„Junges H'mong-Mädchen“ - Ha Giang, Vietnam, 2019
Porträt eines jungen H'mong-Mädchens mit Lippenstift vor der Teilnahme am lokalen Frühlingsfest in Ha Giang, Vietnam. © Phong Nguyen

„Sag mir, wo deine Freiheit liegt“
Rob wird im Zimmer seiner Freundin in einer Wohngemeinschaft in Tel Aviv fotografiert, wo er lebt. © Rona Bar und Ofek Avshalom

"Augenbinde"
In meiner Gemeinde verhüllen sich die Frauen hinter schwarzen Schleiern und verbergen ihren Körper vollständig, was sie in ihren Handlungen und ihrer Fähigkeit, ihren kreativen Bestrebungen und Träumen nachzugehen, einschränkt. © Raees Mostafa

„Porträt einer Frau aus Ladakh“ - Ladakh, Indien
Das Aussehen dieser ladakhischen Frau faszinierte mich und rief bei mir Ähnlichkeiten mit den Ureinwohnern Amerikas hervor. © Jeremy Woodhouse

„Anja“ - Jamal-Halbinsel, Sibirien
Die junge Anja repräsentiert die neue Generation der Nenzen, eines nomadischen Rentierhirtenvolkes, das in den unwirtlichen und eisigen Gegenden der Jamal-Halbinsel in Sibirien lebt. Nicht alle Altersgenossen von Anja haben so viel Glück. Sie hatte die Möglichkeit, in die Stadt zu ziehen und zu studieren. Obwohl sie weit weg ist, pflegt Anja immer noch eine starke Bindung zu ihrer Familie und ihren Traditionen und kehrt ein paar Mal im Jahr zurück, um ihren Eltern bei ihren Wanderungen in die Arktis zu helfen. © Alessandro Malaguti

„Uma“ - New York, USA
Porträt von Uma, aufgenommen am Wall Ball Court. Rockaway Beach, NY. © Natalia Whitney

„Frau vor dem Tempel“ - Region Arunchala, Tamil Nadu, Indien
Porträt einer Frau, die während der Vollmondpilgerfahrt des Gurus in Südindien als Göttin auftritt. Jedes Jahr versammeln sich Hunderttausende von Pilgern in Tiruvannamalai, um um Arunchala zu wandern, einen Berg, der als eine der Wohnstätten des berühmten Gottes Shiva gilt. © Federico Mejia

„Claire“
Teil einer Aktserie, die die Vielfalt weiblicher Körper aller Altersgruppen und Körpertypen feiert und fördert. © Martine Payne

„Changpa-Mutter“ -Tibet
Eine Changpa-Nomadenmutter vom Changthang-Plateau im äußersten Westen Tibets schaut zu, ihr Baby warm und geschützt auf ihrem Rücken. © Julie-Anne Davies

„Junge auf Pilgerfahrt“ - Andalusien, Spanien
Dieses Bild stammt aus einem persönlichen Projekt, das ich in Andalusien, Spanien, fotografiert habe. Jedes Jahr reiten 6000 Pilger über staubige Ebenen und Waldwege in die Stadt El Rocio. Bei ihrer Ankunft verehren sie die Jungfrau von El Rocio, eine wunderschöne Statue, die in der Kirche der Stadt steht. Während meiner Pilgerreise war ich von den wunderschönen Gewändern und der Eleganz der Reiter auf Pferden fasziniert. © Leon Foggitt

"Anna"
Dieses Foto eröffnet meine Porträtserie, die von der Renaissance inspiriert ist, einer Epoche, in der klassische künstlerische Werte und Prinzipien wie Harmonie und Proportionen wiederbelebt wurden. Kleidungsstücke dieser Ära wurden mit komplizierten Mustern, edlen Stoffen und luxuriösen Verzierungen entworfen, um Reichtum und sozialen Status zu symbolisieren. Im Gegensatz dazu ist meine Interpretation in der heutigen Welt angesiedelt, in der wir von materiellem Überfluss überwältigt und von visuellen und informativen Reizen überwältigt werden. In diesem Chaos sehnen wir uns nach einem neuen Gefühl von Harmonie und Gleichgewicht mit unserer Umwelt und uns selbst. Daher wurzelt meine Vision dieser Ideale in einem minimalistischen Konzept, das das Unnötige eliminiert und sich ausschließlich auf das Wesentliche konzentriert – „Schönheit“ in der Einfachheit zu finden. © Eva Chupikova

„Wächter mit dem roten Turban“ - Agra, Indien
Porträt eines Wachmanns an einem der wichtigsten Orte Agras, dem Stadtpalast. © Liman Julianto Siauw

„Nicola in der Bückeburger Tracht“ - Deutschland
Die Fotostudien zeigen Frauen in historischen Kostümen. Es ist Teil des aktuellen Diskurses in den volkskundlichen Sammlungen und Archiven, nach zeitgenössischen fotografischen Darstellungsformen zu suchen. Neue Perspektiven sind in der musealen Vermittlung volkskundlicher Themen unabdingbar, insbesondere um jüngere Generationen zu erreichen. Die im Projekt Porträtierten tragen diese Kostüme zum ersten Mal in ihrem Leben. Eine neue Erfahrung für die Frauen von heute. Alle Frauen haben unterschiedliche kulturelle Hintergründe. Alle sind in Deutschland geboren. Traditionell half die Tracht dabei, nationale und regionale Identität zu schaffen. In der Fotoarbeit werden diese Grenzen der traditionellen Wahrnehmung aufgehoben und persönliche Denkmuster hinterfragt. Erst die Trägerin der Tracht erweckt diese zum Leben. Die Tracht verändert die Person. Ihre Haltung und Ausstrahlung verändern sich. Die ausgestellten Fotografien erinnern an historische Vorbilder aus Malerei und Fotografie. Die fotografische Inszenierung muss auch als Dokument funktionieren. Dementsprechend verantwortungsvoll erfolgen die Aufnahmen und die Bearbeitung mit Sorgfalt und ethnologischem Hintergrundwissen. Im Angesicht der Tracht ist ein Fotowork in Progress. © Markus Bullik

„Michael Nr. 5“
Porträt des Künstlers Michael Alexi. © James Phillips

„Fluss der Texturen“
Künstlerisches Atelierporträt. © Mauro Matalone