Open Call premio Dicembre 2021

1° Premio Chloé Azzopardi

1° Premio Chloé Azzopardi
"02.02.21"
Questa è la foto di chiusura della mia serie “Les formes qu'ils habitent en temps de crisi”. L'ho sparato il giorno in cui mio fratello è uscito dal coma dopo aver preso troppe pillole. Scomparve per un giorno e fu trovato vivo ma privo di sensi ai piedi di una gigantesca statua della Vergine col Bambino su una collina. Ai piedi della statua c'era un serpente scolpito, non lo sapevo. È una coincidenza, tuttavia, non posso guardare questa foto ora senza pensare a questa storia. Nella mitologia greco-romana, i serpenti sono simboli di guarigione perché possono cambiare la loro pelle. Volevo che questo serpente passasse di mano in mano per riecheggiare il testo di Ovidio in cui le forme trasformano un corpo in un altro in caso di pericolo. © Chloé Azzopardi
2° Premio Rona Bar e Ofek Avshalom

2° Premio Rona Bar e Ofek Avshalom
“Avraham e Isacco” - Tel Aviv, Israele
Parte di una "Gioventù"; Una serie di ritratti che esplora l'identità degli adolescenti.
© Rona Bar e Ofek Avshalom
3° Premio Austin Cullen

3° Premio Austin Cullen
"Coyote" -Lincoln, Nebraska, USA 2021
“Una storia naturale (costruita per essere vista)” è una serie di osservazioni del mondo naturale occidentale, con un'enfasi sui modi spettacolari e assurdi in cui è costruito e presentato. Essendo cresciuto visitando regolarmente i musei di storia naturale, sono sempre stato affascinato dai modi stravaganti in cui i musei hanno inquadrato il paesaggio americano. Diorami drammatici, esperienze virtuali interattive e paesaggi in miniatura fungono da finestre sul mondo naturale. Mentre questa inquadratura funge da guida per la lettura e la comprensione della natura, la stessa cornice può essere analizzata per comprendere il rapporto complesso e in continua evoluzione tra le persone e la terra. ©Austin Cullen
Finalista Anna Karvounari

Finalista Anna Karvounari
“Continua a fiorire”
Autoritratto in studio
©Anna Karvounari
Finalista Francesco Gioia

Finalista Francesco Gioia
“Sala dei Soci” - Londra, Regno Unito, 2021
©Francesco Gioia
Finalista Susan Burnell

Finalista Susan Burnell
“Nuotatori sincronizzati” - Terme di Portobello, Edimburgo, Scozia
Questa serie si concentra sull'architettura di molti edifici storici, mettendo in evidenza la sorprendente geometria, le proporzioni drammatiche e la tavolozza dei colori sognante di ogni spazio. Incentrato su un'attenta composizione con l'inclusione di figure per scalare l'architettura. L'effetto è minimale e sobrio, ma anche dinamico nelle proporzioni e nei dettagli. © Susan Burnell
Finalista Daniela Costantini

Finalista Daniela Costantini
“Daniela, Autoritratto”
“Il mio lavoro di ritrattistica più recente è un'ode alle donne, alle donne della mia vita. Le donne
nella mia famiglia ci sono sempre state figure forti, grandi lavoratrici, selvagge, schiette, pilastri della famiglia. Sono diventata fotografa quando la maggior parte delle donne che ammiravo e con cui sono cresciuta non erano più in questo mondo. Ho deciso di onorare le donne del mio passato onorando le donne del mio presente che ho incontrato da quando mi sono trasferita a Berna, in Svizzera, che sono nuove conoscenze, familiari o amiche intime, muse del mio lavoro. A volte includo indumenti o pezzi che appartenevano a mia nonna, alla mia prozia e alla mia bisnonna. Questo lavoro bilancia passato e presente, desiderio e ricordi." © Daniela Costantini
Finalista Wenying Liu

Finalista Wenying Liu
“Henxiao Zhang, 76 anni” - Cina
Da "Anziano lasciato dietro" serie. Nel 2014, ho avuto la possibilità di incontrare questi anziani lasciati a casa da soli. Da allora, sono rimasto in contatto con loro negli ultimi otto anni. Sono le persone che vivono ai margini della società umana moderna, impoverite e isolate. In questo progetto, ho puntato il mio obiettivo su di loro, cercando di attirare più attenzione su di loro. © Wenying Liu
Finalista Alessio Panini

Finalista Alessio Panini
“Nella stessa pelle” - Bergamo, Italia
Alessandra convive con la vitiligine sin da piccola. La vitiligine è una condizione della pelle a lungo termine caratterizzata da macchie della pelle che perdono il pigmento. ©Alessio Pannini
Finalista Paolo Barretta

Finalista Paolo Barretta
"Un giorno il mio dolore ti segnerà" - Milano, Italia 2021
Questa foto inedita riguarda il mio rapporto con me stesso e il mondo che mi circonda. Più invecchio, più mi rendo conto di come le cose intorno a me mi stiano spingendo verso il basso. Riesco a sentire questa pesante età oscura e non posso fare a meno di nascondermi qui. I pezzi spezzati di me stanno diventando la mia unica pelle. ©Paolo Barretta

(C) Copyright MMXXV by Open Call / Giudice di gara: Elisa Mede. Caporedattore presso Rivista SCHIUMA.

Senza una guida esplicita, il Open Call il concorso è progettato per invitare fotografi di tutte le età, background ed esperienze a condividere con noi le loro migliori immagini. ⁠

Unisciti a noi ancora Facebook, Instagram and Twitter dove condivideremo tutte le nostre immagini preferite del concorso. Congratulazioni a tutti i talentuosi fotografi che sono arrivati in finale!

Finalisti

Feedback della giuria

1° PREMIO: Chloé Azzopardi

“Scelgo questa immagine come vincitrice per il suo intenso potenziale narrativo. È intrigante e inquietante, e mi ha incuriosito di vedere di più, di saperne di più sulla storia, anche prima di leggerne la descrizione. “ — Elisa Mede

2° PREMIO: Rona Bar & Ofek Avshalom

“Questo è un ritratto molto ben fatto, parte di un intrigante corpus di opere. Il soggetto è importante e mi è piaciuta la sensazione pulita, gentile ma diretta e potente che trasmette. “ — Elisa Mede

3° PREMIO: Austin Cullen

“L'immagine di Austin Cullen è surreale e intrigante: un lupo d'alabastro incorniciato da un ambiente aspro dai colori simili. Sebbene l'esposizione rappresenti apparentemente l'animale nel suo habitat naturale, c'è un'incongruenza nella scena, un senso di goffa artificiosità, che forse illustra il nostro distacco dal vero mondo naturale". - The Independent Photographer Editori

© Fiona Makkink

Giudice: Elisa Mede

Elisa Medde è curatrice di fotografia, scrittrice ed editrice. Ha una formazione in Storia dell'Arte, Iconologia e Studi fotografici, ed è particolarmente interessata ai rapporti tra immagine e potere. Ha lavorato per varie istituzioni culturali, case editrici e organizzazioni no-profit e come curatrice ed editore indipendente, e nell'ultimo decennio ha lavorato come Editor in Chief presso Rivista SCHIUMA.

Nel corso degli anni ha prestato servizio come giurata per numerosi concorsi, tra cui, il Premio del libro Luma Rencontres and Festival fotografico di Copenaghen, e come nominatore per, tra gli altri, il Premio Mack Primo Libro; Premio Elysée, E Premio Leica Oskar Barnack.