“…per me una fotografia ha il potere di trasmettere uno stato d'animo e un'emozione altrimenti transitori” – Phil Sharp
Phil Sharp è un fotografo londinese il cui approccio artistico unico si traduce in immagini straordinarie che riflettono appieno l'essenza del soggetto.
Appassionato di cinema fin da piccolo, Sharp si è avvicinato alla fotografia dopo essersi iscritto a un corso di cortometraggi su consiglio di un amico. Sebbene il cinema fosse il suo primo amore, si rese conto che le opportunità nel settore erano scarse e si rivolse alla fotografia come a un modo più realistico per guadagnarsi da vivere.
L'interesse di Sharp per le persone lo ha spinto verso la ritrattistica, e le sue immagini dimostrano una notevole maestria e creatività. Egli fonde elementi della ritrattistica classica con le sue tecniche personali, scattando sia a colori che in bianco e nero; da primi piani per catturare dettagli sottili, così come da soggetti più lontani.
I suoi ritratti sono costellati di sottili dettagli tratti dalla vita quotidiana. Elementi apparentemente piccoli e banali della strada acquistano una qualità profonda e coinvolgente se visti attraverso il suo obiettivo, aggiungendo tensione ai ritratti e accentuandone al contempo la profondità emotiva, conferendo loro un profondo senso di realismo.
Le sue immagini rivelano una straordinaria sensibilità per la luce e la forma, oltre a una capacità di cogliere l'essenza dei soggetti che ritrae, grazie anche alla pazienza e alla perspicacia che gli permettono di catturare l'essenza stessa dei suoi soggetti.
Secondo Sharp, il tempo è l'elemento chiave del suo lavoro. Evita di imporre vincoli temporali precisi al processo e lascia invece ai suoi soggetti la libertà di esprimersi. I ritratti di Sharp spesso catturano i suoi soggetti in momenti di introspezione, come se fossero persi nei loro pensieri o nella loro riflessione.,
“È fondamentale non imporre limiti di tempo rigidi al processo. Altrimenti, si tratta solo di empatia. Bisogna capire che la natura stessa di un servizio fotografico infrange il contratto sociale e che va bene così. Permetto ai miei soggetti di esprimersi, credo che la buona arte raggiunga la verità attraverso la performance.”
Scatta principalmente su una Fujifilm GFX100s con un obiettivo Zeiss Otus 55mm, anche se usa anche Fujinon 110mm, 70mm e 63mm e sperimenta con Leica, Minolta e persino obiettivi giocattolo. Lavora Prevalentemente in luce naturale, che utilizza alla perfezione, conferendo autenticità alle sue immagini che, pur permeate da una sensibilità artistica e da una qualità pittorica, non risultano mai eccessivamente costruite.
“Ogni tanto, scatto una fotografia che trasmette la giusta emozione.” dice. “Oggigiorno è relativamente semplice realizzare una fotografia tecnicamente valida, ma per me una fotografia ha il potere di trasmettere uno stato d'animo e un'emozione altrimenti transitori. Forse, dopotutto, la fotografia può davvero cambiare il modo in cui ci sentiamo.”
Sharp trae ispirazione da varie fonti, tra cui altri artisti e fotografi, ma afferma che la musica gioca il ruolo più significativo nel suo lavoro. La sensazione che un particolare brano musicale fornisce può guidare un'intera direzione creativa, dice, e riconosce somiglianze tra il jazz e la fotografia in “Creare una struttura e permettersi di creare alla velocità del pensiero.”
L'approccio artistico distintivo di Sharp ha dato vita ad alcune immagini davvero uniche, che rappresentano alcuni degli esempi più avvincenti di ritrattistica contemporanea. Esse dimostrano sia il profondo potenziale del genere, sia come la fotografia sia un mezzo che, se ben utilizzato, può davvero immortalare un momento nel tempo.
Tutte le immagini © Phil Sharp