“Vergiss für einen Moment alles, was du über Fotografie gelernt hast, und fotografiere einfach. Fotografiere alles, was dir ins Auge fällt. Denk nicht nach.” – Daido Moriyama
Londons Fotografengalerie präsentiert eine wegweisende Retrospektive des Werks des einflussreichen japanischen Fotografen Daido Moriyama, der sechs Jahrzehnte lang das Leben auf den Straßen Tokios und darüber hinaus eingefangen hat.
Die Ausstellung umfasst über 200 Werke aus der Zeit von Mitte der 1960er Jahre bis heute., Daido Moriyama: Eine Retrospektive, schildert die produktive und außergewöhnliche Karriere eines der wichtigsten Fotografen unserer Zeit.
Moriyama wurde 1938 in Osaka, Japan, geboren, interessierte sich bereits als Teenager für die Fotografie und absolvierte ein formales Studium, bevor er nach [Ort fehlt im Original] umzog. Tokio, eine Stadt, mit der er untrennbar verbunden sein würde.
Moriyamas frühe Karriere war stark beeinflusst von Provozieren, Die Gruppe japanischer Fotografen (unter der Leitung der Gründungsmitglieder Takuma Nakahira und Yutaka Takanashi) war bekannt für ihre rauen und oft unstrukturierten Bilder, die das Wesen des Landes in jener Zeit widerspiegelten. Die Gruppe veröffentlichte Ende der 1960er Jahre drei Magazine, wobei Moriyama ab der zweiten Ausgabe dazustieß.
Obwohl Moriyama teilweise von westlichen Fotojournalisten wie Henri Cartier-Bresson beeinflusst und inspiriert war, teilte er mit ihnen den Wunsch nach mehr Selbstausdruck, eine Ansicht, die auch seine Kollegen vertraten. Provozieren Fotografen, die der Ansicht waren, dass Fotografie radikal sein könne und Raum für Kreativität, Individualität und Subjektivität biete.
In dieser Zeit entwickelte Moriyama seinen unverwechselbaren Stil und hielt das Leben in Japan während und unmittelbar nach der US-Besatzung nach dem Zweiten Weltkrieg fest. Geprägt von einem ausgeprägten Radikalismus und der Ablehnung der Konventionen des Mediums, brach sein einzigartiger Stil mit traditionellen Ansichten zu Komposition und Schärfe.
Seine Bilder waren oft verwackelt, unscharf und stark körnig, was die oft raue und turbulente Natur der damaligen Zeit widerspiegelte. Diese unverwechselbare Art der Straßenfotografie wies Ähnlichkeiten mit den Werken seiner Kollegen auf. Provozieren Kollegen sollten in den folgenden Jahrzehnten einen bedeutenden Einfluss ausüben, einen nachhaltigen Eindruck auf nachfolgende Generationen japanischer Fotografen hinterlassen und eine Alternative zum dominanten westlichen fotografischen Stil bieten.
Moriyama war auch deshalb einzigartig, weil er die einfache Reproduktion von Fotos als einen der grundlegendsten Aspekte der Fotografie ansah. Er verwendete dieselben Fotos oft auf vielfältige Weise, experimentierte mit verschiedenen Größen und Abzügen und schuf Werke, die eher für Bücher und Zeitschriften als für exklusive Kunstgalerien bestimmt waren.
Die Ausstellung, Daido Moriyama: Eine Retrospektive, ist in zwei Phasen unterteilt. Die erste Phase schildert Moriyamas frühe Arbeiten für Zeitschriften, einschließlich seiner Experimente für Provozieren. Sie zeigt, wie er diesen subversiven Stil entwickelte, für den er heute berühmt ist, und ist die erste Ausstellung in Großbritannien, die viele seiner seltenen Fotobücher und Zeitschriften umfasst, von frühen Raritäten und vergriffenen japanischen Publikationen bis hin zu neueren Titeln.
Die zweite Phase beginnt in den 1980er Jahren. Im vorangegangenen Jahrzehnt, als umfassende Regierungsreformen das Land erfassten, Moriyama Er kämpfte mit persönlichen und kreativen Problemen, fand es schwierig, produktiv und konzentriert zu sein, und war von seiner Arbeit enttäuscht. Doch Anfang der 1980er-Jahre begann er, diese Probleme zu überwinden und widmete sich der Erforschung des Wesens der Fotografie selbst. Er entwickelte eine neue Bildsprache, die zwar auf seinem charakteristischen Stil basierte, aber an Tiefe gewann, und nutzte sie, um Erinnerung, Realität und Geschichte zu erforschen.
Alle Bilder © Daido Moriyama/Daido Moriyama Photo Foundation
‘Die Ausstellung ’Daido Moriyama: Eine Retrospektive“ ist zu sehen in Die Galerie des Fotografen, London, bis zum 11. Februar 2024. Weitere Informationen finden Sie hier.