Top 10 Top 10 Fotolibri di moda

“La moda è un'espressione dei tempi. L'eleganza è di nuovo qualcos'altro. – Horst P. Horst


─── di Edward Clay, 14 febbraio 2023
  • Uno dei generi più affascinanti del mezzo, la fotografia di moda comprende una varietà di stili, sebbene la sua essenza riguardi la trasmissione di una storia. Nel corso degli anni, è stata responsabile di alcune delle immagini più iconiche esistenti, catturate da alcuni dei nomi più famosi della fotografia, racchiuse in questi 10 libri fotografici di moda, che crediamo catturino il suo fascino unico e affascinante.

    Libro fotografico Peter Lindbergh sulla fotografia di moda
    © Tasch

    1. Peter Lindbergh: una visione diversa sulla fotografia di moda

    Forse il libro fotografico più iconico sull'argomento mai pubblicato, Una visione diversa sulla fotografia di moda raccoglie quattro decenni di lavoro avvincente da un fotografo di moda pionieristico, Peter Lindbergh. Pochi praticanti hanno plasmato il genere alla maniera del tedesco, famoso per la sua ritrattistica iconica e naturalistica, che permea di intensità cinematografica. Con oltre trecento immagini (molte inedite), dal suo iconico ritratto di gruppo con la "camicia bianca" (catturato a Malibu nel 1988) fino alle sue creazioni più recenti, questa retrospettiva rende omaggio allo sguardo di uno dei maestri viventi della fotografia, la cui straordinaria opera ha aperto la strada alle generazioni che gli sono succedute.

    - Una visione diversa sulla fotografia di moda è pubblicato da Taschen

    Vogue copertine sulla fotografia di moda
    © Abrams & cronaca

    2. Vogue: Le copertine

    Questo libro storico racconta oltre un secolo di copertine iconiche dagli Stati Uniti Vogue. Comprende oltre 300 immagini, catturate dalle figure più famose della fotografia di moda accompagnate dal stories dietro di loro, così come la storia della pubblicazione, è un coinvolgente tributo alla storia illustre e all'influenza duratura della pubblicazione più influente della moda.

    - Vogue: Le copertine è pubblicato da Abrams e la cronaca

     

    Copertina di Richard Avedon moda 1944-2000
    ©Abrams

    3. Moda Avedon (1944-2000)

    Pochi o nessun fotografo ha plasmato il linguaggio visivo della moda alla maniera di Richard Avedon, un maestro e visionario il cui impatto sul genere è stato davvero immenso. Originariamente pubblicato nel 2009 per accompagnare una mostra storica al Centro Internazionale di Fotografia, Avedon Fashion 1944-2000, racchiude l'intera ampiezza dell'illustre carriera nel campo della moda del fotografo americano, dai primi pionieristici lavori per Harper Bazaar attraverso i suoi contributi creativi a Voguee The New Yorker, tra gli altri. Dimostra il suo stile unico e creativo, che rimane accattivante e influente oggi come nel suo periodo di massimo splendore.

    - Moda Avedon (1944-2000) è pubblicato da Abrams

    Copertina del fotolibro Annieleibovitz
    © Fedone

    4. Annie Leibovitz al lavoro

    Con 360 immaginiccattivanti, alcune delle quali inedite, e una varietà di soggetti, insieme a una prefazione di Anna Wintour, Annie Leibovitz al lavoro, esplora la straordinaria pratica di un fotografo visionario responsabile di alcuni dei ritratti più coinvolgenti e iconici degli ultimi cinquant'anni. Sebbene abbia fotografato attraverso una varietà di stili, la fotografia di moda è sempre stata una parte fondamentale della sua opera, e questo eccellente libro presenta le straordinarie immagini che ha catturato per Vogue durante il corso che, per sua stessa ammissione, ha contribuito a plasmare lo stile distinto per il quale è rinomata: "ha alimentato il fuoco per un tipo di fotografia che altrimenti non avrei potuto esplorare".

    - Annie Leibovitz al lavoro è pubblicato da Phaidon

    Libro fotografico Horst p Horst
    ©Rizzoli

    5. Horst: fotografo di stile

    Vogue'S L'influente redattore capo Anna Wintour e Susanna Brown Curator of Photographs al V&A di Londra, presentano l'affascinante lavoro del fotografo di moda tedesco-americano Horst P Horst.

    Una figura chiave all'inizio dell'evoluzione della fotografia di moda, Horst era un praticante straordinariamente innovativo le cui immagini sorprendenti e spesso surreali permeano di palpabile erotismo e mostrano una magistrale comprensione della luce e della forma. Una celebrazione della sua straordinaria carriera, Horst: Photographer of Style, esalta l'arte unica per la quale è rinomato, presentando le immagini per cui ha catturato Vogue lungo tutta la sua carriera, accanto, tra gli altri, ai suoi intriganti studi di nudo e alle coinvolgenti nature morte.

    – Horst: fotografo di stile è pubblicato da Rizzoli

    Libro fotografico di Irving Penn
    © Ciuffolotto

    6. Irving Penn: una carriera nella fotografia

    "Penn ha cambiato il modo in cui vedevamo il mondo e la nostra percezione di ciò che è bello".  –Anna Wintour

    Pubblicato nel 1997 in concomitanza con una storica retrospettiva all'Art Institute of Chicago, Irving Penn: una carriera nella fotografia presenta alcuni dei ritratti più avvincenti per i quali l'iconico fotografo ha catturato Vogue e Harper's Bazaar nel corso del XX secolo, insieme a ritratti di artisti e scrittori, e quelli che ha catturato durante i suoi viaggi in uno studio improvvisato, così come le sue sempre accattivanti nature morte. Ognuno è reso con l'abilità artistica e la percettività uniche, che hanno definito la sua pratica e che hanno contribuito a ridefinire il genere della fotografia di moda da allora in poi.

    -Irving Penn: una carriera nella fotografia è pubblicato da Ciuffolotto

    Icone di copertina di un libro fotografico di stile
    ©Getty

    7. Icone di stile: un secolo di fotografia di moda

    Questo libro storico, pubblicato per la prima volta nel 2018 da Getty, racconta un secolo di fotografia di moda, dall'immaginario modernista di Edward Steichen all'inizio del XX secolo alla ritrattistica espressiva e schietta di Avedon, al voyeurismo cinematografico di Helmut Newton, fino alle tendenze e agli stili attuali. Con più di trecento fotografie dei nomi più iconici del genere e di praticanti meno noti, insieme a illustrazioni, copertine di riviste, pubblicità e costumi, di alcuni dei maggiori esperti del mezzo, è una cronaca veramente completa del genere, che è un must per la collezione di ogni appassionato di fotografia di moda.

    - Icone di stile: un secolo di fotografia di moda è pubblicato da Getty

    Copertina del fotolibro di Helmut Newton
    ©TASCHEN

    8. Helmut Newton, Eredità

    Questa eccezionale monografia, pubblicata da BORSE, celebra l'eredità sismica del fotografo tedesco-australiano Helmut Newton, famoso per i suoi ritratti cinematografici che hanno contribuito a ispirare generazioni di noti professionisti. Ispirato al film noir, al cinema espressionista, al sadomasochismo e al surrealismo, e spesso catturato negli opulenti dintorni di palazzi o hotel di lusso, piuttosto che negli studi, il suo lavoro è voyeuristico, intriso di erotismo e, a volte, controverso, sebbene sempre assorbente, permeante di un senso di presagio, che agita, incuriosisce e provoca l'immaginazione.

    - Helmut Newton, Eredità è pubblicato da BORSE

    Copertina del fotolibro Dior Couture
    ©Rizzoli

    9. Dior Couture

    La monografia del 2011 è una celebrazione di una delle case più iconiche della moda, nota per i suoi abiti drammatici che hanno ridefinito lo stile di lusso nei decenni successivi alla seconda guerra mondiale. Con cento abiti dell'intera Dior Haute Coutoure, sapientemente fotografati da Patrick Demarchelier, il fotografo francese che ha lasciato un segno nel mondo della fotografia di moda, e il cui caratteristico linguaggio visivo accentua la meravigliosa eleganza delle creazioni Dior.

    - Dior Couture è pubblicato da Rizzoli

    Top 10 libri fotografici, Bill Cuningham per strada, copertina
    © Penguin Random House

    10. Bill Cunningham: Per strada: cinque decenni di fotografia iconica

    Questo bestseller del 2019 celebra la vita e la carriera dell'iconico fotografo di strada di New York City Bill Cunningham, che ha trascorso quasi cinquant'anni attraversando le strade della sua città natale (di solito in bicicletta) catturando i suoi abitanti più eleganti, con calore, veridicità e abilità. Coprendo l'intera durata della sua carriera, dai primi anni '70 fino alla sua morte nel 2016, è una degna testimonianza di questo straordinario personaggio che ha catturato lo spirito unico di New York nel corso dei decenni.

    - Bill Cunningham: On the Street: cinque decenni di fotografia iconica è pubblicato da Penguin Random House

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    Scegliere i migliori 10 fotolibri di moda è un compito difficile e va notato che l'elenco che abbiamo compilato è soggettivo e non esaustivo. Tuttavia, collettivamente i 10 libri che abbiamo selected racchiude alcuni dei più importanti esempi di fotografia di moda esistenti e, crediamo, mostri il genere al meglio.

    Tutte le immagini © dei rispettivi proprietari