Editorial Photographie et People

People & Photography est un sujet à la fois vaste et multivarié, par exemplequi couvre presque tout le spectre des styles photographiques et peut être disséqué de multiples façons.

En 1838, Louis Daguerre est entré dans l'histoire lorsque, utilisant la méthode éponyme du Daguerréotype (qu'il a créée trois ans plus tôt), il a capturé Paris' Boulevard du Temple, et, sans le vouloir, la forme à peine distinguable d'une figure solitaire. Cette image est largement acceptée comme la première à contenir un humain, marquant ainsi un moment charnière dans l'histoire de la photographie, ouvrant désormais un monde de possibilités aux photographes, et transformer le médium pour toujours.

La relation entre la photographie et les gens est à la fois symbiotique et profondément intrigante ; celui qui est en constante évolution, et dans le processus, révélant des vérités profondes concernant l'humanité. Il s'agit donc, selon nous, d'un thème heureux pour l'un de nos concours mensuels : le People Photography Award (Édition 2021 ouverte aux inscriptions jusqu'au 31 octobre), où nous invitons les praticiens travaillant dans un large éventail de styles et de genres à présenter leurs représentations les plus captivantes des autres.

À travers les représentations saisissantes de la guerre de Robert Capa, ainsi que le travail des photographes de la Farm Security Administration à l'époque de la dépression (notamment Dorothea Lange et Walker Evans) et les représentations pénétrantes de la société américaine de Robert Frank, les domaines de la photographie documentaire et du photojournalisme ont été façonnés par images de People.

«En réalité, tout ce que nous photographes photographions, c'est nous-mêmes dans l'autre tout le temps" - Evelyn Hofer

Aujourd'hui, cette même sensibilité humaniste sous-tend le travail de nombreux conteurs visuels, dont la pratique se caractérise par une volonté de communiquer le stories des sans voix ; documenter les traditions en voie de disparition ou les sous-cultures émergentes ou articuler les histoires humaines derrière les principaux problèmes de notre temps.

De même, 'Street Photography' est un genre défini par des images franches de People ; façonnés par des praticiens de l'après-guerre qui ont immortalisé de manière magistrale des moments de la vie quotidienne dans des villes comme Paris, Londres et, plus particulièrement, New York. Leurs images, et en fait celles capturées par leurs prédécesseurs, sont des révélations sur la société, dépeignant l'humour, la joie, la mélancolie et l'amour, composites clés de la condition humaine.

« Il n'y a rien de plus intéressant que le paysage du visage humain »  – Irvin Kershner

En contemplant ce sujet, cependant, le style qui vient immédiatement à l'esprit est, bien sûr, le portrait. Des représentations de figures emblématiques ou de mannequins aux portraits sociologiques ou ethnographiques, c'est un style qui transcende les genres ; un avec une longue et riche histoire presque aussi ancienne que le médium lui-même.

Pendant des générations, les grands pourvoyeurs de ce format ont cherché à capturer la personnalité de leurs sujets ; communiquer leurs complexités et particularités ; retranscrire leur essence même dans une seule trame.

Mais pourquoi la photographie s'intéresse-t-elle tant aux gens ? Que peuvent révéler nos réflexions sur ce sujet ? Oscar Wilde a dit un jour que « chaque portrait peint avec émotion est un portrait de l'artiste, pas du modèle ».

Le même principe peut être appliqué à la photographie : car peut-être que toutes les grandes photographies de People sont en fait, dans une certaine mesure, une impression des artistes eux-mêmes, un soliloque visuel réflexif qui exprime leur caractère, leur esprit et leur humanité.

NB : Le People Photography Award 2022 est ouvert aux candidatures jusqu'au 31 décembre 2022. Les photographes peuvent participer ici.

Toutes les images © leurs propriétaires respectifs