La storia fotografica dell'Iran riflette le contraddizioni di una società in cui esistono profonde tensioni tra cultura tradizionale e contemporanea, tra tradizione urbana e rurale.
Aggiornato gennaio 2024
Tuttavia, quando raccogliamo alcune delle sue immagini più importanti, il paese si rivela una nazione orgogliosa e ribelle, libera dalle catene dei regimi e degli oppressori esterni.
1. Shadi Ghadirian - Senza titolo da Qajar, Iran, 2015
Ispirati alle foto del periodo Qajar dell'Iran, i ritratti di Shadi Ghadirian di donne iraniane contemporanee vestite con abiti del XIX secolo imitano lo stile tradizionale dell'epoca ma incorporano riferimenti alla società moderna nel tentativo di mostrare la disputa tra tradizione e modernità in un mondo globalizzato.
La stilizzazione e le tonalità seppia dei ritratti in scena sono quasi identiche alle foto classiche del giorno ma sono integrate da riferimenti ai giorni nostri. Nella serie forse più famosa della serie, una donna velata tiene uno stereo sulla spalla, chiedendosi come siano cambiati i tempi, i ruoli delle donne nella società e se molto sia cambiato per le donne o meno.
2. Abbas Kowsari - Stadio Azadi, Teheran - dalla serie "Masculinity", 2006
Abbas Kowasari affronta il rapporto della società iraniana con il corpo. I bodybuilder delle sue foto sono sia impressionanti che insoliti rispetto all'idea mondiale dell'Iran.
L'abilità fisica dei corpi ben oliati che popolano le foto di Kowasari ha anche una qualità omoerotica che non si vede di frequente nell'arte. L'omosessualità è un crimine in Iran e quindi le foto di Kowasari affrontano la sessualità maschile in un'arena in cui è accettabile, qui, lo sport.
3. Henry Clarke - Isfahan, Iran, 1969
Nel 1969 Henry Clarke è stato commissionato da Vogue per girare uno spread per la rivista in luoghi storici dell'Iran. Clarke ha catturato modelli femminili occidentali contro i muri di vecchi edifici, tra cui moschee e palazzi a Teheran, Isfahan, Shiraz e Persepoli. Le foto di Clarke erotizzano l'Iran ed evocano un senso dell'era coloniale.
Oggi queste foto di luoghi santi con donne che rivelano i loro capelli non potrebbero essere scattate, quindi sono una reliquia unica dell'Iran pre-rivoluzionario.
4. Reza Bagheri – 'Pace'. Deserto di Bafgh, provincia di Yazd.
Questa splendida immagine era selected come il vincitore del primo premio del nostro Premio per la fotografia di paesaggio 2019, del giudice Chris Burkard, e raffigura il deserto iraniano di Bafgh, rinomato per le sue bellissime dune ondulate, che il fotografo Reza Bagheri ha catturato perfettamente. Le linee pulite e lisce delle dune conducono l'occhio dell'osservatore in lontananza, dove gradualmente lasciano il posto a una pianura arida, mentre ancora più lontano emergono aspre vette desertiche, stagliate sullo sfondo di un cielo mozzafiato.
5. Shirin Neshat - Women of Allah, Iran, 2014
Il lavoro di Neshat esplora il rapporto tra le donne e i sistemi di valori religiosi e culturali dell'Islam. Le sue foto apertamente politiche affrontano l'effetto della legge islamica sulla vita quotidiana delle donne iraniane. Nella sua serie Le donne di Allah, si presenta in una serie di autoritratti indossando il velo chador. Nelle fotografie, il suo viso, i suoi piedi e le sue mani (le uniche parti del corpo autorizzate dalla legge islamica) sono coperti dalla poesia iraniana di Forough Farrokhzad e Tahereh Saffarzadeh. Mescolando poesia e scrittura, Neshat afferma che queste donne sono più che icone di oppressione, sono individui complessi con desideri e ambizioni.
6. Azadeh Akhlaghi - Facoltà di Ingegneria, Università di Teheran, Iran
Queste fotografie messe in scena riproducono famigerate scene di morte nel corso della storia iraniana, reinventando l'idea di cosa significhi essere un testimone oculare. La serie di Akhlahi By An Eyewitness parla di un tempo prima degli smartphone e raccoglie alcune delle morti nazionali più sanguinose e famose del ventesimo secolo in Iran.
Questo tableau panoramico raffigura l'omicidio di Azar Shariat Razavi, Ahmad Ghandchi e Mostafa Bozorgnia, tre studenti uccisi dalla polizia durante le manifestazioni studentesche contro la visita di Richard Nixon nel 1953. Akhlaghi blocca il personale e gli studenti mentre corrono in preda al panico, a terra passi mentre corpi insanguinati giacciono nei corridoi circondati da amici sconvolti. L'Iran ricorda ancora la tragedia ogni anno, nella Giornata dello studente.
7. Amirmahdi Najafloo Shahpar – “Benedizione”.
Questa immagine mozzafiato di Amirmahdi Najafloo Shahpar cattura un gruppo di donne musulmane impegnate in preghiera durante l'Eid al-Fitr (l'ultimo giorno del Ramadan) nella città di Hamedan. La fotografia, scattata da un angolo laterale leggermente rialzato, ritrae migliaia di devoti con la testa leggermente chinata coperta da hijab con motivi spesso intricati, formando un bellissimo mosaico che trasmette il loro profondo senso di dedizione.
8. Fotografo sconosciuto - Foto di cronaca, 1967
Prima della rivoluzione iraniana, le donne facevano parte di una democrazia liberale abbastanza tollerante, o almeno socialmente più rilassata. La rivoluzione ha annullato diversi progressi nel progresso femminista: è stato introdotto l'hijab, le donne sono state rimosse dalle posizioni di governo e la magistratura. Le immagini di prima della rivoluzione mostrano donne iraniane vestite con abiti aderenti e rivelatori molto simili agli abiti indossati dai loro coetanei contemporanei in Occidente. Queste immagini giocose e colorate mostrano un mondo completamente diverso dall'Iran moderno in cui la modestia e la tradizione governano la terra.
9. Gohar Dashti – Senza titolo, dal apolide serie, 2014-15
Gohar Dashti ha fatto dell'eredità del conflitto il tema centrale del suo lavoro. Nata ad Ahvaz, una città nel sud-ovest dell'Iran, al confine con l'Iraq, la sua casa era essenzialmente un campo di battaglia in modo brutale tra gli stati vicini. Guardando il luogo che chiamava casa ridotto in macerie, ha ora scelto di radicare la sua pratica nelle conseguenze fisiche e psicologiche di questa tragedia.
Avvicinandosi alla storia post-conflitto come artista concettuale piuttosto che come fotografa documentarista, ha fabbricato le sue immagini per individuare l'insicurezza che riconosceva intorno a lei mentre cresceva. Le sue foto messe in scena giustappongono le aspettative di una vita "normale" ai detriti della guerra. Nella sua serie apolide, ha creato metafore intese a esprimere il trauma in corso in Iran causato dai milioni di vite perse e da quegli altri milioni che sono stati sfollati a causa di conflitti futuri.
10. Farnaz Damnabi – “Giocare è il mio diritto #2″ 2018
Questo meraviglioso ritratto, catturato dal fotografo iraniano Farnaz Damnabi in un piccolo villaggio della provincia del Golestan, racconta una storia avvincente. In alcuni villaggi iraniani, i residenti non hanno servizi essenziali come acqua ed elettricità e, secondo il fotografo, l'attenzione alle esigenze di intrattenimento dei bambini è spesso insufficiente. Tuttavia, nonostante l’intenzione di far luce su tali circostanze, ciò che Farnaz ha scoperto – e splendidamente ritratto nella foto – è stata la genuina felicità dei bambini, anche in assenza di strutture adeguate per il divertimento.
Il volto sorridente della bambina, sullo sfondo delle altalene rotte e del paesaggio aspro e arido, crea un'immagine surreale che è allo stesso tempo commovente e malinconica, catturando la resilienza e la gioia dei bambini di fronte a circostanze difficili.
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