1. PREIS: Diana Maria

„Der Junge im Vordergrund ist hervorgehoben und an seinem entschlossenen Gesichtsausdruck kann man – trotz des Titels „Paradise Lost“ – einen starken und unerschütterlichen Willen in Richtung Zukunft spüren, der nicht wankt. Die Ruinen im Hintergrund, der Junge, der dort neben seinem Schatten steht, und die Gesamtkomposition dieses Bildes sind sehr schön und fesselnd. Dieses Schwarzweißfoto ist gewinnwürdig.“ – TatsuoSuzuki

2. PREIS: Lukasz Spychala

„Wie der Titel „Monolith“ andeutet, stellt dieses Foto symbolisch und eindrucksvoll die menschliche Form als eine einzige, feste Einheit dar. Die Schwarz-Weiß-Komposition konzentriert sich auf die nackte Figur und fängt die Textur der Haut und das Spiel des Lichts auf eine Weise ein, die beim Betrachter starke Emotionen hervorruft. Das Foto zeigt den menschlichen Körper als Monolith, dessen Kanten weicher geworden und in eine nachdenkliche, introspektive Haltung gebogen sind. Dieses Bild lädt zu verschiedenen Interpretationen und Emotionen ein und deutet an, dass auch Menschen wie ein Monolith sowohl körperlich als auch geistig rund und introspektiv werden können. Das Werk ruft eine tiefe Kontemplation über die menschliche Verfassung, Widerstandsfähigkeit und Transformation durch die Erfahrungen des Lebens hervor.“ – TatsuoSuzuki

3. PREIS: Alain Mouton

„Mouton beschreibt sein Bild als „Ode an die Romantik und die Piktorialfotografie“, und es ist eine passende Hommage an die Großen, die an das Medium als Kunstform glaubten. Die schöne, geschwungene Form des Vogels besitzt eine skulpturale Qualität, während seine Verwendung einer geringen Tiefenschärfe den gefiederten Körper allmählich in den tintenschwarzen Hintergrund übergehen lässt und so das Gefühl der Überirdischkeit betont. Ein fesselndes Foto, das das künstlerische Potenzial der Monochromfotografie wirklich demonstriert.“  - The Independent Photographer Texteditoren