro fotógrafo están bien fundadas. Al igual que Bresson, Ho era, en esencia, un humanista que buscaba transmitir la stories de sus compatriotas.
Sin embargo, mientras que la escurridiza teoría de la percepción del francés, 'El momento decisivo', se manifiesta en gran parte de sus composiciones, la El trabajo muestra su propia sensibilidad distintiva, sobre todo, su uso magistral e intrínseco de la luz, formado por su autodidactismo en las calles de Hong Kong y precipitado por su topografía distinta.
Aunque quizás sea más conocido por sus obras monocromáticas, Ho también fotografió en Color. Comenzó a mediados de la década de 1950, mucho antes de que el formato lograra una aceptación generalizada y, por lo tanto, merece reconocimiento, junto con sus contemporáneos estadounidenses como Eggleston, Shore y Meyerowitz, como pionero de la cromaticidad. Tan prolífico como talentoso, creó gran parte de sus trabajos más notable antes de los 30 años y luego pasó a la industria del cine, brevemente como actor y luego como director.
A lo largo de su carrera fotográfica ganó cerca de 300 concursos y títulos, y hoy sus trabajos se encuentra en colecciones temporales y permanentes en todo el mundo, incluida la de la Museo de Arte Moderno de San Francisco y Bibliothèque National de France. Sin embargo, hasta más tarde en su vida, y de hecho en los años posteriores a su muerte en 2016, permaneció relativamente desconocido en Occidente fuera de los círculos fotográficos más exiPEOPLEs. Sin embargo, gracias en gran parte a su confianza y a su único representante, la galería Blue Lotus de Hong Kong, que ha facilitado la exhibición de sus trabajos a un público más amplio, su extraordinario talento está comenzando a obtener el reconocimiento que tanto merece.
Todas las imágenes © fan ho
Cortesía Galería de loto azul
Una gran retrospectiva titulada, Mi Pasión Mi Vida | fan ho se llevará a cabo en Blue Lotus Gallery, Hong Kong, del 21 de octubre al 27 de noviembre de 2022.
