“对我而言，情感是本质——不仅是画面中的动作所引发的感受，还包括光线和构图所唤起的情绪和激情。”
伊丽莎白·克里斯特是摄影行业最受尊敬的人物之一，拥有超过二十年的高级图片编辑经验。 国家地理 她曾为该杂志策划并发表了一些我们这个时代最引人入胜的视觉故事。
女性摄影协会和W·尤金·史密斯基金会的董事会成员, 克里斯特是一位 艾迪·亚当斯工作室的顾问 一位特约编辑 弗吉尼亚季刊. 她曾担任多项奖项和比赛的评委，包括罗伯特·F·肯尼迪新闻奖、Lenscratch奖、徕卡奖、圣达菲摄影评论奖、CatchLight奖、美术摄影中心奖、POYi奖、最佳新闻摄影奖、W·尤金·史密斯奖、FotoEvidence奖和Infinity奖。她还在ICP任教，并为FotoFest摄影节、埃迪·亚当斯工作坊和纽约作品集评审会审阅作品集。
克里斯特早年曾策划过…… 有远见的女性 她策划了展览和书籍，并在2020年至2024年间在Photoville举办了四场装置艺术展。她还联合策划了CatchLight 2023年视觉叙事峰会，并协助制定了相关方案。 国家地理 十多年来一直从事摄影研讨会工作。
作为一名自由职业者，她曾为……做出贡献 《纽约客》 她曾与玛格南图片社合作，并与苹果和徕卡等商业客户合作。近年来，她还与CatchLight、玛格南基金会以及世界新闻摄影大赛的乔普·斯瓦特大师班合作。
回顾你在国家地理的时光，你参与制作的最令人难忘或最有影响力的故事是什么？它为什么让你印象深刻？
EK： 我脑海中浮现出三个相互关联的故事，都与朝鲜有关。第一个故事是由……拍摄的。 迈克尔·山下 在非军事区。为了做好准备，我们四人在朝鲜宣布拥有核武器几周后就访问了朝鲜。那次经历令人难以置信——在边境上交手机、看不到任何消费经济活动，以及接待人员冷漠的神情，很可能是出于恐惧。但我印象最深刻的是，我看到我们的撰稿人汤姆·奥尼尔和《纽约时报》编辑李素英…… 国家地理 在韩国，他们坠入爱河，我们亲眼见证了这一切。他们至今仍然恩爱如初。
后来的报道主要关注朝鲜脱北者，由张建治拍摄，保护脱北者的身份至关重要；此外还有大卫·古滕费尔德对这个与世隔绝的国家的深入探索，以及他在平壤建立美联社分社的工作。
能否分享三位在您的职业生涯中对您产生过启发影响的摄影师的名字，以及他们的作品中哪些方面引起了您的共鸣？
EK： 我看见 多萝西娅·兰格’标志性的 移民母亲 青少年时期，我一直把她和她在20世纪30年代为美国农业安全管理局（FSA）拍摄的作品联系在一起。直到后来，我才了解到她对二战期间被关押在集中营的日裔美国人的报道。我尤其被照片中儿童和老人的脆弱所打动。在她的照片说明中，她经常引用被摄者的话语，帮助我们感同身受地理解他们当时的处境。更令我钦佩的是，作为一名女性，她能够巧妙地应对当时的种种限制，使她的作品得以发表。 生活 还有纽约现代艺术博物馆。
EK： 和大多数仰慕者一样，我最初认识 戈登·帕克斯 他为社会正义所做的工作，以及他通过为文化和政治领袖拍摄的肖像画塑造了人们对美国黑人的认知，都让我对他赞赏有加。他通过大众媒体进行社会活动。但直到去年，我才惊讶地发现他涉足时尚领域，作品如此丰富多彩，充满趣味性。我欣赏他不断尝试和发展——以视觉方式诠释…… 拉尔夫·埃里森’的小说 隐形人, 例如，他在音乐、诗歌和绘画方面的创作探索。当然，他也因其电影方面的成就而闻名，例如…… 学习树 和 轴。
EK： 林恩·约翰逊’的第一个 国家地理 这篇报道发表于1989年2月，此后她便一直为该杂志撰稿，36年间共发表了38篇报道，主题涵盖创伤性脑损伤、大规模杀伤性武器、性别科学、大麻、自闭症以及一项突破性的面部移植手术等。她常常与报道中的主人公建立长达数十年的关系，视他们为自己的老师。
琳恩是一位值得信赖的见证者，她拥有将复杂概念——例如善恶的本质或死亡的界限——转化为震撼人心的摄影叙事的罕见天赋。她的作品以科学和数据为基础，却总能触及人性的核心，加深我们对事物的理解。
您担任我们视觉故事奖的评委，这是一个单幅图像比赛。用一张照片讲述一个故事显然是个挑战。您会给想要参赛的摄影师什么建议？
EK： 对我而言，情感是作品的精髓——不仅是画面中动作所引发的感受，也包括光线和构图所营造的氛围和激情。光线是温暖还是冷峻？对角线或动感的运用是否传递出一种紧迫感？色彩对比鲜明还是朦胧融合？你能否运用这些技巧和选择，吸引我的目光？作品是否足够震撼人心或层次丰富，让我想要反复欣赏？
作为女性摄影协会的董事会成员和创始人 有远见的女性, 您认为视觉叙事领域在实现更大程度的多样性和包容性方面最大的障碍是什么？如何解决这些障碍？
EK： 令人惊讶的是，尽管许多顶尖的新闻摄影专业毕业生中女性占多数，但出版机构却绝大多数聘用男性。编辑们是因为懒惰或规避风险而依赖熟人吗？考虑到这么多女性编辑都在倡导性别平等，这种可能性似乎不大。编辑们是否担心女性体能不够强？考虑到像林赛·阿达里奥和萨玛尔·阿布·埃卢夫这样的女性在艰苦的环境下表现出色，这种担忧也站不住脚。我担心美国当前的政治氛围可能会助长一种男性至上的文化的复兴。
我认为像 Women Photograph、IWMF、Diversify Photo 和 Authority Collective 这样的组织通过提供指导、资助、数据跟踪、资源共享和摄影师名录等方式，为编辑们带来了改变。
对于那些渴望在当今竞争激烈的摄影领域崭露头角的年轻摄影师，您有什么建议？
EK： 学习摄影技术，让相机成为你身体的延伸；同时也要阅读、观看，并与世界互动。成长为一个知道自己想表达什么的人。编辑们喜欢那些拥有令人无法抗拒的创意、能够讲述震撼人心的视觉故事的摄影师。欣赏那些备受赞誉的作品，也要探索那些大胆、充满冒险精神的摄影作品。不要平庸！思考如何以富有创意的方式触达受众——举办现场活动、快闪店、制作独立杂志或衍生视频。学习商业技能以维持生计，并积极申请资助。
最重要的是，要用心经营人际关系。我希望你始终关心你的同事、你拍摄的人和动物，并以尊重和慷慨的态度对待每一个人。不断成长，并将你的热情和精力长期投入到这项工作中。别忘了问问自己：我为什么要做这件事？
您认为视觉叙事的未来发展方向是什么？尤其是在人工智能等新技术兴起以及社交媒体产生影响的情况下？
EK： 我真希望我知道！我很欣赏像菲尔·托莱达诺这样的艺术家，他们使用 生成式 人工智能创造 挑衅, 这的确是一项极具远见的创作。但我担心，随着媒体平台用人工智能捷径取代创作者，将人类劳动成果视为原材料而加以利用，能够维持有意义职业生涯的摄影师将会越来越少。广告和电影制作等行业已经感受到了这种影响。
弗雷德·里钦警告说，摄影 有失去任何 人工智能会放大信息的传播，也会放大虚假信息的传播，因此，声称自己掌握着真相至关重要。 总会有新的技术浪潮涌现。 地平线。 我希望摄影师们能够拥抱这些新工具，同时保持透明，坚守自身价值观。消费者需要了解信息来源和视觉内容提供者的资质。与摄影师密切合作的编辑至关重要——我们依靠他们来判断谁值得信赖，从而记录下我们最终认同的证据。
所有图片版权均归其各自所有者所有
伊丽莎白·克里斯特担任了我们2024年2月视觉故事奖的评委。您可以查看评选结果。 这里。.