Perfil Hannah Reyes Morales

Hannah Reyes Morales es una fotoperiodista filipina cuyo trabajo, de una perspicacia excepcional, transmite las historias humanas que se esconden tras algunos de los problemas más importantes de nuestro tiempo.

Nacida y criada en Manila, descubrió el poder de la narración visual a temprana edad cuando encontró por casualidad algunos ejemplares polvorientos de National Geographic y Time que pertenecían a su madre. Aunque por entonces era demasiado joven para comprender el texto, las imágenes que vio le provocaron una revelación y la hicieron interesarse por el mundo de una manera incomparable con otros medios. 

Desde ese momento, supo que quería "conectar con el mundo" y que la cámara sería su medio para hacerlo.

“Siempre me ha interesado la fotografía, pero creo que me enamoré de ella cuando me di cuenta de que podía ser algo más que belleza: su capacidad para hacer pensar a la gente, conectar con ella, empatizar con ella, preocuparse por los demás.”

Posteriormente, estudió comunicación oral en la Universidad de Filipinas, Diliman, y al mismo tiempo realizó una pasantía en la Agencia Europea de Fotografía de Prensa, cubriendo la actualidad diaria de su país. Poco después, recibió una beca de National Geographic y fue mentorizada por la reconocida fotoperiodista Erika Larsen.

Ya sea fotoperiodismo o documentación social, ya que el medio incipiencia, Los grandes fotógrafos han intentado transmitir historias a través de su obra. Acon estos eminentes predecesores y, de hecho, algunos de sus contemporáneos más destacados (como Larson, o juez de nuestro premio de Narración Visual 2021, Nichole SobeckiLa práctica artística de Morales se fundamenta firmemente en el humanismo. Busca transmitir las historias, a menudo complejas, de sus compatriotas, los marginados, los oprimidos y los que no tienen voz.

“Creo que para que un fotógrafo logre un impacto significativo, debe reflexionar profundamente sobre las personas y los lugares que tiene delante de la cámara, y preguntarse por qué toma esas fotografías y con qué propósito. Considero que los fotógrafos que generan mayor impacto son aquellos que consideran constantemente a sus "sujetos" y se toman el tiempo necesario para asegurarse de que su voz esté presente en las imágenes que crean.’

Se siente atraída por aquellos que, según ella, poseen una "cierta resiliencia", individuos "que demuestran cómo el amor, la alegría y la ternura pueden existir en medio de la adversidad". Entre sus diversos sujetos se incluyen sobrevivientes de las atrocidades cometidas por el ejército japonés durante la Segunda Guerra Mundial; trabajadoras sexuales en la ciudad de Ángeles, muchas de las cuales abandonaron sus hogares rurales para escapar de la pobreza extrema, causada en parte por desastres naturales; y reclusos de la tristemente célebre y superpoblada cárcel de la ciudad de Manila (muchos de los cuales esperarán juicio durante meses o incluso años).

Combinando tomas espontáneas con retratos, paisajes y detalles sutiles, crea obras honestas e íntimas que son a la vez viscerales y tiernas.

Su trabajo ofrece una perspectiva matizada y, a menudo, reveladora de su tierra natal, libre de los prejuicios que a veces influyen en la labor de los fotoperiodistas extranjeros y que, por ende, refuerzan las narrativas predominantes. Aun trabajando a nivel internacional, conserva la misma veracidad y perspicacia.

Uno de sus proyectos favoritos (describe el proceso de creación como "bastante mágico") retrata la El pueblo nómada kazajo de Altai, que reside en las escarpadas cumbres del oeste de Mongolia, y en particular, su amor por la antigua tradición de la caza con águilas. Esta obra exhibe las mismas cualidades excepcionales que caracterizan sus demás trabajos y da testimonio de su prodigiosa perspicacia y talento.

“¿Cuáles han sido los mayores retos a los que me he enfrentado en mi carrera hasta ahora? – Supongo que aprender a confiar en mi propia voz y en que puedo fotografiar lo que me parece interesante o importante. Me llevó un tiempo reafirmarme en lugar de intentar imitar una mirada que no era la mía.”

A lo largo de su carrera, aún relativamente incipiente, su trabajo ha sido publicado en publicaciones y plataformas tan reconocidas como The Washington Post, The New York Times, National Geographic, y Al Jazeera, por nombrar solo algunos. Ha recibido una gran cantidad de premios y reconocimientos, incluido el premio SOPA 2016 a la excelencia en el periodismo digital (por su trabajo en la serie Outlaw Ocean para El New York Times) y el ICP Premio Infinity 2020 a la Práctica Documental y al Periodismo Visual.. Actualmente forma parte de Programa 6x6 de World Press Photo y fue seleccionado recientemente por el Premio Nobel de la Paz Presentar una exposición sobre la obra de la galardonada de 2021, la periodista filipina Maria Ressa.

El trabajo de Morales se erige como un paradigma del poder comunicativo de la fotografía; su capacidad para conmover, inspirar y, en última instancia, provocar un cambio. Por lo tanto, es una jurado idónea para nuestro Premio anual de Narrativa Visual, en el que espero identificar algunos de los autores fotográficos más elocuentes de hoy. 

“Espero ver imágenes sorprendentes, aprender sobre fotógrafos comprometidos y ver las cosas de manera diferente a través de los ojos de los demás.”  

Todas las imágenes © Hannah Reyes Morales

Hannah Reyes Morales fue jurado de nuestro premio Visual Story Award en enero de 2022. Puedes ver los resultados. aquí.