“La moda è espressione dei tempi. L'eleganza è tutt'altra cosa.” – Horst P. Horst
La fotografia di moda, uno dei generi più affascinanti del settore, abbraccia una varietà di stili, pur mantenendo come essenza la capacità di raccontare una storia. Nel corso degli anni, ha dato vita ad alcune delle immagini più iconiche di sempre, catturate da alcuni dei nomi più rinomati della fotografia, e racchiuse in questi 10 libri fotografici di moda, che a nostro avviso ne colgono appieno il fascino unico.
1. Peter Lindbergh: Una visione diversa della fotografia di moda
Forse il libro fotografico più iconico sull'argomento mai pubblicato, Una visione diversa della fotografia di moda. raccoglie quattro decenni di lavoro avvincente di un fotografo di moda pioniere, Peter Lindbergh. Pochi professionisti hanno plasmato il genere come il tedesco, rinomato per i suoi ritratti iconici e naturalistici, permeati di intensità cinematografica. Con oltre trecento immagini (molte delle quali inedite), dal suo iconico ritratto di gruppo con la "camicia bianca" (scattato a Malibu nel 1988) fino alle sue creazioni più recenti, Questa retrospettiva rende omaggio allo sguardo di uno dei maestri viventi della fotografia, la cui straordinaria opera ha aperto la strada alle generazioni che lo hanno seguito.
– Una visione diversa della fotografia di moda. è pubblicato da Tasche
2. Vogue: Le Copertine
Questo libro fondamentale ripercorre oltre un secolo di copertine iconiche di Vogue USA. Con oltre 300 immagini, scattate dai più rinomati fotografi di moda e accompagnate dalle storie che si celano dietro di esse, nonché dalla storia della pubblicazione, è un avvincente tributo alla gloriosa storia e all'influenza duratura della rivista di moda più prestigiosa.
– Vogue: Le copertine è pubblicato da Abrams & Chronicle
3. Avedon Fashion (1944-2000)
Pochi, se non nessuno, fotografi hanno plasmato il linguaggio visivo della moda come Richard Avedon, un maestro e un visionario il cui impatto sul genere è stato davvero immenso. Originariamente pubblicato nel 2009 per accompagnare una mostra di riferimento presso il Centro Internazionale di Fotografia, Avedon Fashion 1944-2000, comprende l'intera ampiezza dell'illustre carriera del fotografo americano nel campo della moda, dai suoi primi lavori pionieristici per Harper's Bazaar attraverso i suoi contributi creativi a Voga, E Il New Yorker, tra gli altri. Dimostra il suo stile unico e creativo, che rimane affascinante e influente oggi come ai tempi del suo massimo splendore.
– Avedon Fashion (1944-2000) è pubblicato da Abrams
4. Annie Leibovitz al lavoro
Con 360 immagini accattivanti, molte delle quali inedite, e una varietà di soggetti, insieme a una prefazione di Anna Wintour, Annie Leibovitz al lavoro, esplora la straordinaria pratica di una fotografa visionaria responsabile di alcuni dei ritratti più coinvolgenti e iconici degli ultimi cinque decenni. Sebbene abbia fotografato in una varietà di stili, la fotografia di moda è sempre stata una parte fondamentale della sua opera, e questo eccellente libro presenta le splendide immagini che ha catturato per Voga Nel corso di questo percorso, che, per sua stessa ammissione, ha contribuito a plasmare lo stile distintivo per cui è rinomata: "ha alimentato la passione per un tipo di fotografia che altrimenti non avrei mai esplorato".‘
– Annie Leibovitz al lavoro è pubblicato da Fedone
5. Horst: Fotografo di stile
Vogue Anna Wintour, influente direttrice editoriale, e Susanna Brown, curatrice della sezione fotografica del Victoria and Albert Museum di Londra, presentano l'affascinante lavoro del fotografo di moda tedesco-americano Horst P Horst.
Figura chiave nella fase iniziale dell'evoluzione della fotografia di moda, Horst È stato un artista straordinariamente innovativo, le cui immagini suggestive e spesso surreali permeano un erotismo palpabile e dimostrano una magistrale comprensione della luce e della forma. Una celebrazione della sua straordinaria carriera, Horst: Photographer of Style, esalta l'arte unica per cui è rinomato, presentando le immagini che ha scattato per Vogue nel corso della sua carriera, insieme, tra le altre, ai suoi intriganti studi di nudo e alle sue affascinanti nature morte.
– Horst: Fotografo di stile è pubblicato da Rizzoli
6. Irving Penn: Una carriera nella fotografia
“"Penn ha cambiato il nostro modo di vedere il mondo e la nostra percezione di ciò che è bello."” – Anna Wintour
Pubblicato nel 1997 in concomitanza con un'importante retrospettiva presso l'Art Institute of Chicago, Irving Penn: una carriera nella fotografia La mostra presenta alcuni dei ritratti più avvincenti che l'iconico fotografo ha realizzato per Vogue e Harper's Bazaar nel corso del XX secolo, insieme a ritratti di artisti e scrittori, a quelli scattati durante i suoi viaggi in uno studio improvvisato, nonché alle sue sempre affascinanti nature morte. Ogni opera è resa con l'eccezionale maestria e la sensibilità che hanno caratterizzato la sua pratica e che hanno contribuito a ridefinire il genere della fotografia di moda.
-Irving Penn: Una carriera nella fotografia è pubblicato da Ciuffolotto
7. Icone di stile: un secolo di fotografia di moda
Questo libro fondamentale, pubblicato per la prima volta nel 2018 da Getty, narra un secolo di fotografia di moda, dalle immagini moderniste di Edward Steichen agli inizi del XX secolo ai ritratti espressivi e diretti di Avedon, dal voyeurismo cinematografico di Helmut Newton fino alle tendenze e agli stili attuali. Con oltre trecento fotografie dei nomi più iconici del genere, così come di autori meno noti, insieme a illustrazioni, copertine di riviste, pubblicità e costumi, realizzate da alcuni dei maggiori esperti del settore, è una cronaca davvero completa del genere, un volume imprescindibile per la collezione di ogni appassionato di fotografia di moda.
– Icone di stile: un secolo di fotografia di moda è pubblicato da Getty
8. Helmut Newton, l'eredità
Questa eccezionale monografia, pubblicata da TASCHEN, celebra l'eredità dirompente del fotografo tedesco-australiano Helmut Newton, rinomato per i suoi ritratti cinematografici che hanno ispirato generazioni di illustri professionisti. Ispirato al film noir, al cinema espressionista, al sadomasochismo e al surrealismo, e spesso immortalato negli ambienti opulenti di dimore signorili o hotel di lusso, piuttosto che in studio, il suo lavoro è voyeuristico, intriso di erotismo e a tratti controverso, ma sempre avvincente, permeato da un senso di presagio che emoziona, incuriosisce e stimola l'immaginazione.
– Helmut Newton, Eredità è pubblicato da TASCHEN
9. Dior Couture
La monografia del 2011 celebra una delle maison più iconiche della moda, nota per i suoi abiti spettacolari che hanno ridefinito lo stile del lusso nei decenni successivi alla seconda guerra mondiale. Il volume presenta cento abiti dell'intera collezione Dior Haute Couture, sapientemente fotografati da Patrick Demarchelier, il fotografo francese che ha lasciato un segno indelebile nel mondo della fotografia di moda e il cui linguaggio visivo distintivo esalta la meravigliosa eleganza delle creazioni Dior.
– Dior Couture è pubblicato da Rizzoli
10. Bill Cunningham: On the Street: Cinque decenni di fotografia iconica
Questo bestseller del 2019 celebra la vita e la carriera dell'iconico fotografo di strada newyorkese Bill Cunningham, che ha trascorso quasi cinquant'anni percorrendo le strade della sua città natale (di solito in bicicletta) immortalando i suoi abitanti più eleganti con calore, veridicità e maestria. Il libro, che ripercorre tutta la sua carriera, dai primi anni '70 fino alla sua scomparsa nel 2016, è un degno tributo a questa figura straordinaria che ha saputo catturare lo spirito unico di New York nel corso dei decenni.
– Bill Cunningham: In strada: cinque decenni di fotografia iconica è pubblicato da Penguin Random House
_______________________________
Scegliere i 10 migliori libri fotografici di moda è un compito arduo e va precisato che la lista che abbiamo compilato è soggettiva e tutt'altro che esaustiva. Tuttavia, nel loro insieme, i 10 libri che abbiamo selezionato racchiudono alcuni degli esempi più importanti di fotografia di moda esistenti e, a nostro avviso, mostrano il genere al suo meglio.
Tutte le immagini © dei rispettivi proprietari