Pochi, se qualsiasi altra nazione sulla terra vanta il ricco patrimonio fotografico della Francia, luogo di nascita e patria adottiva di molti dei migliori professionisti della storia, e una destinazione popolare per tanti altri.
Dalle strade di Parigi nei campi della Provenza, nel corso delle generazioni, eminente i fotografi hanno trovato ispirazione nei suoi diversi paesaggi e abitanti, catturando immaginiccattivanti che insieme comunicano la quintessenza unica di questa bellissima terra.
1. Willy Ronis – Gli amanti della Bastiglia, 1957
Willy Ronis, contemporaneo, amico intimo e compatriota di Henri Cartier-Bresson, è stato uno dei fotografi più importanti del suo tempo, che ha trascorso gran parte del suo tempo a catturare immagini davvero avvincenti della vita quotidiana nella sua terra natale.
Profondo umanista e romantico, si concentrava invariabilmente sulla vita delle classi lavoratrici, trovando rari momenti di profonda bellezza nel quotidiano. Questo è esemplificato non più squisitamente della sua rappresentazione del 1957 di una coppia che si affaccia sul Parigi skyline, un'immagine davvero impeccabile che incarna l'arte per cui è rinomato.
2. Rémi Bergougnoux – “Gelo mattutino”. Mont Saint Michel
Mont-Saint-Michel è un'isola tidale e un comune continentale della Normandia, situato a circa 1 chilometro al largo della costa nordoccidentale della Francia. Anche se è un punto di riferimento spesso fotografato, Quello di Bergougnoux La combinazione di pazienza e maestria nella composizione, nella luce e nel tono ha prodotto qualcosa di veramente unico. L'angolazione leggermente bassa dell'inquadratura guida lo sguardo dello spettatore lungo il serpeggiante ruscello in lontananza, dove il magnifico Mont Saint Michel attira l'attenzione contro un cielo rosa mozzafiato, accentuato da una distesa diagonale di nuvole dai colori pastello.
3. Louis Daguerre – Boulevard Du Temple, 1838
Louis Daguerre, uno dei padri fondatori del medium, fu l'inventore dell'omonimo dagherrotipo, il primo procedimento fotografico reso pubblico e che sarebbe diventato il più importante e diffuso del XIX secolo. La sua rappresentazione del Boulevard du Temple di Parigi, una delle prime immagini di successo che ha catturato con il metodo, è anche considerata la prima fotografia a contenere persone (sebbene siano appena visibili), segnando così uno spartiacque per il mezzo che d'ora in poi , ha drammaticamente alterato il suo corso.
4. Robert Doisneau – “Les Freres”, Parigi, 1934
Robert Doisneau (1912-1994), pioniere del fotogiornalismo insieme al suo connazionale Henri Cartier-Bresson, è nato nella periferia di Parigi e ha dedicato gran parte della sua prolifica carriera a catturare scene quotidiane nelle sue affollate strade.
A differenza di molti dei suoi contemporanei che prediligevano il realismo crudo, Doisneau era un romantico naturale. Ha cercato momenti di bellezza, che ha paragonato alla "trovazione di un tesoro", esemplificato in questa rappresentazione affascinante e iconica di due ragazzi che fanno la verticale per le strade di Parigi, che caratterizza il suo stile.
5. Ernst Haas – “Vista da Notre Dame”, 1955
Fotografo di origine austriaca Ernst Haas (1921-1986) fu uno dei primi pionieri del colore che possedeva la capacità unica di infondere momenti ordinari con una profonda espressione artistica. Sebbene sia rinomato per le sue accattivanti rappresentazioni della sua New York d'adozione, i ritratti di Parigi di Haas sono altrettanto accattivanti. Nonostante la Torre Eiffel sia un soggetto fotografico onnipresente, l'obiettivo di Haas svela nuove prospettive, mostrando la visione e l'abilità artistica che lo hanno reso uno dei fotografi più importanti del 20° secolo, la cui influenza dura ancora.
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6. Brassai – “Nel Bistrot”, Parigi, c. 1930-32
Seppur nata in Ungheria, è la capitale francese con la quale Brassaï è sinonimo, la città in cui ha trascorso la maggior parte della sua vita adulta, e il soggetto di gran parte del suo lavoro. Soprannominato il "Occhio di Parigi" dal suo caro amico e contemporaneo, l'autore Henry Miller, Brassai trascorreva gran parte del suo tempo vagando per la città dopo il tramonto, catturando rappresentazioni assolutamente irresistibili e intrise di surrealismo delle sue strade, punti di riferimento e residenti enigmatici, con notevole percettività e abilità.
7. Evelyn Hofer – Tetti, Parigi, 1967
Rinomata per i suoi sensibili ritratti, paesaggi e nature morte, enigmatica fotografa di origine tedesca, Evelyn Hofer, possedeva il capacità di catturare perfettamente l'atmosfera di un luogo, illustrata magnificamente nelle sue immagini spesso trascurate di Parigi, che mostrano la rara sensibilità e la notevole destrezza che definiscono tutto il suo lavoro.
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8. Yann Calonne – “Maestose” Aiguilles d'Arves.
Questa splendida immagine paesaggistica cattura la parete nord delle Aiguilles d'Arves (3500 m) situata nella valle della Maurienne (un passaggio ancestrale tra Francia e Italia) nel cuore delle Alpi francesi. Splendidamente catturata in monocromia, che esalta le ombre scure e la contrastante luce solare che illumina le nuvole dall'altro lato delle vette, è una fotografia meravigliosa che funge da giusto tributo alla bellezza mozzafiato della regione alpina francese.
9. Marcel van Balken – “Riparazione”
Marcello van Balkenha catturato questa scena un po' surreale nella regione francese della Dordogna meridionale, dove sembra che una donna stia riparando la sua auto in panne. Nonostante sia stata scattata di recente, l'immagine emana un fascino vintage, con i colori tenui e l'auto Citroën vecchio stile che ricorda i tempi passati. La presenza del cane che guarda aggiunge fascino all'immagine, evocando lo spirito del famoso fotografo francese Elliott Erwitt e i suoi iconici ritratti di canini.
10. André Kertész – L'ombra della Torre Eiffel, Parigi, 1929
"Mi limito a camminare, osservando il soggetto da varie angolazioni fino a quando gli elementi dell'immagine si dispongono in una composizione che piace ai miei occhi". – André Kertész
Un vero maestro del suo mestiere, André Kertész è stato uno dei fotografi più importanti del XX secolo, rinomato per le sue immagini monocromatiche assolutamente avvincenti che hanno posto le basi per generazioni di eminenti professionisti. Nel 1925 lasciò la nativa Ungheria per Parigi, e fu qui, nel decennio successivo, che creò alcune delle sue opere più memorabili. Caratterizzato da forme geometriche, ombre, riflessi e una notevole acutezza, il linguaggio visivo che ha creato è espresso magnificamente in questa splendida immagineerea (un punto di vista che usava frequentemente) che esemplifica la rara abilità artistica per la quale è ricordato.
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