“ Mon processus créatif est très intuitif, surtout si je photographie dans la rue ou en voyage. En règle générale, j'emporte presque toujours mon appareil photo, et les choses se produisent spontanément. ” – Pia Riverola
Peu de photographes contemporains inspirent autant l'envie de voyager que… Pia Riverola—juge de notre Prix de la couleur 2025—dont les images oniriques aux teintes pastel traduisent à merveille l'essence de chaque scène.
Née et élevée à Barcelone, Riverola a été initiée à la photographie dès son enfance, lorsqu'elle a reçu un appareil photo compact Minolta de son grand-père.
Elle utilisa son nouvel outil pour immortaliser son environnement immédiat, afin de préserver des souvenirs, des instants d'une rare beauté au sein de son quotidien qui, avec le temps, s'estomperaient ou disparaîtraient complètement. C'est ce même principe qui sous-tend sa pratique actuelle et qui a donné naissance à la magnifique tapisserie qu'est son œuvre.
Les formes angulaires et modernistes d'une villa de Mexico se reflètent de manière ivre dans les eaux scintillantes d'une piscine ; un homme en costume se recroqueville sous son parapluie alors qu'il se hâte dans une rue illuminée par des néons et trempée par la pluie d'une métropole japonaise ; la silhouette de deux personnes contraste de façon saisissante avec le décor à couper le souffle d'un coucher de soleil costaricien.
Ses œuvres, absolument saisissantes, sont empreintes d'une qualité nostalgique et onirique et témoignent d'une maîtrise exceptionnelle de la lumière, avec des nuances prismatiques subtiles qui rappellent celles de certains des premiers coloristes du genre.
Son travail possède une dimension cinématographique indéniable, sans doute due à ses études de cinématographie à Barcelone, puis de réalisation de documentaires à New York. Elle nourrit également un vif intérêt pour l'œuvre de réalisateurs et de directeurs de la photographie tels que Frederik Elmes, Lance Accord, Lucrecia Martel, Werner Herzog et Pedro Almodóvar, figure emblématique du cinéma indépendant espagnol.
Ses études ont également suscité chez elle un intérêt pour la lumière et les tonalités du film 35 mm, un format qui est par la suite devenu central dans son approche et son style, et qu'elle continue d'utiliser aujourd'hui.
Cependant, c'est son déménagement à Mexique Après ses études, qui ont véritablement fait naître en elle une passion pour la photographie, l'introduction abrupte à une mosaïque de paysages radicalement nouveaux, Les cultures et les modes de vie ont stimulé son intérêt et elle s'est mise à documenter spontanément et abondamment son environnement.
Elle s'est également intéressée au travail de deux designers locaux de renom, Luis Barragán et Alberto Kalach, qui, ensemble, ont eu un impact majeur sur le paysage architectural de Mexico, et dont l'accent mis sur la durabilité et la préservation reflète celui qu'on retrouve dans son travail actuel.
“ La plupart de mes sources d'inspiration sont les artisans, le patrimoine et la nature, et j'explore différentes cultures et modes de vie. ”
Cette curiosité est partagée par de nombreux grands noms du médium à travers l'histoire, et l'a amenée à voyager dans le monde entier, notamment au Pérou, en Grèce, à Hong Kong et ailleurs. Japon, un pays qu'elle décrit comme “ Parfait pour le photographe ” en raison de la juxtaposition “perfection ordonnée” et “folie”, ainsi que le “ Patrimoine, culture et respect des traditions ”.
Bien que ses voyages soient souvent motivés par des missions commerciales (englobant la photographie de mode, de nature morte, de paysage et d'architecture), elle accorde une grande importance à l'équilibre, alternant ce travail avec des activités plus cathartiques.
“ Le défi consiste à comprendre et à accepter que chaque séance photo ne corresponde pas toujours à mes attentes créatives, mais qu'elle apporte aussi des éléments qui enrichissent ma vie. J'essaie de me concentrer sur le résultat le plus proche possible de ce que je souhaiterais, tout en acceptant qu'il puisse finalement ne pas l'être. ”
Qu’il s’agisse de portraits pris sur le vif, de paysages naturels, de scènes de rue spontanées ou simplement de subtils détails du quotidien, les images de Riverola témoignent collectivement de son remarquable talent artistique et de sa profonde empathie pour ses sujets, illustrés de façon particulièrement éloquente dans ses représentations du Mexique, sa patrie d’adoption (et sujet de son premier livre de photographies), qui, malgré son nomadisme, demeure sa plus grande muse.
Toutes les images © Pia Riverola