Paolo Barretta est un artiste visuel italien, dont les images profondément absorbantes et oniriques captivent et intriguent avec une rare puissance.
La photographie est synonyme de « l'instant décisif », la capacité de capturer et d'immortaliser des instants fugaces qui, sans l'appareil photo, seraient autrement perdus.
Cependant, cela peut aussi être quelque chose de plus réfléchi, de plus composé. C'est le cas de Paolo Barretta, dont les images profondément captivantes et imprégnées de surréalisme sont des manifestations soigneusement construites de son imagination.
Aussi loin qu'il s'en souvienne, il possédait un profond élan créatif, longtemps fasciné par ce qu'il appelle « une certaine dynamique, une approche essentiellement artistique et émotionnelle ». Il a trouvé son premier exutoire créatif dans le dessin, expérimentant le portrait, qui a constitué un élément clé de son parcours créatif sous ses différentes formes, et qui demeure aujourd'hui un principe fondamental de sa pratique.
Cependant, il est rapidement passé à la photographie, poussé par l'envie de "quelque chose de plus, le besoin de" créer quelque chose de plus grand, quelque chose de mieux ", où il pourrait intégrer les différents courants de la pratique créative. Il a étudié le médium au lycée et a ensuite obtenu un baccalauréat universitaire en photographie, post-production et communication, avant de commencer sérieusement sa carrière de photographe.
Son imagerie explore des aspects fondamentaux de la psyché humaine : la solitude ; isolation; désir; nostalgie. Empreints d'un symbolisme et de références subtils, ils nous transportent dans un nouveau monde, étrange et surréaliste, mais en même temps familier, les thèmes sous-jacents résonnant profondément avec notre subconscient collectif.
« J'ai l'impression que mon approche n'est pas celle de 'capturer l'instant'. Je suis photographe de scène et mon but est de prêter attention à chaque détail. J'aime penser à ma scène et recréer l'ambiance que j'avais dans ma tête. Si je devais décrire mon flux de travail, je dirais certainement « lent et émotif ».
Il s'intéresse depuis longtemps au cinéma et attribue aux cinéastes Robert Eggers et Richard Kelly des influences clés, ainsi qu'aux compositions cinématographiques de Gregory Crewson, et les peintures à l'huile emblématiques d'Edward Hopper. Des éléments de chacun peuvent être discernés dans son travail, bien que son langage visuel distinct soit tout à fait le sien, caractérisé par l'imagination, l'art et une appréciation magistrale de la lumière, couleur et forme.
Au fil des ans, il a reçu une reconnaissance et des acclamations généralisées. Il a réalisé des missions commerciales pour une multitude de grandes marques internationales, exposé à l'international et reçu de nombreux articles dans des publications en ligne et imprimées.
En 2021, il remporte Le British Journal of Photography's, Portrait of Humanity; a été finaliste en The Independent Photographerest, 2021 Open Call CONCOURS, et l'une de ses images a également été selected comme choix de l'éditeur pour le Prix du portrait.
Cependant, il admet que récemment, il a eu du mal à se concentrer et à se motiver (un problème qui afflige de nombreux artistes) au point qu'il a presque complètement cessé de faire des photos. Il admet que cela a été une période confuse et que l'avenir reste incertain, mais pense que sa compréhension de l'art et de la photographie est en train de changer.
Ainsi, ce hiatus représente non pas une fin, mais une évolution qui, de l'avis de l'auteur, engendrera sans doute quelque chose de vraiment spécial.
Toutes les images © Paul Barretta
