"Mi piace semplicemente stare per strada."
Il fotografo Gil Kreslavsky è un nomade: un osservatore silenzioso che ha trascorso la maggior parte dei suoi vent'anni viaggiando per il mondo e trasformando fugaci momenti quotidiani in composizioni avvincenti, sostenute dall'istinto, dalla curiosità e da una sensibilità innata.
La fotografia fa parte da tempo della sua vita, anche se, come spiega, non è sempre stata così concentrata. "Ero sempre quello con la macchina fotografica, che scattava foto di qualcosa", ricorda.
Ma circa 15 anni fa, dopo aver lasciato la sua terra natale, Israele, e aver viaggiato più a lungo, qualcosa cambiò. Rimase affascinato da altre culture, non solo di sfuggita, ma attraverso una vera e propria immersione, trascorrendo lunghi periodi in luoghi sconosciuti, osservando, imparando e creando legami.
"All'inizio, sono rimasto affascinato da persone di culture e tradizioni diverse. In seguito, ho scoperto di apprezzare il processo di immergermi più a fondo nei loro mondi. La mia direzione è diventata ancora più chiara quando ho ampliato la mia inquadratura e ho iniziato a fondere la fotografia di viaggio con street photography concetti."
Nel corso degli anni, questo percorso lo ha portato dall'Africa all'Asia – quattro anni nella prima, il resto nella seconda – ed è in Asia che si sente più a casa, fotograficamente parlando. "Lì sono sempre ispirato e non mi annoio mai", spiega. Myanmar e India, in particolare, hanno un significato speciale: il Myanmar, per le sue interazioni "emozionanti"; l'India, per le sue continue sorprese e le "illimitate opportunità per la fotografia".
Le immagini di Kreslavsky sono stratificate e attente, frutto di un processo creativo che bilancia intuizione e intenzione. "Lascio che sia il mio istinto a guidarmi nel momento", dice. "Ma quando mi imbatto in qualcosa di interessante, divento molto intenzionale nel modo in cui lo presento". Nel suo lavoro c'è una pazienza, una disponibilità ad aspettare, a vagare, a tornare, che testimonia anni di esperienza e un profondo impegno per il mestiere.
Cita una vasta gamma di influenze dal mondo della strada, dei viaggi e del fotogiornalismo, pesi massimi come Steve McCurry, Bruno Barbey, e Michael Yamashita, Bruce dorato, Martin Parr, Joel Meyerowitz e Alex Webb. Invece di emularli, trae spunto da ciascuno di loro, studiando il loro modo di comporre e di vedere.
“Guardare le fotografie sviluppa la tua alfabetizzazione visiva”, riflette. “Ognuno di loro, e molti altri, ha plasmato il mio modo di leggere una scena e di comporre.”
Street photography, soprattutto quando si lavora in culture lontane dalla propria, può presentare una serie di sfide, dal punto di vista etico, personale e creativo. Per Kreslavsky, la chiave per superare tali ostacoli risiede nell'umiltà.
Molto dipende dall'atteggiamento che si ha per strada. Ho imparato a mimetizzarmi ed evitare di attirare troppa attenzione su di me. L'altra parte è semplicemente essere gentili con le persone: un sorriso e un atteggiamento umile possono fare la differenza. Il 95% delle persone che reagiscono negativamente semplicemente non capisce cosa stai facendo. Se ti prendi il tempo di spiegare, di solito la situazione si stempera.
Questo approccio generoso e aperto si estende anche al suo insegnamento. Avendo tenuto workshop in tutto il mondo, lo vede come un modo per restituire qualcosa, ma anche per guardarsi dentro e analizzare il proprio processo.
"Insegnare è l'altra faccia della medaglia. Quando fotografi, lo fai per te stesso; quando insegni, condividi la tua passione, la tua conoscenza e la tua prospettiva su questa cosa meravigliosa che abbiamo nella vita. È incredibilmente appagante: sono emozionato e felice quando un mio studente scatta una bella fotografia come se l'avessi scattata io."
Fu la sua immagineccattivante, che raffigura un momento di quiete in cui umani e animali coesistono sulle rive del Gange, a portarlo per la prima volta alla nostra attenzione, vincendo il 3° premio nel nostro Street Photography premio nel settembre dello scorso anno.
È un'immagine che incarna il suo approccio: bello, sensibile e suggestivo. È stato anche finalista nel nostro Premio Bianco e Nero il mese scorso, un ulteriore riconoscimento del suo talento, della sua dedizione e, forse ancora più importante, della profonda passione che nutre per il suo mestiere.
"Mi piace quello che faccio. Ma dato che tutto tende a cambiare... chissà cosa potrebbe aspettarmi dietro l'angolo?"
Tutte le immagini © Gil Kreslavskij