« Je suis influencée et inspirée par le monde naturel, le cosmos, la lumière et les ombres, les motifs, les couleurs, la science, des choses que nous ne pouvons pas expliquer » – Brooke Holm
Lauréat du 2e prix de notre Prix de la couleur 2018, Artiste australo-américain Brooke Holm est sans aucun doute l’un des photographes paysagistes émergents les plus prometteurs et les plus perspicaces d’aujourd’hui.
Le parcours artistique de Holm a été façonné par son lien profond avec la nature et les paysages, ce qui a finalement déclenché sa passion pour la photographie. Elle a passé une grande partie de sa jeunesse à l'extérieur et, après le divorce de ses parents, ses fréquents voyages en Californie depuis son Australie natale l'ont exposée à des paysages complètement différents de ceux qu'elle connaissait et aimait.
« En survolant mes deux pays d’origine, je regardais par la fenêtre pour voir ce qu’il y avait en dessous. J'ai adoré les textures et les formes, ainsi que le sentiment de petitesse et de connexion, de faire partie d'un tout plus grand. Ma situation m'a permis de découvrir notre monde sous cet angle et cette hauteur. J’ai toujours été obsédé par cette vision.
Cette nouvelle vision du monde l’a profondément marquée. Lorsqu’elle s’est finalement lancée sérieusement dans son voyage photographique, c’était depuis un hélicoptère survolant les paysages accidentés de la Nouvelle-Zélande. C’est à ce moment-là qu’elle a réalisé sa vocation de se concentrer principalement sur l’imagerie de paysages aériens, un engagement qui continue de définir sa pratique artistique aujourd’hui.
À première vue, les images de Holm semblent être des peintures abstraites. Sa maîtrise de la composition et son sens aigu de la couleur, de la lumière et de la texture, combinés à l'angle de 90 degrés, transforment les paysages terrestres en chefs-d'œuvre véritablement captivants. Pourtant, ces images sont bien plus que de simples œuvres d’art. Ce sont des documentations qui cherchent à remettre en question les récits anthropocentriques traditionnels et à promouvoir la coexistence avec notre environnement et ses habitants.
En plus de s’inspirer du monde naturel, Holm attribue à un large éventail d’artistes l’influence de sa pratique. Des artistes comme Georgia O'Keeffe, Ana Mendieta, Hiroshi Sugimoto, Agnes Denes, Richard Mosse et Gerhard Richter, tous « ont exploré leurs propres versions de ce que signifie coexister avec la nature, en se plongeant dans les plus grands mystères de la vie, tels que ce qui est visible et invisible. »
Les projets de Holm sont des explorations conceptuelles et visuelles résultant de recherches approfondies sur des lieux qui attisent sa curiosité. Elle étudie méticuleusement l'imagerie satellite pour explorer des aspects tels que la couleur, la texture, le contexte, l'intervention humaine et l'absence humaine, et utilise Google Earth, les archives de la NASA, Landsat et le catalogue HiRISE Mars. Cette dernière a été intégrée à son projet le plus récent, « Valle Mortis », dans lequel elle a juxtaposé ses représentations aériennes de la « Vallée de la Mort » accidentée de Californie avec des images satellite de Mars, créant ainsi une série d'impressions lenticulaires.
"C'était une histoire sur la géologie et le terrain, les similitudes entre les planètes telluriques et les preuves physiques du changement climatique – un présage sublime d'une planète qui a été là et a fait cela."
Pour ces projets, Holm utilise principalement un appareil photo numérique moyen format à très haute résolution et un gyroscope personnalisé, et collabore également en étroite collaboration avec les pilotes d'hélicoptère pour s'assurer qu'elle atteint les bons endroits ou qu'elle atteint l'angle ou le degré de virage parfait pour capturer la photo souhaitée.
Malgré la nature surréaliste de ses images, son processus de retouche reste minimal, se concentrant principalement sur la correction des couleurs, les ajustements de contraste et le travail avec les courbes, tandis que la tactilité des textures qu'elle capture est naturellement soulignée par le plus grand capteur de son appareil photo moyen format.
Les œuvres de Holm sont vraiment extraordinaires et constituent un témoignage poignant de la profonde beauté du monde dans lequel nous vivons. Ils démontrent avec éloquence le potentiel de la photographie de paysage non seulement pour capturer la splendeur extraordinaire du monde naturel, mais aussi pour susciter des questions importantes sur notre relation avec la planète.
Toutes les images © Brooke Holm
