Photo de chevaux au galop par Ernst Haas

Critique de livre Ernst Haas : L'Ouest américain

© Ernst Haas

Prestel présente “ L’Ouest américain ”, le portrait saisissant et fondateur d’Ernst Haas d’une région mythifiée, qui capture son esprit énigmatique avec son art et son talent caractéristiques.


─── par Josh Bright, 26 août 2025


Peu de photographes ont autant marqué la photographie contemporaine que Ernst Haas (1921-1986). Un pionnier de couleur, Haas a audacieusement adopté les tons saturés du Kodachrome à une époque où le noir et blanc était considéré comme la seule palette pour une pratique photographique sérieuse, créant des images aux allures de peintures qui articulaient magnifiquement le potentiel artistique du médium.

Route 66 Albuquerque par Ernst Haas
Route 66 Albuquerque, 1969


Èmesa vision trouve un foyer définitif dans L'Ouest américain, une monographie époustouflante qui retrace la passion de plusieurs décennies que Haas a entretenue avec les paysages changeants des États-Unis. Dépassant le cadre du documentaire traditionnel, ce Cette collection offre une véritable leçon de maître en matière d'harmonie des couleurs, de mouvement et de lumière, transformant des archétypes occidentaux emblématiques en méditations abstraites et profondes, à la fois historiques et intensément modernes.

Bien que la plupart de ses œuvres les plus célèbres se concentrent sur New York — où il s'est installé après avoir émigré d'Autriche en 1951 —, on y trouve aussi des représentations d'une tout autre nature : des autoroutes interminables, des déserts poussiéreux, des rodéos, des chevaux au galop et des enseignes lumineuses de motels. En somme, le paysage mythique et cinématographique de l'Ouest américain.

Paysage désertique accidenté par Ernst Haas
Paysage de l'Ouest, vers 1960


En 1952, Vie Un magazine a commandé à Haas un reportage photographique sur le Nouveau-Mexique. Peu après son arrivée dans le pays, Haas – comme tant d'autres avant lui – a ressenti l'appel de l'Ouest, la poésie immense de la région, un contraste saisissant avec l'esprit frénétique et kaléidoscopique de New York, et bien sûr, sa patrie ravagée par la guerre.

Ce voyage marqua le début d'une relation durable avec l'Ouest, que Haas revisita au cours des années suivantes, produisant des images qui figurent parmi les plus emblématiques de la région jamais réalisées.

Photo d'un bison dans la neige par Ernst Haas
Hiver à Buffalo, 1966


À l'opposé des images kaléidoscopiques de New York – empreintes de mouvement, de flou et de l'énergie frénétique de la ville –, les photographies de l'Ouest américain réalisées par Haas sont vastes et lyriques. Là où son œuvre urbaine embrasse l'abstraction et le chaos de la rue, ces images s'ouvrent, capturant non seulement l'apparence de l'Ouest, mais aussi son esprit : un lieu de solitude, de mythe et de possibilités infinies qui a attiré tant de personnes avant lui.

Photo d'un téléviseur à côté d'une fenêtre recouverte d'un rideau par Ernst Haas
Télévision et ombres, vers 1975
Photo d'une voiture rouge et d'une petite fille à côté d'un tipi amérindien par Ernst Haas
Règlement de Seattle, 1975


Bien que d'une beauté apparente, possédant les qualités picturales qui font la renommée de Haas, les images dans L'Ouest américain Ce sont bien plus que de simples œuvres d'art. Haas n'était pas seulement un artiste, mais aussi un photojournaliste doté d'un regard perspicace et humaniste.

Photo de chevaux au galop par Ernst Haas
Esprits libres, 1978


Cette dualité est manifeste tout au long de son œuvre, que ce soit dans ses descriptions sans fard de la pauvreté rurale ou dans son portrait respectueux des communautés amérindiennes, si souvent effacées des récits dominants de l'Ouest. Haas a évité le regard anthropologique ou exotisant courant dans le documentaire du milieu du XXe siècle, préférant une vision nuancée et empathique qui honore leur culture et leur présence.

Photo en noir et blanc de femmes portant des chapeaux de cow-boy par Ernst Haas
Cowgirls à Santa Fe, 1952


Des décennies après leur création, cette série demeure un pilier de la photographie couleur et du récit documentaire, remettant en question les mythes de l'Occident et dépassant les clichés pour offrir une vision plus complexe et humaine. Elle figure aujourd'hui parmi les œuvres photographiques les plus influentes et les plus marquantes du XXe siècle, ayant façonné toute une génération de photographes qui ont perpétué son héritage de couleurs audacieuses et expressives.

Monument Valley, Ernst Haas
Terres inondées, 1963


C'est une Amérique d'antan, et pourtant toujours familière, qui subsiste au-delà des métropoles, dans de vastes paysages, des communautés rurales et des traditions vivaces. Cette œuvre n'est pas seulement un portrait captivant d'un lieu et d'une époque, mais aussi un témoignage durable du talent d'un véritable maître de la photographie dont l'héritage perdure.


Toutes les images © Ernst Haas/Getty Images

“ The American West ” est publié par Prestel et est disponible ici.

Aperçu de la confidentialité
The Independent Photographer

Ce site web utilise des cookies afin de vous offrir la meilleure expérience utilisateur possible. Les informations contenues dans les cookies sont stockées dans votre navigateur et permettent, par exemple, de vous reconnaître lorsque vous revenez sur notre site et d'aider notre équipe à comprendre quelles sections du site vous trouvez les plus intéressantes et utiles.

Cookies strictement nécessaires

Les cookies strictement nécessaires doivent être activés en permanence afin que nous puissions enregistrer vos préférences en matière de paramètres de cookies.

Analytique

Ce site web utilise Google Analytics pour collecter des informations anonymes telles que le nombre de visiteurs sur le site et les pages les plus populaires.

Le fait de laisser ce cookie activé nous aide à améliorer notre site web.