“我们从季节的变化和转瞬即逝的辛酸中汲取灵感。通过它，我们找到了关于人类经验的本质和所有生物之间相互联系的基本真理。 “
摄影囊括了短暂性和永恒性——冻结了一个单一的、转瞬即逝的时刻，一个永远不会再次发生的时刻，并将其永久保存。
这是宁凯和萨布丽娜·斯卡帕所做工作的核心。中荷视觉艺术家是生活和工作中的伙伴，他们创造出迷人的图像，传达自然的美丽、灵性和短暂性。
“每一个难忘的时刻都被记录在照片中，每个时刻都具有同等的意义。它们是我们旅程的足迹。”
两人相识于 2013 年。几年前，Ning 购买了第一台模拟相机后，两人就发现了自己对摄影的热情，而正在学习平面设计的 Sabrina 则受到启发，转而学习摄影。他们的会议将改变他们的做法，将它们合二为一。
两人的创作关系植根于他们对自然世界的欣赏。他们的图像描绘了在大自然中捕捉到的美丽而短暂的瞬间：阳光照耀着湖水，一群鸟在天空中创造图案，飘逸的云层。
他们的图像是独立的、编号的，但没有标题或上下文锚点。观众被邀请在没有先入为主的叙述的情况下进行探索，为个人解释的有机展开创造一个开放的空间。
“有时，我们知道的越少，我们看到和发现的就越多，这可以让我们更深入地理解其普遍性，从而更深入地理解生命本身。”
光线是每张照片的核心，但如今，它的真正力量却常常被忽视。然而，对于 Ning 和 Sabrina 来说，它仍然是他们艺术创作的基石，其不断变化的品质带来了完全独特的时刻。
受到印象派这种对光的欣赏的运动的影响，他们的图像具有与该风格的杰出人物制作的杰作相同的微妙品质。此外，他们从亚洲艺术中汲取灵感，尤其是以描绘自然主题和场景而闻名的日本林派派。
他们的图像的关键是印刷过程。他们力求将照片印刷品个性化为独特的物品，手工印刷每一张照片，创造出触觉、纹理的图像，进一步增强其美丽和空灵的品质。它还增添了怀旧的感觉。自从发明以来，这些图像几乎可以在任何时候拍摄。 彩色摄影，因为所描绘的东西完全没有经过人类之手的印记。
“有形性和物理联系对我们来说至关重要。这是一个缓慢的、有时是冥想的过程，它体现了一种安静的“存在”，并为每件作品注入了灵魂。通过强调照片的物质性，每张照片都变得独一无二，借鉴了工艺和传统教给我们的价值和意义。”
在这个混乱、不断变化的世界里，宁凯和萨布丽娜·斯卡帕邀请我们放慢脚步。花点时间欣赏自然世界。他们的作品是现代生活饱和的解药，是一种视觉诗歌，可以平静心灵，展现静态图像的持久力量。
所有图片© 宁凯 & 萨布丽娜·斯卡帕