“我的创作过程非常直观，尤其是当我在街上或旅途中拍摄时，通常的规则是几乎总是带着相机，然后事情就发生了。” – Pia Riverola
Riverola在巴塞罗那出生并长大，在童年时代就被摄影所吸引，当时她的祖父给她配了Minolta傻瓜相机。
She used her new tool to capture her immediate surroundings, as a way to preserve memories, moments of rare beauty within her everyday environment which, with time, would otherwise fade, or be completely lost.她使用新工具来捕捉周围的环境，以此来保存记忆，日常环境中难得一见的美好时光，随着时间的流逝，这些时光会褪色或完全消失。 It is this same tenet that underpins her practice today and has engendered the beautiful tapestry that is her oeuvre.正是这条信条奠定了她今天的实践基础，并孕育了美丽的挂毯，这是她的全部作品。
墨西哥城别墅的棱角分明的现代主义形状在游泳池闪闪发光的水面上醉醺醺地倒映出； 一个穿着西装的男人在他的伞下弓着腰，他在日本大都市的一条霓虹灯下，雨淋淋的街道上匆匆而过； 两个人影的轮廓与令人叹为观止的背影形成鲜明对比drop 哥斯达黎加的日落。
她透彻地捕捉着效果，充满了怀旧，梦幻般的气息，并以微妙的棱柱色调展现了对光线的精湛理解，让人想起了媒体早期的一些调色师。
她的作品具有明显的电影品质，这也许表明她花时间在巴塞罗那学习摄影，后来又在纽约拍摄纪录片。 她还对导演和摄影师的工作深感兴趣，例如Frederik Elmes，Lance Accord，Lucrecia Martel，Werner Herzog和独立的西班牙电影大厂PedroAlmodóvar。
她的研究也激发了人们对35mm胶片的灯光和色调的兴趣，这种格式后来成为她的手法和风格的中心，并且一直沿用至今。
但是，这是她的举动 墨西哥 在学习之后，真正地激发了她对摄影的热情，突然引入了崭新的风景马赛克， 文化和生活方式激发了她的兴趣，她发现自己自发地，充实地记录了周围的环境。
她还对著名的本地设计师LuisBarragán和Alberto Kalach的工作产生了兴趣，他们一起对墨西哥城的建筑景观产生了重大影响，并且他们对可持续发展和保护的关注反映了她今天的作品。
“我的大部分灵感来自工匠，遗产和自然，探索不同的文化和生活方式。”
这种好奇心是整个历史上许多媒体巨匠所共有的一种好奇心，并且已经看到她在全球广泛旅行，包括去过秘鲁，希腊，香港和 日本，她形容为 “完美的摄影师” 由于并列的“整洁的完美” 和 “疯狂”， 以及 “遗产，文化和对传统的关心”.
尽管她经常在旅居中从事商业活动（包括时装，静物，风景和建筑摄影），但她仍然保持平衡的重要性，将这种工作散布在更多的宣泄性努力中。
“挑战本身就是理解并和睦相处，以为并非每次拍摄都永远是您创造性地想要的，而是带来其他可以改善您生活的其他方面。 I try to focus on making it the closest to what I would ideally like it to be but accepting if it's not that eventually.”我试图集中精力使其与我理想的状态最接近，但最终接受的不是。”
无论是坦率的肖像、自然风景、不摆姿势的“街头”场景，还是日常生活中的微妙细节，里沃拉的图像都传达了她非凡的艺术才华和对拍摄对象深切的同情心，这在她对墨西哥、她的祖国和祖国的描绘中得到了最明确的体现。 （她首张写真集的主题）尽管她游牧，但仍然是她最大的缪斯。
所有图片© 皮亚·里维奥拉
Pia 的首张写真集《Flechazo》由 Homecoming Gallery 出版并发售 点击此处.
