‘马塞尔·戈特罗的摄影作品以鲜明而清晰的笔触，展现了几何形状的纯粹之美与质朴的手工劳动方式之间的对比……’ 路易斯·雷纳托·马蒂纳
马塞尔·戈特罗是一位法国摄影师，他的新闻摄影作品主要集中于建筑项目，最具标志性的是建筑项目，几乎全部集中在他从 1940 年起定居的巴西。
戈特罗于1910年出生于巴黎一个工人阶级家庭——他的父亲是一名泥瓦匠——他最初的职业追求并非摄影，而是建筑。20世纪20年代，他开始学习建筑学，并对建筑学的代表人物表现出浓厚的兴趣。 包豪斯运动, 例如勒·柯布西耶和沃尔特·格罗皮乌斯，以及他们独特的现代主义风格。
由于未能完成学业，或许正是 1936 年他在人类学‘人类博物馆’（Musée de l'Homme）参与的装置项目中的摄影存档工作，代表了他选择投身摄影这一个人爱好的转折点。
在同一时期的末期，受到豪尔赫·亚马多现代小说的启发 朱比亚巴， 高特罗， 经过广泛的旅行，包括在塞内加尔短暂服役和在亚马逊雨林进行短暂的侦察之旅，他抵达了里约热内卢。
虽然他定居在巴西的文化之都，但他仍然继续在国内进行广泛的旅行，与雨林和沿海城市的土著人民会面，并探索他们的生活。
在里约热内卢，他结识了许多巴西文化界的领军人物，并与他们建立了密切的联系，尤其是一些现代主义运动的参与者，其中包括建筑师梅洛·布雷·马克思和奥斯卡·尼迈耶。虽然他最初是为一家民俗博物馆从事摄影工作，也曾为多家建筑杂志供稿，但高特罗在巴西最令人难忘、最广为人知的作品，是他拍摄的巴西利亚首都建设过程的建筑摄影记录。
这套包含数千张引人注目的黑白照片的摄影集，记录了戈特罗在 1958 年至 1960 年这两年间亲眼见证的为期 41 个月的重建项目。该项目由总统儒塞利诺·库比契克实施，但由戈特罗的同代人和朋友卢西奥·科斯塔和尼迈耶分别担任首席城市设计师和建筑师。
该项目，以及高特罗令人惊艳的摄影作品，都包含了对两座极具特色的侧翼建筑的现代化改造。然而，他的大部分作品都集中在政府部门，包括巴西利亚大教堂、普拉纳尔托宫、国会大厦和总统官邸阿尔沃拉达宫等标志性建筑。
本项目中所有图像都呈现出引人注目的美学风格，且风格始终如一：黑白画面，光影运用巧妙，锐利的成像赋予作品强烈的电影质感。高特罗在其大部分作品中偏爱六乘六的正方形构图，因此被历史学家米歇尔·弗里佐誉为‘魔方大师’。
人物的戏剧性融入，以及半成品建筑的性质，为作品增添了诗意的元素，否则，它就会让人联想到他在法国建筑启蒙时期可能接触到的构成主义。
虽然他在这个项目中的照片在建筑摄影界广为人知，但鲜为人知的是，这些照片的作者正是 Gautherot，而他同时期以及后来在《捍卫国家民俗》项目中的工作更是鲜为人知。
为了开展这项活动，戈特罗走遍了巴西的 18 个州，收集了巴西各民族、民间节日和狂欢节以及各种建筑风格的民族志和人类学资料，最终形成了一部关于巴西巨大文化多样性的有力而感人的研究著作。
在这里，高特罗拍摄的人物、植物和聚会照片，与他记录巴西利亚建设过程的照片一样令人印象深刻。他依然保持着精准的构图、极致的鲜明对比以及对强烈自然光的运用，有力地划分了黑白之间的界限。或许最显著的区别在于他拍摄对象的距离：民间题材的照片往往展现出人物的面部表情等私密细节，而后者则聚焦于参与大型建设项目的渺小个体。
虽然他或许会永远因其对巴西迈向建筑和社会现代化的独特记录而被人们铭记，但他所有照片中展现的细致而又诗意的风格，体现了他作为局外人的好奇视角。
1986 年，戈特罗获得了里约热内卢州政府颁发的金高尔夫球奖摄影奖，而他为布雷·马克思的著作和各种建筑杂志拍摄的 25000 多张照片，现在由该市的莫雷拉·萨勒斯研究所收藏。
在他成为巴西公民后，他在巴西生活了 57 年，期间很少访问法国。1996 年，他在里约热内卢去世，享年 86 岁。
所有图片 © Marcel Gautherot / Instituto Moreira Salles