罗德尼·史密斯

轮廓 罗德尼·史密斯

© 罗德尼·史密斯

“我所代表的世界,只要人们尽力而为,就完全有可能实现。这个世界或许有些遥不可及,超越了日常经验,但它绝非不可能。”——罗德尼·史密斯


── 乔什·布莱特,2024 年 3 月 29 日

罗德尼·史密斯是 20 世纪最具独特创造力的摄影师之一,他致力于创作美丽而超现实的图像,将观众带入另一个世界。.

罗德尼·史密斯的黑白艺术摄影作品


罗德尼·路易斯·史密斯1947年出生于纽约,童年时期便对摄影产生了浓厚的兴趣。父母度假时,会将他和妹妹托付给一对年长的夫妇照看,其中一位是业余摄影师,并教会了史密斯如何使用暗房。然而,他严厉的父母并不支持他的创作,于是他转而探索其他领域。大学期间,他主修英语和宗教研究,但在大三那年,他参观了纽约现代艺术博物馆(MoMA),尤其是馆藏的摄影作品,这重新点燃了他对摄影的热情。本科毕业后,他在耶鲁大学攻读神学硕士学位期间,师从摄影大师沃克·埃文斯,辅修摄影。.

罗德尼·史密斯


和许多年轻人一样,史密斯也曾苦苦追寻人生的意义,他常常觉得自己辜负了父母的期望,而摄影成了他自我表达的媒介。史密斯自称是个’焦虑的孤独者‘,他从摄影中找到了慰藉,认为摄影是’调和平凡与理想‘的一种方式,也是从旁观者转变为参与者的途径。.

1976年,他在耶路撒冷完成了为期三个月的驻地创作,期间拍摄了一些带有其老师埃文斯风格的本土照片。虽然这些照片与他如今为人熟知的作品风格迥异,但这次旅行帮助他开拓了视野,看到了新的可能性。随后,他又前往美国南部、海地和威尔士这三个截然不同的地方,拍摄了一系列极具洞察力的肖像和风景照片,这些作品开始展现他独特的视觉语言。.

罗德尼·史密斯
罗德尼·史密斯
罗德尼·史密斯


正是在这段时期,他磨练出了后来成为他标志性风格的技艺。他尝试了不同的相机、胶片、曝光、显影液和相纸,最终找到了自己最喜欢的组合,并在暗房里花费了无数个小时,反复琢磨光线和色调。.

到了 20 世纪 80 年代,他的作品开始引起商业客户和出版物的关注。然而,真正让他的作品获得全球关注的是 1993 年出版的《帽子书》——这是一系列充满奇思妙想的图片,将 18 世纪制帽厂的工人与帽子作为身份和时尚的表达方式进行对比(与创意总监莱斯利·斯莫兰(Leslie Smolan)合著,她当时是他的妻子,两人已结婚三年)。.

罗德尼·史密斯


这一新获得的认可为他赢得了众多顶级时尚生活杂志的编辑委托,包括《纽约时报》、《W杂志》、《名利场》、《Departures》和《纽约杂志》,以及与拉夫·劳伦等知名商业客户的合作。正是在这段时期,史密斯创作了他一些最具代表性的作品,这些作品以引人注目的超现实主义肖像为特色,场景设定在真实生活中,并充满了智慧、奇思妙想和荒诞感。他还创作了一些个人照片,这些照片经常使用与商业作品相同的道具和背景。.

罗德尼·史密斯
罗德尼·史密斯
罗德尼·史密斯


尽管史密斯的摄影作品需要精心策划,但他始终相信自己的直觉。他曾说过一句名言:“我相信我的直觉能够抓住问题的本质”,他认为构图是一个情感而非理性的过程,类似于‘音乐中的节奏’,各个元素和谐共存,创造出大于其各部分之和的整体。.

或许源于童年时期始终觉得自己不够好,从而滋生出对世界的忧郁和幻灭感,史密斯不断追求完美。他试图展现一个‘略微遥不可及,超越日常经验’的世界,并坚信纯洁和善良能够使之成为可能。.

罗德尼·史密斯


他于2016年去世,距离69岁生日仅几周之遥,留下了独具特色且令人瞩目的作品。他的作品被众多著名博物馆永久收藏,近期出版的回顾画册《信仰的飞跃》也印证了他不朽的艺术遗产。.

人们不应仅仅将罗德尼·史密斯视为一名摄影师;他是一位艺术家和梦想家,毕生致力于创作超越现实的影像,邀请观众进入他想象中一个非凡、纯粹、美丽的世界。.

 

所有图片版权所有 罗德尼·史密斯

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