Pia Riverola

Inspiration 20 photographes de voyage que vous devriez connaître

© Pia Riverola

"Ma vie est façonnée par le besoin urgent d'errer et d'observer, et mon appareil photo est mon passeport." – Steve McCurry


par Josh Bright, 15 août 2023
  • Intrépides et visionnaires, les photographes se sont longtemps aventurés pour documenter leurs voyages et capturer l'essence des lieux qu'ils explorent. A l'occasion de notre Prix ​​de la photographie de voyage 2023, (ouvert aux inscriptions jusqu'à fin août), nous avons dressé une liste de 20 photographes, passés et présents, dont les images inspirantes incarnent l'attrait unique du voyage.

    Portrait photo de Steve McCurry
    © Marco Casino

    1. Steve McCurry

    Steve McCurry, le juge estimé de notre courant Prix ​​de voyage, est une figure mondialement connue du monde de la photographie. Son œuvre remarquable englobe certaines des images les plus emblématiques de notre époque et met en valeur la beauté impressionnante et la diversité culturelle de notre planète.

    Né à Philadelphie en 1950, McCurry a étudié le cinéma à la Pennsylvania State University, après quoi il a travaillé comme photographe pour le journal local. Message d'aujourd'hui. Cependant, poussé par sa passion pour les voyages et la photographie, il entreprend un voyage en Inde, un pays qui deviendra synonyme de son nom en raison des images époustouflantes qu'il a capturées tout au long de sa carrière. C’est ce voyage inaugural qui a déclenché la prise de conscience épiphanique : « si vous attendez, les gens oublieront votre appareil photo et l’âme apparaîtra », jetant les bases d’une carrière remarquable et de quelques images vraiment captivantes englobant tous les coins du globe.

    Inge Morath autoportrait noir et blanc
    © Ingé Morath

    2. Ingé Morath

    L'un des photographes les plus influents de l'histoire du médium, Inge Morath a beaucoup voyagé tout au long de sa carrière, nouant des relations étroites avec les lieux qu'elle a visités grâce à son immersion absolue dans la culture locale. Les images remarquables qu'elle a capturées témoignent de son merveilleux talent artistique et servent de souvenirs fascinants de leur époque, tout en démontrant le profond potentiel de la photographie couleur bien avant qu'elle ne soit largement acceptée.

    Portrait du photographe Michael Yamashita
    © Michel Yamashita

    3. Michel Yamashita

    Peu de photographes transmettent la joie pure du voyage comme Michael Yamashita. Au cours des trois dernières décennies, il s'est lancé dans un voyage autour du monde, capturant des images à couper le souffle de ses paysages et de ses habitants.

    Bien que, tout au long de sa carrière, Yamashita ait photographié sur six continents différents, c'est son travail en Asie qui est devenu particulièrement célèbre. Avec une majeure en études asiatiques de l'Université Wesleyan et un héritage japonais, Yamashita est devenu un expert de la région et a beaucoup photographié en Chine, au Japon, en Asie du Sud-Est et en Inde, capturant des images qui transmettent de manière articulée la diversité culturelle et la beauté étonnante de ce continent fascinant. .

    Autoportrait par Dailleux
    © Denis Dailleux

    4. Denis Dailleux

    Bien qu'il ait photographié divers endroits, Denis Dailleux est inséparablement lié à Égypte, un pays avec lequel il a eu une histoire d'amour longue et complexe, qui a engendré des images vraiment étonnantes. Ses images transmettent une compréhension profonde du peuple égyptien et de sa culture, capturant son humanité et sa résilience.

    Il a visité le pays pour la première fois en 1992, pour rejoindre son amoureux égyptien qu'il avait rencontré à Paris un an plus tôt, et est immédiatement tombé amoureux du pays, captivé par sa beauté séduisante et la chaleur et la générosité de ses habitants.

    Il a passé les trois décennies suivantes à visiter le pays (avant d'y vivre pendant plusieurs années), capturant son essence unique avec amour, tendresse, profond respect et un œil magistral pour la forme, la lumière et la couleur.

    Autoportrait par Martine Franck
    ©Martine Franck

    5. Martine Franck

    L'une des meilleures praticiennes de son temps et, comme son mari Henri Cartier-Bresson, grand partisan du style humaniste, Franck Martine a passé une grande partie de sa vie à parcourir le monde, capturant des représentations tout à fait fascinantes de la vie quotidienne avec une grâce et un talent remarquables. Ses sujets et ses lieux étaient aussi variés que les temples tibétains et les villes industrielles du nord de l'Angleterre, tandis qu'elle a également beaucoup photographié son pays natal, notamment en 1976, lorsqu'elle et quatre compatriotes ont été mandatées par la Fondation Nationale de la Photographie pour documenter leurs compatriotes et femmes en vacances, au cours de laquelle elle a capturé sa photographie désormais emblématique « Piscine conçue par Alain Capeilleres, La Brusc ».

    autoportrait par Alex Webb
    © Alex Webb

    6. Alex Webb

    "La plupart de mes projets semblent commencer comme des voyages exploratoires sans fin visible en vue." — Alex Webb

    Photojournaliste de renom et juge de notre 2020 concours street photography (aux côtés de sa femme et collègue photographe Rebecca Norris-Webb) alex webb est passé maître dans l'art de capturer l'instant décisif, de rendre des images pleines d'énergie et de mouvement qui communiquent avec brio l'atmosphère de la scène.⁠

    Bien qu'il ait beaucoup photographié dans son pays natal, Webb est surtout connu pour son travail vibrant et dynamique en Amérique latine et dans les Caraïbes. Ses images capturent l'atmosphère unique de la région, ses couleurs riches et ses détails complexes, offrant un aperçu captivant de cette partie du monde.⁠

    Portrait de Maggie Steber
    © Maggie Steber

    7. Maggie Steber

    Une des meilleures photographes de sa génération, Maggie Steber a consacré sa vie à documenter certains des plus importants stories de notre temps, une mission qui l'a amenée dans quelque 70 pays et qui a tout englobé, de la traite des esclaves africains aux catastrophes naturelles. Franches et ancrées dans la compassion, ses images, qui ont honoré les pages de nombreuses publications parmi les plus importantes au monde, notamment, National Geographic, The New York Times Magazine et The Guardian, plongent au cœur de la condition humaine, laissant un impact durable sur les téléspectateurs du monde entier.

    Portrait de Frédéric Lagrange
    © Frédéric Lagrange

    8. Frédéric Lagrange

    Frederic Lagrange est un photographe d'origine française dont les images à couper le souffle mettent en valeur la beauté spectaculaire et la diversité culturelle de notre monde. Au cours de la dernière décennie et demie, il a beaucoup voyagé, visitant environ 100 pays sur presque tous les continents, se concentrant particulièrement sur les côtes isolées et les régions éloignées, comme le couloir sauvage et accidenté de Wakhan dans le nord-est de l'Afghanistan. Ses superbes images, qui ont été publiées dans le New York Times Magazine, Vanity Fair, Harper's Bazaar, Vogue, et The New Yorker (entre autres) évoquent un sentiment d'intrépidité et renforcent sa position comme l'un des photographes de voyage les plus talentueux d'aujourd'hui.

    portrait de Sebastiao Salgado
    © Yann Arthus-Bertrand

    9. Sébastien Salgado

    L'un des praticiens vivants les plus magistraux du médium, le photojournaliste brésilien Sebastião Salgado est réputé pour ses puissantes images monochromes qui racontent l'humain stories derrière certains des problèmes les plus importants de notre époque.

    Au cours de sa carrière de près de cinq décennies, il a parcouru le monde, capturant des images extraordinaires, bien que ce soit peut-être ses représentations de sa patrie pour lesquelles il est le plus connu. En 1986, il s'est rendu à la tristement célèbre mine d'or de Serra Pelada, pour photographier quelques-uns des 50,000 XNUMX travailleurs qui travaillaient dans des conditions terribles. Son projet le plus récent, le repère, Amazonia une série d'images époustouflantes des paysages et des habitants de la plus grande forêt tropicale du monde capturée au cours d'une série de voyages au cours de six ans, est l'une de ses plus impressionnantes, communiquant la beauté spectaculaire, l'incroyable biodiversité et la riche hétérogénéité culturelle de ce que le photographe appelle « le paradis sur terre », et souligne ainsi l'importance de sa conservation à ce qui est un point de basculement crucial dans la lutte contre le changement climatique.

    Autoportrait de Pia Riverola
    © Pia Riverola

    10. Pia Riverola

    L'une des photographies de voyage les plus connues de ces dernières années, Pia Riverola, est réputée pour ses rendus rêveurs aux teintes pastel, qui capturent parfaitement l'essence même de leur sujet.

    Qu'il s'agisse des marchés aux fleurs animés de Mexico, des rues éclairées au néon et inondées de pluie de Tokyo, ou les paysages luxuriants des jungles sud-américaines, RiverolaLes photographies de dégagent une qualité nostalgique et onirique, montrant sa compréhension magistrale de la lumière et induisant un puissant sentiment d'envie de voyager.

    portrait noir et blanc de Bruno Barbey

    11. Bruno Barbey

    L'un des meilleurs photographes de notre époque, le photographe français d'origine marocaine Bruno Barbey, a passé les cinq dernières décennies à parcourir le monde pour capturer des images puissantes qui affichent sa voix artistique unique et son intrépidité. Au fil des années, il a photographié au Brésil, en Chine, en Inde, dans son pays natal, la France, et au Maroc, son lieu de naissance, revenant à de nombreuses reprises pour capturer des images époustouflantes et riches en couleurs qui transmettent l'essence unique du pays.

    photo portrait couleur de Jimmy Nelson
    © Jimmy Nelson

    12. Jimmy Nelson

    Juge de notre récent Prix ​​du portrait, Jimmy Nelson, a consacré les dix dernières années à documenter les cultures indigènes du monde entier, dont les traditions et les modes de vie sont de plus en plus menacés.

    NelsonL'esprit aventureux de s'est enflammé pendant son enfance grâce au travail de son père en tant que géologue explorateur. Son premier grand projet a impliqué un voyage épique à pied à travers le Tibet en 1987, tandis que sept ans plus tard, il a documenté la République populaire de Chine nouvellement ouverte dans son projet acclamé "Portraits littéraires de la Chine", qui a été exposé sur la place Tiananmen avant de faire une tournée mondiale. .

    Cependant, ce sont ses voyages ultérieurs à travers le monde pour photographier des cultures éloignées à l'aide d'un appareil photo à plaque traditionnel vieux de 50 ans, qui ont jeté les bases du projet pour lequel il est le plus connu. "Before They Pass Away", comprend de superbes portraits de 35 communautés autochtones différentes à travers le monde, capturant leurs traditions et pratiques uniques face à la mondialisation et à l'industrialisation.

    Portrait du photographe Jim Richardson
    © Jim Richardson

    13. Jim Richardson

    Bien que né aux États-Unis, Richardson est immensément fier de ses racines celtiques et a passé une grande partie de sa carrière à se concentrer sur l'Irlande et l'Écosse. Ce dernier a été un sujet particulièrement important, sa fascination pour les paysages sauvages des hautes terres écossaises et les îles éloignées au large de sa côte ouest, engendrant une multitude d'images de paysages captivantes qui articulent sa beauté unique et accidentée.

    portrait de Matthieu Paley
    © Matthieu Paley

    14. Matthieu Paley

    Né en France Matthieu Paley est l'un des meilleurs photographes de voyage contemporains, dont la pratique se concentre sur les régions éloignées et les communautés qui les habitent.

    Travailler sur des missions pour National Geographic et d'autres publications de premier plan, il a capturé des essais photographiques profondément fascinants sur les chasseurs-cueilleurs de Tanzanie, les Inuits du Groenland et les nomades kirghizes d'Afghanistan (ce qu'il a fait au cours d'une décennie), menant à un certain nombre de prix notables, dont un World Press 2017 Prix ​​photo pour son interprétation d'une femme ouïghoure dans l'ouest de la Chine.

    Portrait de Brooke Holm
    © Chaunte Vaughn

    15. Brooke Holm

    Lauréat du 2e prix de notre Prix ​​de la couleur 2018 pour sa représentation époustouflante d'un paysage islandais, l'artiste australo-américaine Brooke Holm est l'un des promoteurs émergents les plus passionnants de la photographie de voyage. Inspirées de l'imagerie satellitaire et donc capturées presque invariablement d'en haut, ses représentations de certains des plus beaux paysages naturels du monde s'apparentent à des peintures. Riches en couleurs, textures et formes, ils offrent une divergence par rapport aux points de vue conventionnels, montrant le monde naturel à l'échelle, dans une tentative de renverser les récits anthropocentriques traditionnels et de plaider pour la coexistence avec notre environnement et ses habitants.

    Portrait de Galen-Rowell par Warren Harding
    ©Warren Harding

    16. Galien Rowell

    Aventurier et photographe à parts égales, Galen Rowell a passé la majeure partie de sa vie extraordinaire à traverser certaines des régions les plus élevées du monde et à capturer de superbes images de paysages qui transmettent la beauté du sujet.

    Tout au long de sa carrière, Rowell a entrepris des missions pour des publications prestigieuses telles que LIFE et National Geographic, s'aventurant sans crainte dans des endroits éloignés et impitoyables, les capturant avec un talent artistique inégalé qui résonne encore aujourd'hui. Son travail a non seulement mis en valeur les merveilles naturelles de ces paysages, mais a également laissé un impact profond sur le domaine de la photographie, inspirant des générations de photographes paysagistes et assurant la pérennité de son héritage à travers son travail.

    Portrait d'Ami Vitale
    © Ami Vitale

    17. Ami Vitale

    Considérée comme l'une des photographes de conservation les plus importantes de sa génération, Ami Vitale a passé sa carrière à parcourir le monde, traversant plus de 100 pays et capturant des images époustouflantes qui illuminent les héros et les communautés souvent négligés dont les efforts pour protéger la faune et le monde naturel sont vraiment inspirants. Ambassadeur Nikon et contributeur régulier à National Geographic, Vitale a reçu de nombreux prix et mentions élogieuses au fil des ans, dont un Lucie Humanitarian Award et de nombreux prix World Press Photo, qui témoignent de son dévouement et de son talent dans son domaine. 

     

    Portrait de Jody MacDonald sur la plage
    © Jody MacDonald

    18. Jody MacDonald

    Peu peuvent rivaliser Jody MacDonald quand il s'agit d'intrépidité. L'aventurier et photographe primé a visité plus de 100 pays et a passé une décennie à parcourir le monde sur un catamaran de 60 pieds, lors d'une expédition pour découvrir les coins les plus reculés et les plus sauvages de la planète. Travail en mission pour National Geographic et d'autres publications de premier plan, ou des projets commerciaux pour Patagonia et Red Bull, MacDonald a photographié certains des coins les plus difficiles et les plus difficiles à atteindre de la terre - du Sahara à l'Himalaya - capturant des images époustouflantes qui communiquent la beauté sauvage de notre monde.

    Autoportrait d'Evelyne Hofer
    © Evelyne Hofer

    19. Evelyne Hofer

    Peu de photographes, voire aucun, dans l'histoire ont capturé l'essence des villes de la manière de Evelyne Hofer, l'énigmatique photographe d'origine allemande qui, tout au long de son impressionnante carrière, a parcouru le monde en photographiant ses paysages et ses habitants avec une grâce et un art rarement égalés.

    Qu'il s'agisse de Dublin, Paris, Florence ou des villes de sa patrie d'adoption, les États-Unis, les photographies de Hofer capturent l'essence du sujet. Soutenus par une compréhension magistrale de la forme, de la lumière et de la couleur, ils se présentent aujourd'hui comme des témoignages intemporels de sa vision artistique et de sa capacité à révéler la beauté profonde qui existe dans la tapisserie de notre monde.

    Autoportrait de René-Burri
    © René-Burri

    20. René Burri

    « Ce qui compte, c'est de mettre en scène l'intensité que vous avez vous-même vécue. Sinon, ce n'est qu'un document. – René Burri

    L'un des photographes les plus importants du XXe siècle, René Burri était un véritable maître de son art, qui a passé sa vie remarquable à parcourir le monde en capturant des images intensément saisissantes qui continuent de ravir et d'inspirer à ce jour. ⁠
    Bien que peut-être mieux connu pour ses portraits de personnages emblématiques du XXe siècle comme Che Guevara et Pablo Picasso, Burri a également formé son regard distinct sur des sujets plus quotidiens, photographiant des moments de la vie quotidienne du Brésil à la Chine et de nombreux endroits intermédiaires. Travaillant à la fois en monochrome et en couleur, Burri a imprégné ses images d'un rare mélange d'honnêteté, de savoir-faire et d'humanisme, le cimentant en tant que photographe polyvalent et magistral, dont l'œuvre continue d'inspirer à ce jour.

                                                                                     

     

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