“ Ma photographie et ma vie ne font qu’une ; je les perçois comme un flux infini d’instants, sans commencement ni fin. ” – Francesco Gioia
Francesco Gioia est un photographe londonien émergent dont les images captivantes et spontanées saisissent avec poésie le théâtre du quotidien.
Gioia a attiré l'attention de nos rédacteurs en septembre 2020, lors de sa participation à notre concours. Prix de la photographie de rue a été sélectionné comme lauréat du troisième prix par le juré (photographe de Magnum) Richard Kalvar. Leur intérêt s'est encore accru plus tard dans l'année, après que son image ait été choisie par Carol Körting de Leica Fotografie International Magazine (LFI) en tant que premier lauréat de notre Prix Open Call, et de nouveau en juin 2021, lorsqu'il était finaliste de notre Prix de la couleur jugé par Brandei Estes : (Responsable du département de photographie à Sotheby's Londres).
Né à Florence en 1991, Gioia a été encouragé très tôt par ses parents à développer sa créativité. Il s'est intéressé à la photographie à l'âge de 20 ans, lorsqu'il a commencé à travailler pour un ami de son père dans une agence de photojournalisme locale. Il s'est vu confier la responsabilité d'archives historiques inestimables, comprenant plus de 3 millions d'images (prises entre 1944 et le début des années 1990 par le fondateur, Giulio Torrini), dont, selon les propres mots de Gioia : “ Quelques-unes des plus belles photographies de Florence des années 50 et 60 ”.
Peu après, il s'installa à Londres, et c'est là, dans les rues frénétiques de la capitale anglaise, qu'il perfectionna sa pratique photographique. Inspiré par des photographes tels que Garry Winogrand, Henri Cartier-Bresson, Josef Koudelka et Joel Meyerowitz (pour n'en citer que quelques-uns), et animé d'une profonde curiosité pour le monde qui l'entourait, il explora sa nouvelle ville, son appareil photo toujours à portée de main., se former aux principes de la photographie.
Avec perspicacité et talent artistique, il saisit les moindres détails de la vie quotidienne dans les rues de la ville ; ces instants fugaces qui, pour la plupart, passent inaperçus, mais qui, vus à travers ses yeux, engendrent un puissant sentiment d'intrigue.
“ Ma photographie est basée sur l’idée de fugacité et sur le fait que tout est pour moi quelque chose dont on peut profiter brièvement… une chose transitoire. ». C’est cette instabilité et cette fugacité du temps qui me fascinent…” – FG
Riches en couleurs, baignées d'ombres et ponctuées de fragments de lumière, elles sont invariablement atmosphériques, imprégnées d'un sens palpable du drame qui témoigne peut-être de son amour du cinéma ; plus précisément : “” Le film noir, l’expressionnisme allemand, la nouvelle ère hollywoodienne et le cinéma asiatique. ».
“ Dans ces instants fugaces que je saisis, j’essaie de retranscrire la lumière particulière, l’atmosphère d’une journée, les vêtements, les paroles… ” – FG
Il flirte avec l'abstraction, employant une litanie de techniques telles que des cadrages créatifs, des gros plans ou des poses longues, qui contribuent à rendre compte du dynamisme de la scène. Parfois, il photographie à travers des fenêtres dont les surfaces sont partiellement obscurcies par des reflets, la lumière ou l'humidité, et invariablement… fonctionne intuitivement, son approche ‘fondé sur l'immédiateté et l'instinct’ plutôt que de poursuivre un récit particulier, afin de laisser place à la réaction du spectateur, et “” Apporter leurs propres perspectives. »
Bien que ses œuvres possèdent indéniablement sa propre sensibilité, on ne peut s'empêcher, parfois, de penser aux représentations kaléidoscopiques de New York que le grand Ernst Haas (un photographe dont Gioia admire profondément le travail) a réalisé des clichés au milieu et à la fin du XXe siècle, ou les chefs-d'œuvre poétiques, presque picturaux, d'autres coloristes de la première heure. Saul Leiter. Bien sûr, il a encore un long chemin à parcourir pour atteindre les sommets de la notoriété, mais son potentiel est indéniable, tout comme son don inné pour transcrire des moments du quotidien en images captivantes qui stimulent l'imagination, suscitent des questions et éveillent notre curiosité.
“ Pour moi, les meilleures photographies sont celles où il y a quelque chose d'invisible, que l'on peut comprendre à travers la partie visible. ». Aujourd’hui, on a trop tendance à ne pas aller au-delà du niveau du visible.” -FG
Toutes les images © Francesco Gioia