„Halten Sie sich von Trends fern. Versuchen Sie, Bilder zu erstellen, die den Test der Zeit bestehen. Bilder, die noch lange nach dem Passieren relevant bleiben.“
Der amerikanische Fotograf Dan Winters ist einer der besten Fotografen unserer Zeit, dessen zutiefst fesselnde Porträts die Essenz des Themas klar zum Ausdruck bringen.
Sein Interesse an der Fotografie begann in seiner Kindheit, entzündet durch eine transformative Erfahrung, die er hatte in eine Dunkelkammer, die dem Vater seines Freundes gehörte.
„Ich besuchte sie zu Hause und sein Vater druckte und fragte, ob wir vorbeikommen und ihn bei der Arbeit beobachten möchten. Die Magie, die ich an diesem Tag miterlebt habe, hat mich unauslöschlich geprägt.“
Er ging weiter zu studierte Fotografie am Moorpark College in Südkalifornien, bevor er nach München zog, um seine Ausbildung an der Ludwig-Maximilians-Universität abzuschließen. Anschließend kehrte er in seinen Heimatbezirk Ventura . zurück in Kalifornien und begann seine Karriere als Fotojournalist. Nachdem er eine Reihe regionaler Auszeichnungen gewonnen hatte, zog er nach New York City, a Magnetit für so viele große Praktizierende vor ihm und fand es fruchtbaren Boden. Er etabliert sich schnelled selbst als freiberuflicher Fotograf redaktionelle Aufträge für eine Vielzahl namhafter Publikationen.
Im Laufe seiner herausragenden Karriere hat er einige der bekanntesten Namen aus Film, Politik, Musik und Sport fotografiert, die er alle mit der gleichen beeindruckenden Wahrhaftigkeit, Fingerfertigkeit und Liebe zum Detail transkribiert.
Kürzlich fotografierte er Angelie Jolie, die mit Honigbienen bedeckt war (um einen Artikel über World zu illustrieren). Bee Dja für National Geographic) eine Hommage an Richard Avedons 1981 Darstellung des Imkers, Ronald Fischer. Um den Prozess hinter Avedons Image besser zu verstehen, nahm einer von Dan Winters' Freunden Kontakt mit Fischer auf, deren Einsichten und Ratschläge dazu beigetragen haben, Winters' Ansatz zu beeinflussen, was zu einem einzigartig starken Image führte, das als angemessene Hommage an das Original dient.
„Indem sie flüssiges Queen Pheromon direkt auf Angelinas Haut aufträgt, denken die Bienen, dass sie in der Nähe einer Königin sind, und das hält sie ruhig. Angelina stand achtzehn Minuten lang fast bewegungslos da, während Bienen über ihren ganzen Körper krochen und vor der Kamera keinen einzigen Stich bekam.“
Wie so viele seiner herausragenden Sujets sind seine Werke auffallend, ikonisch und leicht identifizierbar, durchdrungen von einer grüblerischen Intensität, die den Betrachter von Anfang an fesselt. Sein Licht- und Formverständnis ist außergewöhnlich; Sujets drücken eine skulpturale Qualität aus, die über die vermeintlichen Beschränkungen von Standbildern hinwegtäuscht.
Seine illustre Besetzung wird oft von einem strengen Rücken eingerahmtdrops: zerrissene Stoffstücke; bröckelnden Wänden oder auf zerschlissenen Möbeln, die an die Arbeit des großen Irving Penn (einer der besten Vertreter der Porträtmalerei in der Geschichte des Mediums) erinnern, der ähnliche Milieus nutzte, um die Aufmerksamkeit des Betrachters weiter auf die Dargestellte zu lenken.
In einer von mehreren Darstellungen von Ryan Gosling stellte Winters den kanadischen Schauspieler an den Schnittpunkt zweier schräger Wände, eine Technik, die Penn in zahlreichen Bildern einsetzte. Das Ergebnis ist ein akut intensives Bild mit fast klaustrophobischer Qualität, das eine Nähe zwischen Betrachter und Subjekt erzeugt.
Obwohl seine Herangehensweise je nach Aufgabe variiert, mag es etwas überraschend erscheinen (in Anbetracht der relativen Starrheit des Studioformats, das sein Oeuvre dominiert), dass Dan Winters sagt, dass er "hängt stark von der Fluidität ab“.
„Das wichtigste Werkzeug für jeden Künstler ist der interne Dialog. Dieser Prozess des Verstehens der eigenen kreativen Stimme ist die wichtigste Zutat. Wenn wir verstehen, warum wir kreative Entscheidungen treffen, können wir mit unserer Arbeit konsistenter werden. Es ist wichtig zu verstehen, dass dies ein sich ständig ändernder Prozess ist und sich während des gesamten kreativen Weges weiterentwickeln wird. Es ist wichtig, weiter zu wachsen, denn in die Formel zu verfallen heißt, als Künstler einen kleinen Tod zu sterben.“
Ebenso bleibt er flexibel, wenn es um die gewählte Ausstattung geht, indem er verschiedene Tools einsetzt nach die festgestellte Absicht. 2013 wandte er sich erstmals der Digitalisierung zu, und in seinen eigenen Worten 'seitdem nicht zurückgeblickt', aufgrund der angebotenen Fähigkeiten, die er zum Ausdruck bringt 'übertrifft bei weitem das des Films', und die vergleichsweise geringe Umweltbelastung.
Dan Winters verdankt zwar einen großen Teil seines Ruhms seinen Porträts, aber wie so viele seiner bedeutenden Vorfahren ruht sein Auge nie, und neben seiner redaktionellen und kommerziellen Arbeit führt er persönliche Projekte durch und fängt authentische Bilder in seiner alltäglichen Umgebung ein. Er hat Familienmitglieder, Freunde und Nachbarn fotografiert; unter anderem die Bewohner und dystopischen Landschaften des Perm-Beckens im Südwesten der USA und Straßenbanden in Texas. Darüber hinaus wurde 2016 The Grey Ghost veröffentlicht, eine Sammlung von Fotografien, die er in den späten 80er und 90er Jahren auf den Straßen von New York aufgenommen hat Felsige Ecke.
Er hat im Laufe seiner Karriere über hundert Preise gewonnen, insbesondere den World Press Photo Award in der Kategorie Kunst und Unterhaltung im Jahr 2003 und den renommierten Alfred Eisenstaedt Award for Magazine Photography.
Doch obwohl sich die Landschaft des Mediums dramatisch verändert haben mag, nicht zuletzt aufgrund der Verbreitung von Social Media und der daraus resultierenden Allgegenwart von Bildern, durchbricht seine unverwechselbare künstlerische Stimme weiterhin die Kakophonie: unverblümt, wortgewandt und tiefgründig.
„Als Künstler ist es wichtig, unserem Weg treu zu bleiben. Arbeite in unserem wahren Selbst und achte auf unsere sich entwickelnde Sensibilität. Finger weg von Trends. Versuchen Sie, Bilder zu erstellen, die den Test der Zeit bestehen. Bilder, die noch lange nach dem Bestehen relevant bleiben. Konzentrieren Sie sich auf Ihre Stimme und Ihre Vision. Machen Sie ehrliche Bilder, die mit der Menschheit verbunden sind. Das soll nicht heißen, dass ein bisschen Spaß hier und da nicht erwünscht ist.“
Alle Bilder © Dan Winter
Dan Winters war im November 2021 Juror unseres Portrait Award. Sie können die Ergebnisse einsehen hier.
