“ Je suis influencée et inspirée par le monde naturel, le cosmos, la lumière et l'ombre, les motifs, les couleurs, la science, les choses que nous ne pouvons pas expliquer ” – Brooke Holm
Le deuxième lauréat de notre Prix de la couleur en 2018, artiste australo-américain Brooke Holm est sans aucun doute l'un des photographes de paysage émergents les plus prometteurs et perspicaces d'aujourd'hui.
Le parcours artistique de Holm a été façonné par son lien profond avec la nature et les paysages, ce qui a finalement fait naître sa passion pour la photographie. Elle a passé une grande partie de son enfance en plein air et, après le divorce de ses parents, ses fréquents voyages en Californie depuis son Australie natale lui ont fait découvrir des paysages totalement différents de ceux qu'elle connaissait et aimait.
“ Survolant mes deux pays d’origine, je regardais par le hublot pour observer ce qui se cachait en dessous. J’aimais les textures et les formes, cette sensation d’humilité et de connexion, ce sentiment d’appartenir à un tout plus vaste. Ma situation m’offrait la possibilité de découvrir notre monde sous cet angle et à cette altitude. J’étais fascinée par ce panorama. ”
Cette nouvelle perspective sur le monde l'a profondément marquée. Lorsqu'elle s'est finalement lancée sérieusement dans la photographie, c'était depuis un hélicoptère, survolant les paysages sauvages de Nouvelle-Zélande. À cet instant, elle a compris sa vocation : se consacrer principalement à la photographie aérienne de paysages, un engagement qui continue de définir sa pratique artistique aujourd'hui.
Au premier abord, les images de Holm semblent être des peintures abstraites. Sa maîtrise de la composition et son sens aigu de la couleur, de la lumière et de la texture, combinés à l'angle de 90 degrés, transforment les paysages terrestres en de véritables chefs-d'œuvre captivants. Pourtant, ces images sont bien plus que de simples œuvres d'art. Ce sont des documents qui cherchent à remettre en question les récits anthropocentriques traditionnels et à promouvoir la coexistence avec notre environnement et ses habitants.
Outre l'inspiration puisée dans le monde naturel, Holm cite un large éventail d'artistes ayant influencé sa pratique. Parmi eux, Georgia O'Keeffe, Ana Mendieta, Hiroshi Sugimoto, Agnes Denes, Richard Mosse et Gerhard Richter, qui l'ont tous profondément marquée. “ ont exploré leurs propres versions de ce que signifie coexister avec la nature, en se penchant sur les grands mystères de la vie, tels que ce qui est visible et ce qui est invisible. ”
Les projets de Holm sont des explorations conceptuelles et visuelles issues de recherches approfondies sur des lieux qui éveillent sa curiosité. Elle étudie minutieusement l'imagerie satellite pour explorer des aspects tels que la couleur, la texture, le contexte, l'intervention humaine et l'absence d'humain, et utilise Google Earth, les archives de la NASA, Landsat et le catalogue martien HiRISE. Ce dernier a été intégré à son projet le plus récent, ‘ Valle Mortis ’, où elle a juxtaposé ses représentations aériennes de la Vallée de la Mort californienne à des images satellites de Mars, créant ainsi une série d'estampes lenticulaires.
“ C’était une histoire de géologie et de relief, des similitudes entre les planètes telluriques et des preuves physiques du changement climatique – un présage sublime d’une planète qui a déjà vécu cela. ”
Pour ces projets, Holm utilise principalement un appareil photo numérique moyen format à très haute résolution et un gyroscope sur mesure, et collabore étroitement avec des pilotes d'hélicoptère pour s'assurer d'atteindre les bons emplacements ou d'obtenir l'angle ou le degré de virage parfait pour capturer la photo souhaitée.
Malgré le caractère surréaliste de ses images, son processus de retouche reste minimal, se concentrant principalement sur la correction des couleurs, les ajustements de contraste et le travail des courbes, tandis que la tactilité des textures qu'elle capture est naturellement mise en valeur par le capteur plus grand de son appareil photo moyen format.
Les œuvres de Holm sont véritablement extraordinaires et témoignent avec émotion de la profonde beauté du monde qui nous entoure. Elles illustrent avec éloquence le potentiel de la photographie de paysage, non seulement pour saisir la splendeur extraordinaire du monde naturel, mais aussi pour susciter des interrogations essentielles sur notre relation à la planète.
Toutes les images © Brooke Holm