“La cámara es mi herramienta.”.
A través de ello, le doy sentido a todo lo que me rodea.”
El Instituto de Arte de Chicago presenta una exposición histórica de las primeras obras experimentales del eminente fotógrafo André Kertész.
Un verdadero maestro en su oficio, Kertész Fue uno de los profesionales más importantes del siglo XX, reconocido por sus innovadoras contribuciones a la composición fotográfica y al ensayo fotográfico.
Caracterizadas por formas geométricas, sombras, reflejos y una agudeza notable, sus representaciones monocromáticas, profundamente cautivadoras, trascendieron los géneros fotográficos y contribuyeron a transformar el panorama de la fotografía europea a partir de entonces.
En el otoño de 1925, con poco más que su cámara y un puñado de ahorros en la mano, Kertész dejó su Hungría natal para París. A finales de 1928 ya se había labrado una reputación como uno de los exponentes más interesantes de la fotografía artística moderna. y colaboraba regularmente con revistas de renombre, y Exponiendo internacionalmente junto a nombres tan ilustres como Man Ray y Berenice Abbott.
Los tres años anteriores fueron fundamentales para dar forma a su práctica, un tiempo de investigación, experimentación y exploración. Durante este período (y solo durante este período), él usó de forma algo inusual tarjeta postal, (papel de postal) para gran parte de su producción impresa.
Aunque inicialmente, al menos, se trataba de un formato elegido quizás por su bajo coste y conveniencia, Kertész pronto descubrió su potencial artístico y pasó incontables horas en el cuarto oscuro, transformando sus composiciones únicas en recuerdos físicos que servían tanto como objetos como imágenes.
Su pequeño tamaño facilitaba su circulación, ya fuera pasándolos de mano en mano sobre la mesa del café o metiéndolos en un sobre y enviándolos a seres queridos en el extranjero.
Esta exposición en El Instituto de Arte de Chicago es el primero en reunir una extensa colección de estas creaciones, ofreciendo nuevas perspectivas sobre los primeros años experimentales que ayudaron moho La obra de Kertész. Muestra los fundamentos del lenguaje visual distintivo que se convertiría en su sello distintivo y que influiría en innumerables fotógrafos icónicos que le sucedieron.
Además, exalta el potencial creativo de París (entonces un foco de talento artístico de vanguardia en todas las disciplinas), ciudad donde pasó poco más de una década (se trasladó a Nueva York en 1936), pero con la que siempre estará vinculado, ya que fue allí donde creó algunas de sus obras más memorables.
André Kertész: Postales de París está en exhibición en el Instituto de Arte de Chicago hasta el 17 de enero de 2022.