“ Je photographie surtout à l'instinct, je suis toujours sur mes gardes. Le miracle, c'est d'être là au bon moment et de voir ce que les autres ne voient pas ! ” – Xavier Roy
L'un des photographes les plus doués de notre époque, Xavier Roy Elle capture des images monochromes profondément émouvantes qui révèlent la beauté délicate de l'humanité.
Né à Bize, petite ville du sud-ouest de la France, d'une mère artiste et d'un père publicitaire, Roy nourrit un intérêt pour l'art dès son plus jeune âge, mais, reconnaissant qu'il n'avait aucun don pour la peinture, le dessin ou la musique, il rejeta d'abord ces pratiques créatives.
Tout a changé lorsqu'il a visité une rétrospective consacrée à l'éminent photographe hongrois André Kertész, à Paris’Quelques années plus tard, à la galerie du Jeu de Paume, il réalisa soudain et de façon épiphanique que la photographie serait son moyen d'expression. désormais.
“ Kertész a dit un jour : “ Mon anglais est mauvais. Mon français est mauvais. La photographie est ma seule langue. ”. C’est sa sensibilité, son sens de la composition, son esprit d’innovation qui m’ont immédiatement séduit.”
C'est cette prise de conscience, Conjuguée à son amour du voyage, cette passion a dynamisé sa pratique. Il a acheté son premier appareil photo (un Nikkormat) à Singapour en 1977 et, durant les années précédentes, l'a utilisé pour documenter ses expériences lors de ses nombreux voyages à travers le monde.
“ Je suis allé 9 fois à Cuba, 8 fois au Brésil, 13 fois en Égypte, 6 fois en Inde, etc. ». Voyager, c'est découvrir des différences, un dépaysement : de nouvelles odeurs, s'éloigner de ses habitudes, tout découvrir : les autres, d'autres cultures, d'autres lumières, des fragments de rêves… J'aime partager, échanger, j'aime tout simplement les gens et j'espère que cela se ressent dans mes images.”
Il travaille de manière intuitive, ‘ recevant ’ plutôt que cherchant des images, à l'instar de son modèle Kertész, ainsi que d'autres maîtres tels que Robert Frank et Henri Cartier-Bresson, qu'il cite également comme influences ; la théorie insaisissable de la perception de ce dernier, ‘ L'instant décisif ’, est magnifiquement incarnée dans nombre d'œuvres de Roy.
“ Mon approche photographique est identique à celle que j'avais à mes débuts ; je photographie principalement à l'instinct, je suis toujours en alerte. ». Le miracle, c'est d'être là au bon moment et de voir ce que les autres ne voient pas !”
Il possède la rare capacité de discerner la beauté dans ce qui semble anodin, aussi bien dans les environnements quotidiens que dans les lieux de grande renommée.
Une profonde affection pour ses sujets transparaît invariablement ; un humanisme puissant, une passion et une appréciation profondes pour la photographie et les divers lieux qu’il a eu le privilège de découvrir. Il saisit avec une grâce et une perspicacité profondes des moments subtils de joie, d’amour et de bienveillance, et, à l’instar de ses héros, exclusivement en noir et blanc, les tons monochromes offrant le support idéal à sa vision poétique unique.
“ Photographier en noir et blanc, c'est mon langage, c'est intemporel. Photographier en noir et blanc, c'est avoir une vision épurée qui va à l'essentiel : les lignes et les formes. ‘ Photographier en noir et blanc, c'est déconstruire les cartes postales ’, comme dirait mon ami Bernard Plossu. “
Malgré son talent artistique, sa grande productivité et un nombre important d'expositions dans son pays et à l'étranger, Roy reste largement méconnu en dehors des cercles photographiques les plus pointus. Il ne s'est consacré pleinement à la photographie qu'en 2003, après avoir passé une grande partie de sa vie professionnelle dans d'autres secteurs : une carrière réussie qui lui a permis de jouir d'une rare liberté pour se concentrer sur son art, sans la pression financière qui pèse sur tant d'autres (et qui, de ce fait, dilue leur production).
“ J’ai pu me consacrer pleinement et avec une passion dévorante à la photographie. J’ai la chance de ne pas avoir à en vivre, mais seulement de pouvoir en profiter librement. ”
À cet égard, il représente une sorte d'énigme dans notre ère hyperconnectée et saturée d'informations, l'antithèse du professionnel moderne pour qui l'autopromotion incessante est inévitable. Il est resté, au contraire, entièrement dévoué à l'essentiel : voyager, filmer, monter, une approche qui, heureusement pour ceux d'entre nous qui ont eu la chance de découvrir son travail, a engendré des résultats véritablement remarquables.
“ Qui sait, peut-être qu’un jour, bien plus tard, il atteindra la notoriété photographique. Le photographe Sergio Larraín, dont j’admire profondément le travail, n’a jamais recherché la gloire. Pourtant, c’est son œuvre qui la lui a apportée, et à l’âge de 40 ans, il a décidé de s’en affranchir et a fini sa vie au Chili, en ermite, dans la méditation. ”
Toutes les images © Xavier Roy