Jacob Aué Sobol

Mi Perfil Jacob Aue Sobol: Amor en las sombras

© Jacob Aue Sobol

 “Cuando fotografío, trato de usar mis instintos tanto como sea posible. Es cuando las imágenes no son consideradas e irracionales que cobran vida; que evolucionan de mostrar a ser ".  - Jacob Aue Sobol 


─── por Edward Clay, 1 de junio de 2023
  • El fotógrafo danés Jacob Aue Sobol ha desarrollado un estilo de fotografía monocromática expresivo y algo abrasivo que se centra en la búsqueda del amor en un entorno hostil al tiempo que destaca la búsqueda de la aceptación y la universalidad de las emociones humanas.

    La familia Brito Gomez. La Pista, Guatemala, 2005 © Jacob Aue Sobol


    Nacida en Copenhague, Dinamarca, 1976, Aue Sobol se educó formalmente en The European Film College, luego fue admitida en la escuela Fatamorgana en Dinamarca, una universidad famosa por sus enseñanzas progresivas y experimentales en fotografía.

    Fue aquí donde Aue Sobol desarrolló su ahora famoso estilo fotográfico, que eventualmente lo llevó Magnum Photos reconocer su talento y reclutarlo para la agencia.

    Moscú, 2012 © Jacob Aue Sobol
    Moscú, 2012 © Jacob Aue Sobol
    Llegadas y salidas, Siberia, 2015 © Jacob Aue Sobol
    Llegadas y salidas, Siberia, 2015 © Jacob Aue Sobol


    El trabajo de Aue Sobol ha sido impulsado por el deseo de encontrar la luz en la oscuridad. Al experimentar el trauma y el dolor que conlleva la muerte de un padre en la adolescencia temprana, Aue Sobol ha dicho sobre la muerte repentina de su padre.
    “Fue un período traumatizado que estuvo lleno de oscuridad y miedo. Una vez que me di cuenta de que podía aislar mis emociones y comunicarlas a través de mis imágenes, sentí que había encontrado una habilidad que era única y que quería explorar más a fondo ".

    Sin título # 8, Tiniteqilaaq, Groenlandia, 1999-2002 © Jacob Aue Sobol
    Sin título # 8, Tiniteqilaaq, Groenlandia, 1999-2002 © Jacob Aue Sobol


    El impulso de Aue Sobol por encontrar la luz en momentos de sombra y duda lo ha llevado a los confines del planeta. Al sumergirse por completo en las culturas que ha llegado a documentar, sus trabajos trasciende las limitaciones del reportaje o documental tradicional, a menudo al encapsular un elemento personal y subjetivo de la vida a medida que se desarrolla silenciosamente.

    En 1999 se fue a vivir a Tiniteqilaaq en la costa este de Groenlandia y posteriormente pasó los siguientes tres años allí, trabajando como pescador y fotografiando la vida cotidiana de la PEOPLE del pueblo. Fue en Groenlandia donde se enamoró de una mujer local y finalmente publicó un libro titulado Sabine, que narra su vida en común en este período y que Posteriormente fue nominada para el Premio de Fotografía Deutsche Börse 2005.

    Retrato en blanco y negro en Ulaanbaatar, Mongolia, 2012, por Jacob Aue Sobol
    Ulán Bator, Mongolia, 2012 © Jacob Aue Sobol


    El siguiente trabajo a gran escala de Aue Sobol comenzó en 2005, en Guatemala, donde viajó para hacer un documental sobre el primer travel al océano de una joven maya. Fue en 2006 que conoció a la familia indígena Gómez-Brito, una familia de mayas ixiles que vive cerca del pueblo de Nebaj en una región montañosa remota, inaccesible para los forasteros hasta los tiempos modernos.

    Los mayas ixiles mantuvieron durante mucho tiempo sus creencias tradicionales y su forma de vestir y trabajó en pequeñas parcelas de tierra que pertenecieron a su familia durante generaciones. Al darle la bienvenida a sus vidas, la familia Gómez-Brito permitió posteriormente que Aue Sobol se quedara con ellos durante un mes y contara la historia de su existencia diaria. Esta serie ganó el premio World Press Photo Award en la categoría Daily Lives el mismo año.

    Un cazador y su trineo tirado por perros atrapados en una tormenta de nieve. Tiniteqilaaq, Groenlandia, 2000 © Jacob Aue Sobol
    Un cazador y su trineo tirado por perros atrapados en una tormenta de nieve. Tiniteqilaaq, Groenlandia, 2000 © Jacob Aue Sobol


    Tras estas experiencias inmersivas, Aue Sobol viajó a Tokio para trabajar durante los próximos dos años, creando una serie que culminó en la monografía
    Yo, tokio. La serie documentó la parte más vulnerable de una metrópolis resplandeciente, dividida entre la modernidad y la tradición, y fue galardonada con el premio Leica European Publishers Award en 2008 y publicada internacionalmente.

    Chica de Yakutia, Road of Bones, Siberia, 2015 © Jacob Aue Sobol
    Chica de Yakutia, Road of Bones, Siberia, 2015 © Jacob Aue Sobol
    Angkok, 2008 © Jacob Aue Sobol
    Bangkok, 2008 © Jacob Aue Sobol


    Después de Tokio, Jacob hizo una monografía titulada
    Por el río de los reyes– un registro de la PEOPLE y las vistas a lo largo del río principal que atraviesa Bangkok. Más tarde, comenzó a fotografiar a lo largo del Ferrocarril Transiberiano y luego pasó los siguientes 5 años fotografiando la remota provincia rusa de Yakutia. También ha estado trabajando en proyectos a largo plazo en los Estados Unidos y Dinamarca, y durante toda su vida laboral ha tenido un interés particular en las parejas de todo el mundo. 

    Tailandia, Bangkok, 2008 © Jacob Aue Sobol
    Tailandia, Bangkok, 2008 © Jacob Aue Sobol


    "Para mí, la cámara siempre ha sido una herramienta para encontrar y representar el amor hasta el punto de que se convirtió en una obsesión. ¿Qué tan cerca puedo llegar a un amor que se siente verdadero en mis imágenes? " - Jacob Aue Sobol


    El trabajo de Aue Sobol es visualmente conmovedor, carece de la suavidad que inicialmente se asocia con la intimidad, pero no obstante es poderosamente impactante. sus trabajos nos enseña la importancia de tener afinidad con un lugar, de formar conexiones personales con sus sujetos y de esforzarse por encapsular sentimientos en lugar de hechos.

    La familia Brito Gomez. La Pista, Guatemala, 2005 © Jacob Aue Sobol
    La familia Brito Gomez. La Pista, Guatemala, 2005 © Jacob Aue Sobol


    Aue Sobol ha dicho de sí mismo:
    “Aunque soy una persona tímida e inhibida entre los extraños, no deseo ser un extraño. Soy un ser humano social y mi fotografía es un gesto social; Extiendo mi mano hacia el mundo que me rodea y las personas que conozco ".

    Este 'gesto', es visceralmente evidente en su obra, que muchas veces da la sensación de que el fotógrafo no está presente, o al menos forma parte del entorno debido a que los sujetos parecen totalmente a gusto, o incluso, ajenos a la cámara. en absoluto.


    Jacob Aue Sobol fue el juez de nuestro Premio de Fotografía en Blanco y Negro 2023, puedes ver los resultados aquí.


    Todas las imágenes © Jacob Aué Sobol