塞缪尔·福索（Samuel Fosso）被广泛认为是非洲最重要的当代艺术家之一，以其富有穿透力的自我肖像而闻名，该肖像探索了泛非洲人的身份，并导致他的绰号“千面人”。.
福索（Fosso）于1962年出生在喀麦隆的库姆巴（Kumba），尽管他的尼日利亚父母在此后不久将他移居到阿菲克坡（Afikpo），然后在1960年代后期，随着尼日利亚内战爆发，他被送去与伯父住在一起。中非共和国首都班吉。 正是在这里，他被介绍给媒体，与一位当地摄影师见习了五个月，随后的经历鼓励他在1975年开设自己的工作室，当时年仅13岁。
在此期间，他主要拍摄了分阶段的当地人肖像，主要是出于经济上的回报，而不是出于对媒体创造潜力的浓厚兴趣。 但是，每天结束时，他都会进行一系列自画像，既完成胶卷拍摄，又捕捉到要寄给尼日利亚奶奶的纪念品。
尽管如此，尽管他最初有实际的爱好，但由于其自我表达的方式以及对表达的内在渴望，Fosso很快就开始进一步探索这种自传形式：作为婴儿，他患有一种瘫痪，因此父亲决定不给他照相，这在当时是年幼的。
这些早期的渲染非常有表现力：Fosso穿着华丽的服装，受到詹姆斯·布朗和费拉·库蒂等黑人文化领先人物的启发，尽管他前辈的伊博传统也是如此，因为戴上口罩和鲜艳的服装是季节性表演。 他以充满信心的方式探索了性别，性取向和后殖民时期非洲人身份的交集，这一信念掩盖了他的少年时代和该国在这一时期的保守正统观念。
他的蓬勃发展方法为他今后的创作打下了基础，尽管直到1993年他在自己的家乡以外仍不为人所知，当时法国摄影师和策展人伯纳德·德尚（Bernard Deschamps）拍摄了他的照片，随后将其包括在首届照片中 非洲摄影大片，两年一次的当代非洲摄影展于次年在马里巴马科举行。
展览为他的艺术生涯提供了一个启动板，一年后，他在 巴黎中心区 以及几位著名的摄影师，包括 马丁·帕尔 和Marie-PauleNègre。 随着他1997年的色彩系列的启示，他的形象进一步提高 塔蒂, 由同名的巴黎百货公司委托。
尽管Fosso已经尝试了一段时间的色彩，但是这些作品在很大程度上仍然是未知的，因此该系列标志着他的彩色图像首次以这种方式展示。 扮演各种原型和角色：摇滚明星； 商人； 资产阶级的女人福索（Fosso）剖析了普遍存在的刻板印象，尤其是与黑人身份有关的刻板印象，捕捉了一系列以他的戏剧性戏剧特色为特征的引人入胜的图像，生动的色度进一步丰富了这些图像。
在2008年，他创作了也许最难忘的系列， 非洲精神，他重新构思了来自非洲和散居海外的杰出，文化，政治和知识分子人物的标志性照片，向他们在争取解放和独立的斗争中的作用致敬，同时建立了泛非身份的视觉档案。
该系列广受好评，标志着他的2013系列保留了一种更加明确的抗议语气的回归， 阿伦岑范斯，这证明了在两次世界大战中为法国军队及其盟国的殖民大国而战的西非士兵很少得到承认。 非洲皇帝也是在2013年，他以毛主席为幌子，重现了这位前中国领导人的标志性宣传肖像，以此来审视中国与非洲大陆之间的现代关系，并于2017年再次 黑教皇在其中，他挑战了天主教肖像画中普遍存在的白色，并想象有一天，他对非洲教皇的看法将如何成为现实。
“在我所有的作品中，我既是角色又是导演。 我不会把自己放在照片上。 我的工作基于特定的情况和我熟悉的人，我想要的东西以及我在想象中得出的东西，然后由我解释。 我借了一个身份。” –塞缪尔·福索（Samuel Fosso）
在2015年，Fosso创作了他最引人入胜的内省作品 六十六. 包括 666、宝丽来自画像、他的标志性服装和错综复杂的背影drop为了体现自画像的本质，人们放弃了单一的严峻环境。
在对人类状况的深刻研究中，以及对他非凡技巧的证明，每幅图像都传达出一套独特的情感，这受到了福索经常动荡的生活经历的启发：从童年的疾病到两次被迫逃离的冲突家。 2012年，在中非共和国爆发战争后，他被迫逃离班吉前往巴黎，在那期间，他的房屋，工作室和摄影器材被毁。
从早期的实验工作室画像为他的职业生涯奠定基础，一直到这些最新作品， AUTOPORTRAIT 展示Fosso非凡曲目的全部内容，再加上著名学者和作家的论文和贡献，以及对艺术家本人的深入采访，展现了最近最独特的摄影艺术家之一的非凡技巧和敏锐度几十年。
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所有图像©Samuel Fosso
