“……对我来说,一张照片具有传递转瞬即逝的心情和情感的力量”——菲尔·夏普
Phil Sharp 是一位居住在伦敦的摄影师,他以独特的艺术手法拍摄出令人惊叹的图像,真正反映了拍摄对象的本质。
自称是电影爱好者的夏普在朋友的建议下参加了一个短片课程后转向了静态图像。 虽然电影是他的初恋,但他发现这个行业的机会很少,于是转向摄影作为一种更现实的谋生方式。
夏普对人的兴趣吸引了他对肖像画的兴趣,他的图像展示了非凡的艺术性和创造力。 他将经典肖像画的元素与自己的个人技术相结合,以彩色和黑白两种方式拍摄; 从特写到捕捉细微的细节,以及从更远的地方。
他的肖像画中点缀着日常生活中的微妙细节。 当通过他的镜头观看时,来自街头的看似微小而平凡的元素获得了深刻而引人入胜的品质,为他的肖像增添了张力,同时也突出了他们的情感深度,赋予他们深刻的现实感。
他的照片展示了对光线和形式的非凡欣赏,以及敏锐、耐心和洞察力,这使他能够捕捉到所拍摄对象的本质。
据夏普说,时间是他工作的关键因素。 他避免在这个过程中设置明确的时间限制,而是允许他的保姆自由表达自己的想法。 夏普的肖像画经常捕捉他的拍摄对象的内省时刻,仿佛陷入沉思或沉思,
“当务之急是不要对流程设定硬性时间限制。 否则,这真的只是同理心。 了解拍摄照片的本质本质上是违反社会契约的,这很好。 我允许我的保姆表演,我认为好的艺术通过表演实现真理。”
他主要使用 Fujifilm GFX100s 和 Zeiss Otus 55mm 镜头进行拍摄,不过他也使用 Fujinon 110mm、70mm 和 63mm 并尝试使用 徕卡、美能达,甚至玩具镜头。 他工作 主要是在自然光下,他将自然光运用得淋漓尽致,为他的图像增添了真实感,同时充满了美术的敏感性和绘画般的品质,但从不觉得过于舞台化。
“每隔一段时间,我就会拍出一张有正确感觉的照片,” 他说。 “在这一点上制作一张技术上合格的照片相对简单,但对我来说,一张照片具有传递转瞬即逝的情绪和情感的力量。 也许摄影毕竟可以改变一个人的感受。”
夏普受到各种来源的影响,包括其他艺术家和摄影师,但他说音乐在他的作品中扮演着最重要的角色。 他说,一首特定音乐所提供的感觉可以推动整个创作方向,并认识到爵士乐和摄影之间的相似之处 “搭建一个框架,让自己以思维的速度去创造。”
夏普独特的艺术方法产生了一些真正独特的图像,这些图像是当代肖像画中最引人注目的例子。 它们既展示了这一类型的巨大潜力,也展示了摄影是一种媒介,如果做得好,可以真正让一个时刻永生不朽。
所有图片© 菲尔·夏普