“我希望我的作品所散发的微弱光芒，能够汇聚成静谧而又意蕴深远的讯息，最终抵达你的耳中。”——山本正雄
RM编辑部推出新一期 寂静中的小事, 山本正雄以诗意的笔触，描绘了日常物品中转瞬即逝的美。.
之一 日本’山本正雄是日本最重要的当代摄影师之一，1957年出生于日本爱知县蒲郡市。他最初接受的是油画训练，20世纪80年代初转行成为摄影师，并用摄影探索记忆和转瞬即逝的瞬间等主题。.
他的作品深深植根于日本传统哲学、禅宗佛教以及侘寂（不完美之美）等美学实践，并经常关注自然元素，展现出对周围世界的深刻敏感性。.
由于日本文化重视工艺，并重视艺术的物质性和体验性，因此，与西方摄影师相比，日本摄影师长期以来与印刷图像有着深厚的联系。.
山本正雄也不例外。他着迷于版画的触感，并将其视为艺术实践中不可或缺的一部分。他尝试各种另类的印刷技法，例如染色、调色和手绘，以创作出独一无二的实体艺术作品。日语中有很多词语或短语无法直接用英语或其他任何语言翻译，因为它们所指涉的概念深深植根于日本独特的文化世界观之中。.
其中一个短语是 单声道不知道 （物の哀れ），描述了因意识到无常而产生的感受——因事物的短暂而产生的淡淡的悲伤或惆怅。.
这一理念是正雄作品的核心，他手工制作的版画将那些转瞬即逝、容易被人忽略的瞬间永恒定格。他手工添加的痕迹，例如茶渍、咖啡渍和撕裂的边缘，赋予画面一种怀旧感和脆弱感，暗示着版画本身，如同它们所捕捉的瞬间一样，终将随着时间流逝而消逝。.
由 Editorial RM 精心呈现，, 寂静中的小事 与我们这个快节奏、消费主义盛行的时代文化相比，Masao 的作品犹如一剂良药。他对手工触感的强调，与如今主导视觉领域的数字化批量生产图像形成了鲜明对比。他对细微、短暂的瞬间和物体的关注，邀请我们放慢脚步，反思，更深入地体验周围的世界。虽然无常和脆弱的主题显而易见，但每一幅作品都蕴含着独特的意义，由观者的视角和情感所塑造。.
对我而言，书中无数幅画面都深深触动了我，但其中有两幅并排呈现的画面尤其令我反复凝视。左侧是一排枝繁叶茂的樱花，正值盛放，洁白的花瓣在深色的枝干映衬下格外醒目。右侧则是一幅尺寸较小、更为精致的樱花树照片，枝条稀疏，一位老人倚靠在树干上，仿佛在窗外静静地躺着。与前一幅不同，这幅照片褪色严重，边缘几乎泛白，画面本身也显得飘渺空灵，仿佛正在我们眼前消逝。.
没有什么比樱花更能体现无常，至少对我而言，这些照片完美地捕捉到了正雄作品的精髓。盛开的樱花象征着生命力，而倚树休憩的老人那略显褪色的身影则诉说着生命的脆弱和短暂。.
这两幅版画共同唤起了……的精神 单声道不知道对转瞬即逝的美丽怀有深深的欣赏，同时意识到它不可避免的消逝，心中也充满了淡淡的忧伤。.
《寂静中的小事》第三版 由 Editorial RM 出版，可通过其网站获取。 网站.
所有图片版权归山本正雄所有 © Yamamoto Masao 所有