Fotografía en color: pescadores recolectando nenúfares. Finalista del concurso People Competition.

Entrevista Caroline Hunter

© Shibasish Saha

“Me gustan las imágenes que me atrapan, que detienen el tiempo y me hacen reflexionar sobre lo que el fotógrafo intenta transmitir.” – Caroline Hunter


— Por Josh Bright, 8 de marzo de 2022

Caroline Hunter es una editora de fotografía galardonada que, a lo largo de su carrera de dos décadas Ha trabajado con algunos de los nombres más destacados de la fotografía contemporánea.

Retrato a color de un hombre con tocado de flores, Bali, Indonesia, por Michael Dean Morgan.
De la serie "Buscando Bali" © Michael Dean Morgan

Además de su trabajo como editora de fotografía, es educadora y revisora de portafolios, y ha sido jurado y nominadora para premios de fotografía tan importantes como:, World Press Photo, Premio Leica Oskar Barnack, y el Premio de la Fundación de Fotografía Deutsche Börse. Actualmente trabaja como editora de fotografía para El Guardián La revista Saturday (anteriormente Guardian Weekend) es donde encarga trabajos innovadores que abarcan una amplia gama de estilos y géneros fotográficos.

Retrato fotográfico en color de una mujer con guantes rojos, realizado por Anna Karvounari.
© Anna Karvounari
Fotografía en color, paisaje, niebla amarilla con luz violeta Jessica Bizzoni
"Bandera de Luz" © Jessica Bizzoni - Ganadora del Premio al Color, 2019


¿Cuándo te empezó a interesar la fotografía?

CH: De adolescente, me fascinaban las revistas. Me encantaba la combinación de buena escritura y potentes imágenes, y solía coleccionar diferentes títulos. Después de terminar el bachillerato, hice un curso preparatorio de Arte y Diseño y pasé tiempo con amigos que estudiaban fotografía y cine. Siempre estábamos experimentando: creando nuestras propias sesiones de fotos de moda o intentando hacer videoclips pop. Supongo que mi interés por la fotografía surgió de ahí. 

Fotografía en blanco y negro de Luciano Cagliardi, agua, pies
"Paso firme", Buenos Aires, Argentina © Luciano Cagliardi - Finalista, Premio Blanco y Negro, noviembre de 2018


CH: Más tarde me mudé a Londres para estudiar periodismo de moda, y una de las asignaturas era fotografía. Analizamos la obra de fotógrafos como Irving Penn, Helmut Newton y Richard Avedon. Me interesó cómo una fotografía revela tanto sobre las actitudes de la época —incluso en imágenes que no pretenden ser periodísticas— y el impacto duradero que puede tener una imagen icónica. Nos animaban a visitar tantas exposiciones como fuera posible, y así crecí mis conocimientos. Desde joven también me interesaba mucho la actualidad, y el fotoperiodismo y la fotografía documental me ayudaron a comprender un mundo complejo.

Retrato fotográfico a color de una pareja realizado por Peyton Fulford.
© Peyton Fulford - Finalista del concurso Talento Emergente 2016


¿Cuál es el momento más memorable de tu etapa en The Guardian?

CH: Ha habido muchísimos. Trabajar en un suplemento de periódico es estimulante y dinámico, así que es difícil destacar un momento en particular. Cuando empecé en la revista Guardian Weekend, planeamos un número especial por nuestro 16.º aniversario con un reportaje fotográfico de famosos realizado por David Bailey. Fue algo muy especial. 

Fotografía en color de Yael Gadot, ceremonia, religiosa, velas.
"Ceremonia del Fuego Sagrado" © Yael Gadot


¿Cuáles son los 3 fotógrafos/artistas que más te inspiran?

CH: Gordon Parks, Malick Sidibé y Guy Bourdin – tres artistas muy diferentes que se adelantaron a su tiempo.


¿Qué consejo le darías a los fotógrafos emergentes?

CH: Ten una página web sólida y fácil de navegar; presencia en redes sociales y forma parte de una comunidad creativa donde puedas intercambiar ideas y establecer contactos valiosos; muchas oportunidades surgen de encuentros fortuitos o recomendaciones. Sé curioso sobre el mundo, desarrolla resiliencia y, antes de cada encargo, investiga. ¡Perdón, son más de tres!

Retrato artístico de estudio de moda de una mujer por Boyang Hu
© Boyang Hu - Finalista del concurso Talento Emergente 2021
Retrato en blanco y negro de un niño keniano realizado por Jack Lawson.
"Niño keniano", Nairobi, Kenia © Jack Lawson


Has participado como jurado y nominador en numerosos premios y concursos prestigiosos. Cuando trabajas en este ámbito, ¿qué buscas en una imagen?

CH: Me gustan tanto la simplicidad como la complejidad: una imagen que capte mi atención, pero cuanto más la miro, más capas o interrogantes se revelan. Me gustan las imágenes que me atrapan, que detienen el tiempo y me hacen reflexionar sobre lo que el fotógrafo intenta transmitir.

Una anciana prepara hebras de pimentón rojo el 19 de septiembre de 2020 en Donja Lokosnica, Serbia.
“El oro rojo de Serbia: la pimienta” - Donja Lokosnica, Serbia © Vladimir Zivojinovic


¿Qué cambios o desarrollos esperas ver en la industria de la fotografía durante el próximo año y en adelante?

CH: Los recientes acontecimientos mundiales han suscitado debates sobre el papel de la diversidad y la inclusión en las industrias creativas. Me ha complacido ver la visibilidad que han adquirido fotógrafos emergentes de color, muchos de los cuales ahora están triunfando. Espero que la inclusión en la fotografía adquiera cada vez más importancia a medida que replanteemos nuestras ideas sobre la representación de quienes trabajan y viven al margen de la corriente principal.

Fotografía en color de un hombre y su caballo en Dakota, EE. UU., por Noam Azouz.
“Un amigo y aliado”, Dakota, EE. UU. © Noam Azouz
Fotografía de retrato a color de Keren Lasme
Sin título - Abiyán, Costa de Marfil © Keren Lasme - Finalista, Premio al Color 2021


Todas las imágenes de este artículo fueron presentadas a concursos anteriores. Desde nuestros inicios, hemos brindado una plataforma para artistas visuales emergentes tanto a través de nuestros premios mensuales como de nuestra revista, donde, junto con el trabajo de artistas más consagrados, presentamos y damos visibilidad a las obras presentadas a los concursos que nos llaman la atención.

Fotografía abstracta en blanco y negro de formato medio de paisaje realizada por Warren Agee.
“Incertidumbre I” © Warren Agee


Nuestro Premio al Talento Emergente está dedicado a descubrir a los mejores fotógrafos emergentes de todas las edades y procedencias, que trabajan en todos los estilos y géneros fotográficos. No existen límites ni restricciones, lo que brinda a los participantes el espacio y la libertad para mostrar su visión, creatividad y talento.

 

Todas las imágenes © de sus respectivos propietarios

Caroline Hunter fue jurado de nuestro premio Visual Story Award en marzo de 2022. Puedes ver los resultados. aquí.

Descripción general de la privacidad
The Independent Photographer

Este sitio web utiliza cookies para brindarle la mejor experiencia de usuario posible. La información de las cookies se almacena en su navegador y cumple funciones como reconocerlo cuando regresa a nuestro sitio web y ayudar a nuestro equipo a comprender qué secciones del sitio le resultan más interesantes y útiles.

Cookies estrictamente necesarias

Las cookies estrictamente necesarias deben estar habilitadas en todo momento para que podamos guardar sus preferencias de configuración de cookies.

Analítica

Este sitio web utiliza Google Analytics para recopilar información anónima, como el número de visitantes y las páginas más populares.

Mantener esta cookie habilitada nos ayuda a mejorar nuestro sitio web.