“ J’aime tout simplement être dans la rue. ”
Le photographe Gil Kreslavsky est un nomade : un observateur discret qui a passé la majeure partie de deux décennies à parcourir le monde, transformant des moments fugaces du quotidien en compositions captivantes, guidées par l'instinct, la curiosité et une sensibilité innée.
La photographie fait partie de sa vie depuis longtemps, même si, comme il l'explique, elle n'a pas toujours été aussi centrale. “ J'étais toujours celui qui prenait des photos, au hasard ”, se souvient-il.
Mais il y a une quinzaine d'années, après avoir quitté son Israël natal et voyagé plus longuement, quelque chose a changé. Il s'est passionné pour les autres cultures, non pas de manière superficielle, mais par une véritable immersion, passant de longues périodes dans des lieux inconnus, observant, apprenant et tissant des liens.
“ Au début, j’étais fasciné par les personnes de cultures et de traditions différentes. Plus tard, j’ai pris plaisir à m’immerger plus profondément dans leurs univers. Ma démarche s’est précisée lorsque j’ai élargi mon champ d’action et commencé à fusionner la photographie de voyage avec les concepts de la photographie de rue. ”
Au fil des ans, son parcours l'a mené d'Afrique en Asie – quatre ans en Afrique, le reste en Asie – et c'est en Asie qu'il se sent le plus à l'aise, en tant que photographe. “ J'y trouve toujours l'inspiration et je ne m'y ennuie jamais ”, explique-t-il. Le Myanmar et l'Inde, en particulier, revêtent une importance particulière pour lui : le Myanmar, pour ses rencontres “ touchantes ” ; l'Inde, pour ses surprises constantes et ses “ opportunités photographiques illimitées ”.”
Les images de Kreslavsky sont complexes et attentives aux détails, fruit d'un processus créatif qui allie intuition et intention. “ Je me suis laissé guider par mon instinct jusqu'au moment présent. ” dit-il. “ Mais une fois que je découvre quelque chose d’intéressant, je réfléchis beaucoup à la manière dont je le présente. ”. Il y a dans son travail une patience — une volonté d'attendre, d'errer, de revenir — qui témoigne d'années d'expérience et d'un profond engagement envers son art.
Il cite un large éventail d'influences issues du monde de la rue, du voyage et du photojournalisme, des figures emblématiques comme Steve McCurry, Bruno Barbey, et Michael Yamashita, Bruce Gilden, Martin Parr, Joel Meyerowitz et Alex Webb. Plutôt que de les imiter, il s'inspire de chacun d'eux, étudiant leur manière de composer, leur vision du monde.
“ Regarder des photographies développe votre culture visuelle. ” il réfléchit. “ Chacun d’eux — et bien d’autres — a influencé ma façon d’interpréter une scène et de composer. ”
La photographie de rue, surtout lorsqu'elle est pratiquée dans des cultures très différentes de la sienne, peut présenter son lot de défis, sur les plans éthique, personnel et créatif. Pour Kreslavsky, la clé pour surmonter ces obstacles réside dans l'humilité.
“ Tout dépend de votre attitude dans la rue. J'ai appris à me fondre dans la masse et à éviter d'attirer l'attention. L'autre aspect, c'est tout simplement d'être aimable avec les gens : un sourire et une attitude humble sont toujours appréciés. 95 % des personnes qui réagissent négativement ne comprennent tout simplement pas ce que vous faites. Si vous prenez le temps d'expliquer, cela apaise généralement la situation. ”
Cette approche généreuse et ouverte se retrouve dans son enseignement. Ayant animé des ateliers dans le monde entier, il y voit une façon de rendre service, mais aussi de se recentrer sur lui-même et d'analyser sa propre démarche.
“ Enseigner, c’est l’autre face de la médaille. Quand on photographie, on le fait pour soi ; quand on enseigne, on partage sa passion, ses connaissances et sa vision de cette chose magnifique qu’est la vie. C’est incroyablement enrichissant : je suis tout aussi enthousiaste et heureux quand mon élève prend une belle photo que si je l’avais prise moi-même. ”
C’est son image saisissante, représentant un moment de calme où humains et animaux coexistent sur les rives du Gange, qui a d’abord attiré notre attention, lui valant le 3e prix de notre concours. Prix de la photographie de rue en septembre de l'année dernière.
C'est une image qui incarne sa démarche : belle, sensible et empreinte d'atmosphère. Il était également finaliste de notre concours. Prix Noir et Blanc Le mois dernier, une nouvelle reconnaissance de son talent, de son dévouement et, surtout peut-être, de la profonde passion qu'il voue à son métier.
“ J’aime ce que je fais. Mais comme tout a tendance à changer… qui sait ce que l’avenir me réserve ? ”
Toutes les images © Gil Kreslavsky