“Si el fotógrafo está interesado en las personas que están frente a su lente, y si es compasivo, ya es mucho. El instrumento no es la cámara, sino el fotógrafo ”. - Eve Arnold
Personas y fotografía es un tema que es a la vez amplio y multivariado, eAbarca casi todo el espectro de estilos fotográficos y puede analizarse de innumerables maneras.
En 1838, Louis Daguerre hizo historia cuando, utilizando el método del daguerrotipo del mismo nombre (que creó tres años antes) capturó París ' Boulevard du Temple, y, sin saberlo, la forma apenas distinguible de una figura solitaria. Esta imagen es ampliamente aceptada como la primera en contener un ser humano, marcando así un momento crucial en la historia de la fotografía, abriendo un mundo de posibilidades para los fotógrafos a partir de entonces, y transformadora el medio para siempre.
La relación entre la fotografía y las personas es tanto simbiótica como profundamente intrigante; uno que está en constante evolución, y en el proceso, revelando profundas verdades sobre la humanidad. Es, por tanto, a nuestro juicio, un tema feliz para uno de nuestros concursos mensuales: el Premio de Fotografía de Personas (Edición 2021 abierta a inscripciones hasta el 31 de octubre), donde invitamos a los profesionales que trabajan en un amplio espectro de estilos y géneros para mostrar sus representaciones más convincentes de los demás.
A través de las sorprendentes representaciones de la guerra de Robert Capa, junto con el trabajo de la era de la depresión de los fotógrafos de la Farm Security Administration (en particular, Dorothea Lange y Walker Evans) y las descripciones penetrantes de Robert Frank de la sociedad estadounidense, los campos de la fotografía documental y el fotoperiodismo han sido moldeados por imágenes de personas.
“En realidad, los fotógrafos lo único que fotografiamos somos nosotros mismos en el otro todo el tiempo" - Evelyn Hofer
Hoy, esta misma sensibilidad humanista sustenta el trabajo de muchos narradores visuales, cuya práctica se caracteriza por el deseo de comunicar el stories de los sin voz; documentar tradiciones que se desvanecen o subculturas emerPEOPLEs o articular los relatos humanos detrás de los problemas más importantes de nuestro tiempo.
Igualmente, 'Street Photography'es un género definido por imágenes sinceras de personas; moldeado por practicantes de la posguerra que inmortalizaron magistralmente momentos de la vida cotidiana en ciudades como París, Londres y, sobre todo, la ciudad de Nueva York. Sus imágenes, y de hecho las captadas por sus predecesores, son revelaciones sobre la sociedad, retratando el humor, la alegría, la melancolía y el amor, componentes clave de la condición humana.
"No hay nada más interesante que el paisaje del rostro humano" - Irvin Kershner
Sin embargo, al contemplar este tema, el estilo que viene inmediatamente a la mente es, por supuesto, el retrato. Desde representaciones de figuras icónicas o modelos de moda hasta retratos sociológicos o etnográficos, es un estilo que trasciende géneros; uno con una historia larga y legendaria casi tan antigua como el medio mismo.
Durante generaciones, los grandes proveedores de este formato han buscado capturar la personalidad de sus sujetos; impartir sus complejidades y particularidades; transcribe su propia esencia en un solo cuadro.
Pero, ¿por qué la fotografía se preocupa tanto por las personas? ¿Qué pueden revelar nuestras reflexiones sobre este tema? Oscar Wilde dijo una vez que “todo retrato que se pinta con sentimiento es un retrato del artista, no del modelo”.
El mismo principio se puede aplicar a la fotografía: quizás todas las grandes fotografías de personas sean de hecho, hasta cierto punto, una impresión de los propios artistas, un soliloquio visual reflexivo que expresa su carácter, espíritu y humanidad.
NB: El Premio de Fotografía de Personas 2022 está abierto para inscripciones hasta el 31 de diciembre de 2022. Los fotógrafos pueden participar aquí.
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