Open Call Fotowettbewerb Oktober 2024

1st-Preis Dafe Oboro

1st-Preis Dafe Oboro
„Gieß mir Wasser, reines Wasser II“
„Pour Me Water, Pure Water“ präsentiert eine Idee – Baden als unverzichtbares Alltagsritual. Dies ist eine Hommage an die Arbeiter um mich herum hier in Lagos, von den Mechanikern bis zu den Klempnern und Maurern, die ich in Shorts hinter geparkten Bussen baden sehe. Diese Menschen haben nicht unbedingt schnellen Zugang zu einem fließenden Wasserhahn, aber sie finden immer genug Wasser zum Baden, und wenn sie überhaupt kein Wasser haben, wird ihnen nach einem langen Arbeitstag letztlich das Recht verwehrt, sich zu waschen. Im Auftrag von WaterAid. © Dafe Oboro
2nd-Preis Sarah Carrier

2nd-Preis Sarah Carrier
„Frauen von Uureg Nuur“ - Uureg-Nuur-See, Westmongolei
Eine Nomadin, die wir am Uureg Nuur See in der Westmongolei antrafen. Sie hatte eine unglaubliche Präsenz, als sie stolz neben ihrem Pferd herging. Es wurden keine Worte gewechselt, sie sah nur direkt in meine Kamera und blieb stehen. © Sarah Carrier
3rd-Preis Florian Kriechbaumer

3rd-Preis Florian Kriechbaumer
"Information" - Ambosel-See, Kenia
Das ausgetrocknete Seebett des Amboseli-Sees in Kenia ist Schauplatz eines regelmäßigen Rituals für große Elefantenfamilien: Auf der Suche nach Wasser durchqueren sie morgens die Waldgebiete auf der einen Seite und die Sumpfgebiete auf der anderen. Die Erfahrung, das Verhalten dieser großartigen Geschöpfe zu beobachten und zu sehen, wie es ihre sozialen Bindungen und Emotionen widerspiegelt, war für mich sehr eindringlich, und ihr Überlebenskampf in einer Welt, in der sie weiterhin wegen ihres Elfenbeins gejagt werden, ist ein Thema, das mehr Aufmerksamkeit verdient – hoffentlich wird dieses Bild dazu beitragen. © Florian Kriechbaumer
Finalist Francesco Gioia

Finalist Francesco Gioia
"Ohne Titel" - Tate Modern, London, Großbritannien
Abstrakte Straßenkomposition, aufgenommen in London, Großbritannien. © Francesco Gioia
Finalist Jason Marino

Finalist Jason Marino
„Juwel der Dolomiten“ - Südtirol, Italien
Das goldene Licht der untergehenden Sonne küsst die Gipfel oberhalb der Kirche San Giovanni in Ranui in der Südtiroler Region der Dolomiten. ©Jason Marino
Finalist Romain Maiambi

Finalist Romain Maiambi
"Erbe"
Die „Heritage“-Serie ist eine faszinierende Sammlung von Fotografien, die meine Reise als in der Demokratischen Republik Kongo geborener Fotograf wunderbar zusammenfassen. Jedes Bild ist eine lebendige Feier meiner Kultur und Identität, zeigt auf detaillierte Weise meine Wurzeln und spiegelt meinen tiefen Stolz wider, Kongolese zu sein. Mit diesen Bildern lade ich die Betrachter ein, den reichen Wandteppich meines Erbes und der stories darin verwoben. © Romain Maiambi
Finalist Francisco González Camacho

Finalist Francisco González Camacho
"Oase"
Bilder aus meiner Serie „Reverting“, einer Arbeit im Rahmen einer visuellen Recherche durch Materialität zur Kommerzialisierung der Natur im Kontext der Tourismusbranche in Island. Entwickelt in Reykjavík im Rahmen des SIM Artist-in-Residence-Programms. © Francisco Gonzalez Camacho
Finalist Shaun Wolfe

Finalist Shaun Wolfe
„Feuerfall“ - Yosemite, Kalifornien, 2019
Ein alternativer Blickwinkel auf das berüchtigte Feuerfall-Phänomen im Yosemite-Nationalpark, Kalifornien, 2019. © Shaun Wolfe
Finalist Elisa Baudino

Finalist Elisa Baudino
„Flügel der Illusionen“
Dies ist das Hauptfoto meines persönlichen Projekts „Lucid Realms“ – eine fotografische Erkundungsreise an die Schnittstelle zwischen Träumen und Realität. © Elisa Baudino
Finalist Claire Amaouche

Finalist Claire Amaouche
„von allen wilden Pfaden“
„Irgendwann auf meiner Reise als Fotograf hatte ich es satt, Menschen zu fotografieren. Ich hatte viel Zeit damit verbracht, Häuser zu besuchen, mit Menschen in Kontakt zu treten und eine Art Intimität zu schaffen, die sich, so hoffte ich, auf das Bild übertragen würde. Langsam richtete sich meine Aufmerksamkeit auf leere und feindliche Länder, und es dauerte nicht lange, bis sie meine Seele völlig gefangen nahmen. Ich suchte nicht mehr nach der tröstenden Anwesenheit von Menschen, sondern nach ihrer völligen Abwesenheit. In diesen ausgetrockneten Ländern findet man sich selbst dabei wieder, eine menschliche Verbindung in einer seltsamen Form der Harmonie mit einer grausamen und unversöhnlichen Natur herzustellen. Ich wollte dann eine Serie schaffen, die, obwohl sie sich auf das Gefühl der Leere konzentrierte, durch gemalte Silhouetten versuchen würde, eine menschliche Präsenz in der Ferne anzudeuten. © Claire Amaouche

Thema: Open Call / Wettbewerbsrichter: Fiona Shields

Ohne ein bestimmtes Thema, Open Call Der Wettbewerb lädt Fotografen jeden Alters, jeder Herkunft und jeder Erfahrungsstufe ein, ihre besten Bilder mit uns zu teilen. Wir freuen uns, die Arbeiten dieser 10 bildenden Künstler präsentieren zu können, deren Einsendungen außergewöhnliches Talent beweisen. Herzlichen Glückwunsch an alle Gewinner und Finalisten!

Melden Sie sich unbedingt für die an Newsletter und mach mit bei uns Facebook, Instagram und Twitter Hier werden wir alle unsere Lieblingsbilder aus dem Wettbewerb teilen. Herzlichen Glückwunsch an alle talentierten Fotografen, die es ins Finale geschafft haben!

Finalisten

Feedback der Jury

1. PREIS: Dafe Oboro

„Dieses Foto hat eine so starke, gefühlsbetonte Energie. Man kann das Gefühl des seifigen Spritzwassers und die Energie der Aktivität wirklich spüren – es ist eine Erfahrung, mit der wir uns identifizieren können und die viele für selbstverständlich halten würden. Das Bild entstand im Auftrag von Water Aid und ist nicht der übliche stereotype Ansatz, wenn man eine Geschichte über den Zugang zu Wasser erzählt, und ich finde es wirklich wirkungsvoll." - Fiona Shields, Der Wächter

2. PREIS: Sarah Carrier

„Ich liebe die Tatsache, dass dieses Porträt während einer spontanen Begegnung entstand und dass die Person mit ihrer würdevollen Pose eindeutig mitschuldig ist. Vor der atemberaubenden Landschaft vereinen sich alle Elemente zu einem wunderschönen, eindrucksvollen Foto.“ - Fiona Shields, Der Wächter

3. PREIS: Florian Kriechbaumer

„Ein atemberaubendes Bild, das sowohl schön als auch zum Nachdenken anregend ist. Der breite Panoramarahmen erfasst die gewaltige Größe der Szene und hebt gleichzeitig die starken sozialen Bindungen zwischen den Tieren hervor, die durch ihre enge, geordnete Prozession unterstrichen werden. Der Kontrast ihrer dunklen Körper vor dem weiten, wolkenverhangenen Himmel und dem sonnenverbrannten Boden vermittelt sowohl die Majestät als auch die Zerbrechlichkeit dieser großartigen Kreaturen in ihrem trockenen Lebensraum und dient als eindringliche Erinnerung an die dringende Notwendigkeit, sie und ihre Umwelt zu schützen." - The Independent Photographer Texteditoren

© Linda Nylind

Richter: Fiona Shields

Fiona Shields verfügt über mehr als zwanzig Jahre Erfahrung in der Bildredaktion für verschiedene Zeitungstitel.

Sie war Bildredakteurin von The Guardian zehn Jahre lang, bevor er die Position des Head of Photography für Die Guardian-Nachrichten- und Mediengruppe. Im Laufe ihrer Karriere war sie an der Berichterstattung über einige der historischsten Nachrichten beteiligt stories unserer Zeit einschließlich der Ereignisse um den 9.

Darüber hinaus hat sie Vorträge auf Fotofestivals gehalten, Fotojournalismus-Studenten betreut und war gerne als Jurorin für Sony World Fotografiepreise, Der Taylor-Wessing-Porträtpreisund die Renaissance Photography Awards, um ein paar zu nennen. 2019 trat sie dem Gremium für die Carmignac-Preis für Fotojournalismus. Sie ist auch eine regelmäßige Nominatorin für den renommierten Prix Pictet Preis.