“摄影的纪实力量毋庸置疑，但对我这个艺术家而言，它的魔力在于它超越现实的潜力。”
Sander Vos 是一位居住在伦敦的摄影师，他引人入胜的影像作品带领观众深入他的想象世界。.
当你第一眼看到桑德的作品时，很容易会以为你看到的是一位超现实主义大师或两次世界大战期间的现代主义偶像的作品，而不是一个世纪后一位当代艺术家的作品。.
然而，尽管这位荷兰艺术家的作品无疑受到了这些艺术大师的影响，但他的风格却非常独特。.
桑德自幼便对艺术和设计充满兴趣。少年时期，他创作了大量虚构的城市和几何图形。他梦想成为一名有影响力的建筑师或设计师，深受埃舍尔、包豪斯和先锋派作品的启发，这些影响至今仍体现在他的作品中。.
他天生对摄影感兴趣，但最初从事的是艺术指导工作。然而，像许多前辈一样，旅行激发了他的热情，相机在手，让他对周围的世界有了新的认识。.
然而，尽管他很享受直觉的本质， 街头摄影, 他很快意识到自己‘不想让自己的创作完全依赖于偶然的邂逅’，于是开始尝试一种更加可控的风格，这种风格在新冠疫情期间真正出现，隔离让他有更多的时间进行实验。.
“我开始尝试运用道具和图像处理等创意手法。正是在这个时候，一种独特的风格开始逐渐显现。这种风格将我的设计背景元素融入到摄影作品中。”
他的作品中超现实主义元素显而易见，尤其体现在他的各种艺术系列作品中。他对光线、纹理和层次的创造性运用，营造出引人入胜的构图，激发人们的想象力，并让人联想起曼·雷等大师的作品。 柯蒂斯·莫法特.
“我一直对超现实的事物很感兴趣，也对现实的本质充满好奇。对我来说，生活中最迷人的事物往往是我们未知或尚未发现的，无论是精神层面还是科学层面。这同样适用于视觉叙事，我不认为摄影是一种被动的媒介，它的魅力来自于留白，需要观者用想象力去填补。这些拼图碎片创造了参与感和互动性，让观者成为共同创作者。”
他运用层次感是其独特风格的关键。他的创作方法源于大量的实验，融合了数字和物理技术，将各种元素融合为一个‘连贯的整体’。.
虽然事先计划是关键，但他总是会给直觉留出空间，当这两种方法完美地结合起来时，就能取得最佳效果，创造出引人入胜的画面，这些画面展现出对光线和形式的敏锐眼光，让人想起爱德华·韦斯顿、伊莫金·坎宁安等现代主义大师，以及其他有影响力的f/64小组的成员，同时又将观众带入一个完全不同的领域。.
“摄影的纪实力量毋庸置疑，但对我这个艺术家而言，它的魔力在于它超越现实的潜力。仅仅按照相机所见来捕捉世界，感觉太局限了。相反，我更倾向于将摄影作为一种工具，去构建由我的想象力和视野塑造的全新世界。”
至少在作者看来，这是一个真正引人入胜的愿景。.
所有图片版权所有 桑德·沃斯